大家好,感谢邀请,今天来为大家分享一下青田石雕的问题,以及和青田石雕美如画的一些困惑,大家要是还不太明白的话,也没有关系,因为接下来将为大家分享,希望可以帮助到大家,解决大家的问题,下面就开始吧!
1、“有石美如玉,青田天下雄。因材施雕琢,人巧夺天工。”作为中国传统工艺品,青田石雕发轫于浙江青田,自成流派、奔放大气、细腻精巧、形神兼备,享有“在石头上绣花”之美誉。
2、青田石雕,以青田石为材料雕制而成。青田石与寿山石、昌化石、巴林石并称为中国“四大名石”。青田石,地质学上称为叶蜡石,是一种耐高温矿物质,其色彩斑斓、光泽秀润、质地细腻、软硬适中,可雕性极强。
3、“花如解语应多事,石不能言最可人。”青田石的可人在于色之高雅,玉之温润,性之中庸,不争不抢,淡泊名利。它颜色素雅,一点也不张扬热烈,温婉得恰到好处。黄色、青色、绿色、白色、黑色和灰色等颜色,浑然天成,并不会令人目眩神迷,呈现一种清水出芙蓉般的清新。细细看去,还能看到石面奇特的花纹,晶莹剔透,细腻光泽,一派气质高雅的模样,丝毫不负它“石中君子”的美称。青田石种类繁多,以产地、石色、肌理和花纹来命名,名贵品种有灯光冻、封门青、薄荷冻、黄金耀等近10种。用其雕刻的作品五彩缤纷、玲珑剔透、晶莹如玉,别具艺术效果。雕刻手法分圆雕、镂雕、高浅浮雕、线刻等数种。
4、青田石从实用品转变为艺术品,经过了漫长岁月。据史料记载,青田石雕发端于距今1700多年前的六朝,当时雕刻的都是些小型的墓葬品。在唐代就已经出现雕刻写实、生动、精细的圆雕物品了。至宋代,吸收了“巧玉石”制作工艺,开创了“多层次镂雕”技艺的先河。明朝中叶是篆刻艺术的繁荣时期,青田石备受历代篆刻家的青睐,成为首选印材。清朝和民国时期,青田石雕不仅有丰富的实用工艺品,而且出现了大批侧重观赏的陈设品,远销英、美、法等国,并在1915年举办的巴拿马太平洋国际博览会上,获得多枚银奖。
5、青田石雕制作有相石、开坯、雕琢、封蜡、润色等工序。一刀一划皆为心血,一凿一刻都是深情。雕刻工匠们遵循石材特点,发挥艺术构思的独创性,因材施艺,因色取巧,将原石带有的异色斑点巧加利用,化为整幅作品的点睛之笔,同时令塑造的动物、植物和人物的形体构成也具有不同色彩的变化,从而增强了造型与自然物的相似感,堪称巧夺天工。
6、青田石石料珍贵,要雕刻出精、美、奇的工艺精品,“静夜思创意,来日动大刀”,石雕大师在动刀前都会仔细构思雕刻的内容、构图。因为下了刀,便没有回头路可走了,所以他们都要深思熟虑、万般考量。因此,一件优秀的青田石雕,从构思、动刀到最终完成,往往需要花费半年的时间。毕竟,在一块石头上开辟出一块艺术的天地,那是相当有难度的。
7、青田石的雕刻技法繁多,尤以镂雕技法见长,镂雕又分单面雕和透空雕。采用镂雕技法的青田石构图饱满,层次丰富而有质感。不过在一件作品中,只有镂雕是不行的,通常都是圆雕、高浅浮雕和线刻交替使用,各种技法相互结合。精雕细刻,层层深入,作品才能有幽静的深远感和深邃的空间感,山川草木、鱼虫花鸟等皆为创作题材。然而,一幅作品通常不是只有单个的雕刻形态,而是具备多个雕刻意象,这样就对雕刻师的构图能力有着很高的要求了,稍有不慎便会让整部作品显得杂乱无章。
8、质朴独特的匠心和高超的艺术创造力,造就了许多青田石雕艺术珍品。每幅优秀作品都是多个意象相互重叠交错,画面比例均衡,有主有次,有高有低,有疏有密,相互顾盼,相互依偎,精雕细刻,神形兼备,宁静之中可见幽邈,大气之中不失精致,写实写意诸法齐备,工艺规范,展示着大自然美好的艺术形态。与其说它们是雕刻作品,更不如说它们是一幅画,虽不浓墨重彩,却是清新雅致、动人心魄。
9、典雅精致的外表,高贵充实的灵魂,工匠们生生不息的热情和孜孜不倦的探索,令青田石雕艺术发出耀眼的光芒。2006年,青田石雕入选第一批国家级非物质文化遗产名录,2018年,青田石雕入选第一批国家传统工艺振兴目录。目前,青田石雕年产值数亿元,远销40多个国家和地区,享誉国内外。
10、青田石雕,不仅是灵活的刻刀在石头上刻下匠人墨客的心性与才华,更是青田人民的智慧结晶。
11、(作者系湖北省荆州市作协会员)
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