故宫重要的国宝有哪些?全在这本书里，《故宫国宝》

拥有故宫60年工作经验的文物专家朱家新先生带领专家团队，从故宫收藏的90万多件文物中筛选出100件文物，整理成《故宫国宝100件》件。

本书涵盖商周至明清时期，分青铜器、书画、陶瓷、工艺美术、纺织刺绣五个领域，对每件作品进行了简要介绍。涵盖文化遗产的过去和现在、历史价值、发掘故事、制作过程等的类别。

收藏了328 张珍贵图像，每张都是卤化银胶片时代的独特作品。朱嘉欣多次携带色彩样本来到故宫仓库仔细比对，准确还原文物的色彩和细节。

四十年前，《故宫国宝100件》经常被作为“国礼”赠送给外国领导人。

四十年后，编辑们以更贴近年轻读者的方式重新整理设计，从不同角度展示细节，通过国宝了解历史，让这部“故宫传家宝”值得研究。”放。房间。

本文精选了四件国宝，向读者介绍一下。

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商（公元前1600 年至公元前1046 年）

柱高28.5厘米，直径长11厘米，宽13.3厘米，总宽16.2厘米，重3.12公斤。

该器皿名为“jiiq”，是一种可以盛酒、可以加热的酒器。此类金文一般字数很少，且无自题。通剧最早出现于商代中期，也源于陶剧。大多数早期的铜杯都是圆形的。商代迁至商代（安阳）后，制造了许多青铜器，样式发生变化，出现了方族。由于商代人民嗜酒，青铜酒器在商代开始流行。王公贵族的生活方式就是日夜酗酒。尤其是商朝末代皇帝纣王因“好酒、好色、好色”而死。西周初期的帝王严禁饮酒，吸取商朝因酗酒而亡国的教训。因此，很多商代流行的酒器在西周以后就逐渐消失了。

此书体方，封面，颈微凹，腹鼓，底微凸。腹部一侧有一圆盘，紧邻圆盘的口两侧有两方形伞形塔状柱，腹部下方四足向外。盖面平薄，中央有两只鸟，背对背，头朝外而立，头顶有一拱形纽扣连接。封面上有两种动物面具图案，兜帽上有动物头像。腹部两侧主纹为大型兽面纹集合，锯齿纹为地纹。腹部上部颈部及伞形首都饰三角纹，四角朝上，四足饰芭蕉叶形翠纹。是一件装饰豪华、造型优美的杰作。此器上唯一的铭文是“书”字，铸于器器内底。这种单一的铭文大多是主人的名字或氏族的纹章。

像这样的勒颈胀腹的四足船很多都是从安阳来的，而且大部分都散落在海外。这是国内仅存的一座。 1975年安阳扶后墓出土的一件长方形带盖小器皿与此器物相似，推测此器器也是商代晚期铸造的。

韩熙宰的晚宴画

第五代具弘忠（生卒年不详）

彩丝，长28.7厘米，宽335.5厘米

南唐学者韩熙载，才华横溢，能言善辩，不拘小节，家里邀请了很多歌舞伎演员到家里来，晚上经常请客喝酒。后来的主人李渔想了解这一情况，就派画家顾鸿忠到他家去刺探。顾先生既视而不见，又记在心上，回来后画了一幅画，交给了师傅。这就是世代相传的著名的“《韩熙载夜宴图》”。 《韩熙载夜宴图》采用《古开志《洛神赋图》的表现手法，主角韩惠宰五次出现在银幕上，分五个场景讲述了晚宴的全过程。

第一段“听音乐”是整个画面中人物出现得最完整的一段。盘腿坐在沙发上，留着长胡子，戴着高纱帽的男人就是韩熙宰。他微微低下头，双手无力地放在膝盖上。他正在听音乐，但没有全神贯注，显得心不在焉，这与坐在他旁边一身红衣的冠军兰康形成了鲜明的对比。兰坎年轻，体态好，一边听音乐一边欣赏表演者。另外两个年轻人之一，是熙载的弟子舒雅。另一个女人是歌舞伎。这个场景的构图把表演者放在一边，观众放在另一边，强调“听”字。它描绘了不同立场、不同性格的人在听同一首音乐时的各种心理反应。坐在他旁边的两位客人很可能是太常陈志勇博士和紫微朱锐博士。他们完全沉浸在音乐所营造的意境中。从深深皱起的眉头和撅起的嘴唇来看，播放的并不是轻松的娱乐歌曲。

第二部分为“舞蹈欣赏”。韩惠哉亲自打鼓，并由他最喜欢的舞蹈家王五山伴奏。兰坎似乎仍然陶醉在舞蹈中。一些人高兴得拍手叫好。和尚独自一人，双手交叉抱在胸前，低着头，默默地陷入沉思。

作者采用分段式的叙事布局，用屏风这种室内装饰物作为段落之间的间隙，以顾盼这个人物为纽带，自然是一个不可分割的整体。而且很聪明。整幅画以细细的铁线和有力的笔触绘制，各种物体的形状和纹理都被精确地雕刻出来。

接下来的段落是描绘韩熙载洗手休息的《休息》、描绘韩熙载坐着听器乐的《春吹》、描绘韩熙载坐着听器乐的《告别》。画面厚度和深度的复杂变化，以及描绘韩熙载洗手休息的《告别》，丰富而清晰地表现了晚宴场面的奢华和辉煌。《韩熙载夜宴图》在人物造型、心理描绘、线条技法、构图、布局、设色等方面代表了后朝时期人物设计的最高水平。

大圣法器

唐继德元年（756）

总长120.3厘米，肩宽20.2厘米，尾宽13.5厘米。

厚度5.2cm，底厚20.2cm

《大圣之品·琴》以桐木制成，漆以栗色和黑色相间，部分部位用红色修补。金徽玉琴厚重，描绘出圆形的龙池和圆形的凤池，器名、印章、背面铭文均是制作器时所刻。池侧腹部用红漆书“止修冰深”四字。该琴大约制作于安禄山之乱、唐明帝入蜀、太子以灵武即位、改元为德德之时。此琴造型优美，古色古香，色彩鲜艳，是秦代珍品。

《大圣乐琴》原藏于养心岛南图书馆。养心殿是清朝皇帝的寝宫。南口是一个收集贵重物品的仓库，可见当时的重要性。南库是皇帝的金库，但溥仪离开皇宫后，清朝清扫委员会进入皇宫检查，发现南库破旧破烂，满是泥土和漏雨的水。滴水。虽然也不知过了多少年，钢琴的表面已经积满了泥水，上面凝结了一层厚厚的锈迹。钢琴呈灰色且破旧。因此，它们原样分开保存。 1947年，被故宫博物院编修王士骧认定为唐秦珍品。 1949年，经原故宫博物院院长马衡先生同意，请著名古琴大师关平湖先生来馆修复，几个月之内，锈层被彻底清除。原来的漆面已经恢复了。表面完全没有损坏，紫檀山被重新组装成原样（钢琴零件名称）。尽管经过了长年累月的泥土和水的侵蚀，表面的方漆却依然极其耐用，而1000年前的古乐器之所以能流传后人，就是因为其精湛的制作工艺。

经过这次修复，《大圣乐畑》又恢复了原来的样子。完全修好后，我在关平湖尝试演奏，声音清脆、清晰。明清以来的琴书里，古人说最好的琴音有九个特点：奇、古、通、润、静、圆、匀、清、香。”我认为应该被称为什么。 “德”秦朝被古人说有“九德”，非同寻常。现代古琴专家郑敏中认为，“大圣音琴”具备“九德”，可以为人们提供完美、愉悦的声音体验。

蓝宝石大禹治水图山子

清朝乾隆五十二年（1787年）

高度224cm，宽度96cm，座高60cm，重量约5330kg

《尚子·青玉大夫防洪图》以米勒塔山青花玉为材料，铜上镶嵌金丝，下为烧制仿古山形，附底座。玉山是在高山、古树、洞窟、溪流的衬托下雕刻而成的，是大愚亲自在玉山前的山腰上雕刻的。跟随他的人，有的用锤子，有的用镐刨，有的用杠杆锤石，有的开山引水。这种生动的工作场景是根据玉料的自然形状，通过精湛的艺术处理创造出来的，使其成为珍贵的珍品。玉山背刻有乾隆五十三年（1788年）正月圣旨《题密勒塔山玉大禹治水图》诗。一般的想法是，当使用大型玉石材料（例如山峰）来制作雕像等物体时，它们会被过度使用和未充分利用。故宫藏《宋人画大禹治水图》为名画。如果我们把这一点体现在大夫山上，它将成为一座永不玷污的丰碑。这么大一块玉石上，刻着“功德永存”的圣物。目前这里有一座玉石山，但玉石开采出来却花了10年时间和大量人力物力。乾隆皇帝还告诫子孙，今后如果是为了追求宝藏，决不会容忍这种行为。

据此前记载，将大块玉石从新疆运往北京，需要建造轴长为3英尺、5英尺的超大型专用车辆。车有青铜把手，前面有一百多匹马拉着，后面有一千个仆人推着。山上修路，遇水架桥，但到了冬天，水会淹没道路，结冰，每天拖行五六英里。据此计算，从和田到北京有11100英里，需要三年时间才能到达。玉料运至北京后，乾隆帝选取《石渠宝笈》中记载的卷轴号《宋人画大禹治水图》作为手稿，将原图送内务大臣舒文，并让贾全刻画。我命令他这么做。玉按照图案。乾隆四十六年（1781年2月27日），得玉山蜡样及前后左右四幅画。同年5月7日，乾隆帝批准了蜡画图案，并通过运河将这块大玉运至扬州，交由两淮盐务局土民阿栓玉工匠制作。变成这样了。然后他将其雕刻成木模，担心蜡模会随着时间的推移而融化。乾隆四十六年九月在扬州动工，乾隆五十二年（1787年）六月竣工。同年，玉山经运河运至北京。九月，安置于宁寿宫乐寿殿。乾隆五十三年正月二十五日，命制造局如意殿玉刻师在玉山背刻御诗一首。

关于“山子大汤防洪地图”的工时和费用，没有准确的信息。不过，大致数字可以从玉山的另一部作品《秋山旅行指南玉山》的制作材料中推测出来。这个价格大约是《秋山旅行指南玉山》的4倍。以《玉山秋山行》的工时和成本计算，《青玉大禹治水土山子》从毛坯到完成的时间不包含雕刻时间，也不包含玉石材料的开采。估计还不包括从新疆到北京、北京到扬州、再回到北京的运输费用，这一系列的运输费用，光是制造就需要大约15000两白银。按照当时的价格，相当于16700米担（一担约60公斤）。如果把开采和运输白银的工时加起来，那就是这个数字的好几倍。 《山子大福防洪图蓝宝石玉画》的创作，是玉石工艺史上的一大杰作，展现了中国人民的才华和智慧。

知名专家推荐

藏品历史悠久，从古至今，涵盖了各类艺术品和文物。这就是这本书《国宝》的用意：如何将故宫藏品带入普罗大众的眼前，而不是遥不可及、遥不可及。向公众介绍故宫博大精深的数百件国宝中的国宝，通过数百件国宝了解中国艺术几千年的发展脉络，学会如何鉴赏每一个门类。艺术。 ——陈万雄

当我第一次看到《国宝》时，我就被它的精致和风格所震撼，也爱上了它的流行和美丽。它称为相册，包含大量文本。国宝有100件，每件作品或绘画都有超过10万个字符的详细说明和故事，从不隐藏。这让我很惊讶。 ——王家明

关于作者

朱嘉欣（1914-2003）是宋代代理学者朱熹的第25世孙。国立故宫博物院研究员、国家文物局文物鉴定委员会委员、中央文史馆馆员、九山会会员，从事明代历史及戏曲研究清代著名文物专家、历史学家，该领域专家，曾主持国家一级文物紫禁城和谐宫龙椅的修复修复工作。 60多年来，他在故宫博物院从事鉴定研究和陈列工作，为故宫博物院文物的整理、收藏、研究、鉴定、分类做出了巨大的努力。他编辑的作品《两朝御览图书》、《故宫经典·明清帝后宝玺》、《历代著录法书目》和《故宫藏珍本丛刊》，成为故宫的标志性作品。他主编的书《国宝》荣获法兰克福国际图书博览会图书奖，并经常被作为礼物赠送给外国国家元首。

（编辑：李正勇）