yuanzz 大家好，感谢邀请，今天来为大家分享一下瓷器鉴定：掌握基础常识是关键的问题，以及和小煤窑朱泥特点的一些困惑，大家要是还不太明白的话，也没有关系，因为接下来将为大家分享，希望可以帮助到大家，解决大家的问题，下面就开始吧！
制造瓷器的主要原料之一。
颜色为白色，略带灰色或黄色。因初产于江西浮梁东乡高岭村（今景德镇）而得名。
“高陵”一词最早记载于清康熙二十一年（《浮梁县志》）。在国家标准上被音译为高林，并成为国际术语。
朝仓土
元明时期景德镇制瓷的原料是景德镇附近马仓山出产的一种高岭土，因而得名。
瓷石
制造瓷器的主要原料之一是以石英和绢云母为主要成分的岩石矿物。
颜色为白色，略带黄色、绿色、灰色或浅红色。我国很早就用它来制作瓷器。
无（尹盾）儿子
将制瓷原料加工成砖状泥块，称为“补子”或“白补”。该术语在中外陶瓷文献中常用。
釉浆
即在瓷坯表面施釉。
据文献记载，景德镇制瓷所用的釉浆由釉果和釉灰组成，主要成分为氧化硅、氧化铝、氧化钙、氧化钾、氧化钠等。
釉灰是由石灰石和蕨类植物熔炼而成。
钴土矿
青花瓷的颜色原料种类很多。在古代，大致分为两种：
一类锰含量高，铁含量低，为国产钴土矿；
一种低锰、高铁的钴土矿物，产于西亚。
苏泥马庆
又称“苏麻离青”、“苏泥波青”，是从波斯进口的青花彩。元末明初景德镇青花瓷器大多采用这种青料。
其特点是毛色端庄浓郁，带有黑锈般的斑点。经检测，该材料锰含量低，铁含量高，与国内绿色材料有明显区别。
平等绿色
又称“碧塘青”，是明代成化时期至嘉靖中期景德镇青花瓷器使用的主要颜色。
产于今江西乐平，色泽淡雅。
慧清
是进口的青花色料。明代正德、嘉靖、隆庆、万历时期景德镇的青花瓷器大多采用这种青料。
其特点是毛色为蓝色中夹杂着紫色，与苏玛离青、萍萍青不同。
石子清
又称“蓝青”，是明代中期景德镇民窑青花瓷器上使用的一种颜色。
产于今江西省上高县，毛色浓密、灰白。
珍珠材质
产于云南，是由钴土矿石煅烧而成的青花色料。
清代景德镇青花瓷器所用的主要青料，色泽鲜艳翠绿。
2.工艺
铸件
将粘土放在卷扬机（即轮子）上，利用卷扬机旋转的动力，用双手将粘土拉成需要的形状。这是我国传统的陶瓷制作方法。这个过程称为铸造。
盘、碗等圆形器皿均采用拉拔法成型。
利润
当拉坯半干时，将其放在卷扬机上，用刀修整，使器皿表面光滑，厚度均匀。这个过程称为钢坯刃磨。
挖够了
圆器绘制时，器底留一3寸长的泥靶（柄），然后将器底挖出。这个过程称为挖脚。
泥条
一种原始的陶器成型方法。制作时，先将泥卷成长条，然后按照器形的要求从下到上整形，然后用手或简单的工具将里外抹平，就完成了。
用这种方法制作的陶器，内壁上常有泥条的痕迹。
轮系
轮车制陶方法的主要部件是一个木质圆轮，轮下有一根立轴。立轴下端埋入土中，其上有铰链，以方便车轮转动。
操作时，转动圆轮使其平稳转动，双手利用轮子的旋转力将粘土拉成所需的形状。
制轮方法始于新石器时代的大汶口文化晚期，制作的器物形状规整，厚薄一致。
烧伤你的背
一种烧制瓷器的方法。
将饼或耐高温细砂放入匣钵内，烘烤器物，称为向上烧。
堆放燃烧
一种烧制瓷器的方法。
即多件器皿叠放在一起燃烧，器物之间间隔燃烧物。
可分为：
(1)叠钉烧烧，这种方法古代常用。
(2)枝条叠烧，如定窑。
（3）叠烧或刮釉叠烧，即先从器物（多为盘、碗）中心刮去一圈釉，再从叠放器物上刮去一圈釉，然后将叠放物的底座（无釉））置于其上，一般为10片左右逐层重叠。此法多见于晋代制品。其优点是产量高、成本低；其缺点是器物内圈无釉。
超烧
一种烧制瓷器的方法。
即把瓷器盖上，置于有托环或圆筒梯形托的匣钵内烧制。此法始于北宋定窑。这种方法在景德镇及东南地区的青花瓷窑中也常用。
优点是产量高、变形小；
缺点是器物边缘无釉，使用不方便。
普通烤
指需要两次烧成的陶瓷，即先入窑低温（约750-950）烧成，称为素烧，然后再施釉，入窑再次烧成。
可增加坯体强度，提高真品率。
涩圈
在将瓷坯堆叠并烧制之前，先从物体内部刮去一圈釉。无釉处称为“涩圈”，流行于金元时期。
浸釉
浸釉是陶瓷施釉工艺之一，又称“浸釉”。
将坯体浸入釉中片刻后取出。利用坯体的吸水作用使釉浆粘附在坯体上。
釉层的厚度由坯体的吸水率、釉浆浓度、浸渍时间来控制。
适用于厚胎体及杯、碗等制品的外釉施涂。
随着收藏市场的升温，越来越多的人通过收藏渠道进行投资。
然而，与其他市场投资一样，艺术品投资也存在风险。
只有收集真品才能增值。
很多人经常通过拍卖渠道购买收藏品，但目前国内拍卖还不是很规范，拍卖品的真品率存在很多问题。
据报道，广东有一场陶瓷拍卖，真品率只有百分之一。
如今，很多人对海外藏品归来持乐观态度。然而，回归藏品中也存在真假混杂的情况。
一位收藏家花费数百万美元从英国买回了一批瓷器。经专家鉴定，均为假货。
因此，为了规避风险，在艺术品投资时懂得如何辨别真伪非常重要。
如何鉴别真假古瓷？
我国瓷器生产已有三四千年历史，从商周时期开始。
纵观历代瓷器的生产，它都处于发展过程中，每个朝代都有不同的时代特征。
因此，通过了解各个朝代瓷器的历史演变以及各个朝代不同时期瓷器制作的特点，我们可以更准确地鉴别历代瓷器的真品。
一般来说，瓷器的造型、纹饰、风格等都是可以被后人仿制的。
因此，当您拿到一件瓷器时，这些并不是鉴别其真伪的首要因素。
当然，约会时必须考虑这些条件。
例如，各个朝代瓷器上画的龙图案都有自己的特色。
以清代为例，顺治朝的龙俗称鸡爪龙，龙爪画得像鸡爪；
康熙时期常见弓字龙、夔纹龙；
雍正朝的龙首多绘鳄鱼状，并常可见螭龙纹；
到了乾隆朝，龙头画成长须老人；
甲岛之后，带鱼龙更为常见。龙身极长，如游动的带鱼，龙弓如虾弓；
光绪年间，经常能看到引人注目的龙，龙的眼睛仿佛只是点状的，显得特别有神气。
了解了龙画的这些特征后，结合其他特征就可以准确断代清代龙纹器皿。
但在判定真伪之前，这些因素只能是一些参考因素。
瓷器四要素
判断一件瓷器的真伪，首先要考虑它的以下四个要素，即：
首先看胎儿的质量；
其次，看玻璃；
三、看色料；
第四，要看是否有真正的老派气息。
首先，中国瓷器的成分可以说每个朝代都不同。
唐代以前，是瓷器的初级时期，器物的质地比较粗糙。
比如唐三彩的质地是半瓷半陶，比较疏松。
如果你看到的“唐三彩”做工非常精细、牢固的话，那么这个东西肯定是不对的。
又如，宋元时期吉州窑的黑釉灯，质地也比较疏松。
而且，当时的工人制作毛坯的速度又快又整齐。他们只是用竹刀快速地刮擦每个碗的底部。因此，留下的修整痕迹非常明显且粗糙。
如果你遇到的吉州窑碗修工细致，做工非常坚硬精细，那么无论其他方面，这碗一定是后来的仿制品。
如今，元青花瓷器产品深受收藏家的青睐。
鉴别元青花，除了看釉面较厚，釉面有脂肪堆积的感觉；
色料为“苏麻离青”，具有浓绿、铁斑等特点，在胎质上也有一些明显的特征。
一般元青花瓷器胎体较厚，烧成后大器底部常有裂纹。
胎质细腻，洁白坚致，胎与釉接缝处常形成淡红色火石红。这种火石红在器身较薄的白釉中也会呈现出肉红色。
如果“元青花”器釉色干燥，胎体粗糙疏松，没有火石红，薄釉看不出肉红色，那么收藏者一定要慎重对待。
另外，康熙瓷器质地细腻，洁白坚致，但制瓷风格较为粗糙，器底有旋痕。
因为是人工精练的，所以再细也还是有杂质的。因此，器底釉面上有一些黑点。
如果你看到的器物上写有“康熙”字样，但器底光洁，没有旋痕或黑点，那么很可能是后来的仿品。
二是看釉色。
瓷器的釉色也随着时代的发展而不断变化。
北宋以前，所用釉料为石灰釉。这种釉料与胎面之间的附着力不强。因此，釉面薄、流动、易剥落。这也是鉴别的一个要点。
例如，鉴定唐代琉璃器，首先要看釉色是否流动，以及是否因流动而产生颜色交融。二是要注意晚唐以前的琉璃器上经常出现的釉面。剥落、开裂。
另外，唐瓷在放大镜下一般都能看到微小的开口，但这些开口不宜太明显。如果一米外就能看到，那就是仿品。
南宋以后，开始使用石灰碱釉。
这种釉附着力强，可以厚涂。
因此，南宋以后的瓷器，如哥窑、南宋官窑、南宋龙泉窑等，其釉色显得浓重、湿润，在放大镜下仍可见未熔的石英颗粒。
另外，看釉面，还有很多有助于鉴别的特征。
宣德、雍正等朝代瓷器表面可见橘皮纹；乾隆单色釉器胎体与釉面接缝处釉面可见小锯齿痕；
万历、康熙青花釉上常可见指纹水印；
清末几个朝代的瓷器底釉上均可见凹凸不平的情况，俗称“波浪釉”等，这些都是通过观察釉面提供的鉴别证据。
三是看色料。
不同时代使用不同颜色的材料。
一般来说，古代瓷器使用的是矿物材料，而现代的仿制品往往被化学材料所取代。因此，在鉴定过程中可以消除使用任何化学材料。
每个时期的矿物材料也不同。
以画青花所用的蓝钴料为例。明清各朝代都有各自的用途。
洪武朝时期，绿色材料有进口和国产两种。进口料颜色鲜艳，国产料颜色灰暗；
永乐、宣德两代官窑器多采用进口“苏马青”料，色彩浓郁，青花上有“锈斑”；
成化至正德初期，多用平平青料，发色淡雅；
嘉靖至万历初期，官窑器多采用进口再生绿色料，色泽美丽，蓝中带紫；
万历后期至崇祯年间多用石青或浙江料。除了一些颜色鲜艳的，一般都是平淡无奇的。
清代顺治初期多用石子青，后期多用浙江料；
康熙早期青花颜色呈灰色，有时呈浅色。中期多用浙江料和云南朱明料。颜色呈翠蓝色，层次清晰。后期颜色较淡；
雍正、乾隆时期，色彩不如康熙，层次也有所减少；
清末诸朝皆退。
根据绿色材料的使用情况，可以大致确定文物的年代。
对于其他色材也同样如此。无论是五彩还是粉彩，不同朝代所用的彩料是不同的。熟悉这些有助于识别和判断。
色料的外在表现还可用来区分五彩、粉彩、珐琅彩。
五彩器除青色、琉璃色外，彩绘均匀，表面较为粗糙；
粉彩采用渲染法绘制，立体效果强烈，有粉状质感，表面光滑，但无玻璃质感。
粉彩不可能是完全粉彩的，矾红一定是色彩缤纷的。
由于烧成温度高，矾红会流动。因此，如果发现矾红呈粉红色或玻璃化，则一定是民国以后的近代工艺；
珐琅同样采用渲染法绘制，立体效果强烈，有油画和玻璃的质感，没有粉末的质感。
因为没有采用氧化铅工艺，所以没有蛤灯。
四是看器物上真正的老式风格。
二手物品应该有使用和存放的痕迹，以及时间留下的痕迹；
出土工具上应该有土壤侵入的痕迹。
这些痕迹都反映在器物上。一是由于空气氧化和长期在太空存放而形成的铜绿。
锈迹斑斑的器物上会泛出一种温暖湿润的光泽，就像涂了一层薄薄的油一样。
年龄越大，光泽越强。
如果是青花器，那么膏体下面的青花应该下沉，好像上面有一层水，俗称“水头”。
新器蓝白无水头。
旧旧衣服一定有一些使用过的痕迹，比如擦拭痕迹、划痕等。
这种痕迹没有规律，是随着时间的流逝而自然留下的。它们与现代新产品人工制作的使用标记不同。人造的有规律性，比较僵硬。如果你仔细观察，你就能区分它们。
如果文物曾在土壤中，也应该有土壤侵入、灰垢等腐蚀迹象。
新出土的东西应该有泥土的味道。
现在也有酸蚀等人工方法，但不像真正的水土流失、灰皮那样纹理深入、不规则，闻起来会有异味。
如今，仍然可以通过在烧制过程中涂锌来使其老化。
边缘有一处小划痕，看上去有点像蚂蚁咬过的，因为锌元素在高温下比较活跃，会导致釉面的气泡破裂，从而达到老化的目的。
然而，涂有锌以使其看起来很旧的器皿也可以被识别：
镀锌器皿中，气泡在高温下一次性破裂。与自然老化不同的是，加入了时间因素，所以有多有少，而不是均匀的。
另外，镀锌部位出现大量气泡破裂，导致釉面流淌，在放大镜下可见弯曲的水波纹。
总之，任何老东西都必须有真正的老派性格；
如果你找不到任何老式的东西，那它一定是新的。
评价时应综合考虑以上四个因素。考察时还应将造型、装饰、风格一并考虑。如果发现有什么不对的地方，可以全盘否定。
之所以强调鉴定古瓷时要从以上四大要素入手，是因为这四点对于现代造假者来说是比较难以仿制的。
用户评论
真的！很多时候感觉是看多了图片和文言文，没掌握好的基础常识就知道它是假的
有18位网友表示赞同！
学了这篇文章，我终于明白自己为什么会被假货骗过~ 以后多看书吧
有12位网友表示赞同！
这个标题有道理！刚看了下，很多鉴定要点都是非常基础的常识知识，看来还是要扎实打基础啊
有7位网友表示赞同！
瓷器确实是很精妙的东西，想要看懂还要好好学点常识才行
有9位网友表示赞同！
是啊，想成为鉴定师可不能光靠经验，还得掌握常识！
有12位网友表示赞同！
我也是被假货坑过，才知道自己缺乏陶瓷常识，以后要学**起来！
有7位网友表示赞同！
看来瓷器鉴定的确需要一个系统的常识体系支持才行啊！
有10位网友表示赞同！
以前只觉得瓷器漂亮，现在才明白想要鉴定它还得看懂那些细节和常识
有6位网友表示赞同！
这篇文章让我对陶瓷有了更深的了解，原来很多事情都需要基于常识去判断～
有20位网友表示赞同！
学**一下这些常识，下次再遇到真假瓷器起码能辨别一二吧！
有18位网友表示赞同！
想成为陶瓷鉴定专家，从掌握常识开始！
有7位网友表示赞同！
平时多关注一些陶瓷相关的知识，慢慢积累常识。
有17位网友表示赞同！
看完这篇文章感觉很有启发，看来学**陶瓷鉴定需要重视基础常识的学**。
有18位网友表示赞同！
这个标题真是太有道理了！想要了解瓷器，首先要掌握它的基本常识才能看懂细节
有5位网友表示赞同！
以前总觉得鑑定很难，现在明白了只要把常识弄明白，就能更容易入门!
有11位网友表示赞同！
看来鉴定瓷器不仅仅需要经验和技巧，更是需要对陶瓷的常识知识积累啊！
有5位网友表示赞同！
很有意思的一点是：很多常识其实是可以从生活和日常经验中学**到的
有13位网友表示赞同！
想要识别真伪，常识就是第一道屏障！
有20位网友表示赞同！
这篇文章让我认识到鉴定瓷器的奥秘所在 - 这份常识积累让人着迷！
有9位网友表示赞同！