郭沫若作品的艺术特色，郭沫若诗词书法

王国城/文本

[摘要] 郭慕若是我国著名的书法家、文学家，在各个领域都取得了非凡的成就。由于终生接触书籍，他形成了独特的阅读和写作风格。基于此，本文重点探讨郭慕若书法的鉴赏及其文学作品的审美特征，希望对有关人士有所帮助。 [关键词]郭慕若、书法欣赏、文学作品、审美特征

俗话说“字如人”，从字迹中可以看出一个人的个性和审美情趣。也就是说，书法与一个人的性格、性格、习惯、意识、精神密不可分。一个东西。郭慕若是著名书法家，兼善舞蹈和书法。那么他的艺术风格是如何形成的，为什么会让人产生这样的感受呢？这一切都值得探讨。

一、欣赏郭慕若书法（一）以险取胜。到现在为止，书法作品都是以稳定、工整为基础，但重要的是稳定和姿势。郭慕若则相反，他的字与常人不同，他有一种危机感，但当危险来临时，他的笔迹就变得不稳定，就像一座即将倒塌的房子。但就在这时，他又一招，用铁绳将房子勒住，绑在另一根铁柱上，以便快速稳固房子，防止房子倒塌。这就是所谓的危难与救援，跌宕起伏在这个过程中展现出来，同时人们也能看到字体非凡的粗犷之美，更加了解他。

(2) 急转弯的正下方。大多数汉字是由行与行之间的连接、旋转和位置组成的。即使在书法艺术中，我们也受到一切讲究自然的观念的影响，书写也不例外。那么书法中的自然是什么意思呢？就是指笔画的弧度要柔和、圆润[2]。但郭慕若的字体一点也不圆润，旋转时画直角，很少用弯笔。在观看他的作品的过程中，你会发现他从来没有使用过弯笔。由此可见，他讨厌弯腰，在成语中，他有“弯而不弯”的个性。他的字迹和性格一模一样，是一个勉强的人。弯曲。

（三）毫不犹豫地聚焦曝光。在日本古代书法中，我们的前人保持着隐藏字画的思想，即使愿意，也只能偶尔展示出来，而且大多数情况下，都不会公开展示，我不得不这样做。隐。于是，“藏峰”一词逐渐在书法界流传。懂得杂风，才能懂得默契，懂得默契，才能变得轻松自然，让人感受到从容淡定的道德修养，就可以[3]。然而，郭慕若却敢于打破祖辈的观念，当世人告诉他要隐瞒的时候，他却揭露出来，反其道而行之。而且他并不只在某些节点上表现出来，而是在任何地方、任何时间，作品中的大部分点、横勾、笔画都暴露出来。在这个过程中，不难发现他无法控制的情绪。所以当他们放出这个“露水”时，它就像洪水一样流走，所以后来就被称为“露水”。其实，社会上每个人都有自己的才能，但由于某种客观原因，他们仅限于“隐藏”自己的智慧，将自己的智慧锁在心里，让自己看不到，无法展露其才华。然而，郭慕若不自觉地有一种炫耀的倾向，因此他的字体具有所谓“锋利尖利”的独特魅力[4]。

其次，世人习惯了“隐藏”，在欣赏隐含字体时，粗略地看一眼可能看不出什么才能或威望，反而会觉得过于平淡无趣。只有慢慢地品味、分析、摸索，甚至和专家一起解释、阐述，你才能看到字体的边缘，然后说：“这个字体原来很好。”当然字体风格是。这里所体现的真的适合大众吗？真的比郭慕若的文笔更好吗？只要郭慕若的文字被人们看到，那就是一个具有平均文化素质的普通人。无论是普通人还是文学人物，他们会感觉到人才正在向你涌来。 我不禁感叹：“这本书真是太好了！”无需专业分析或他人探索就能感受到这一点，这是其他书法家无法模仿的。

(4)自始至终引起共鸣。一般来说，书法艺术讲究始末之声，也正是如此。然而，在郭穆若字体中，开头和结尾之间的声音与其他字体不同。郭慕若的言语几乎都是非常讲究开头和结尾，特别用心，即使别人采用这种方式，也不会像郭慕若那样强调。也许别人用这种方式会强调“隐形”，即想要呼应开头和结尾，但又不想给人留下任何人为的痕迹，我不想。但郭慕若不是这样的。他只是想要“形”，同时又极力展现那个形，形成一种呼唤和回应，我在你里面，你在我里面，这让更多人意识到了这种“专一性”。 ”。

二、郭慕若书法的文艺性评价（一）多重地域因素对汉字文化的影响。郭慕若的字体风格独特，特别是草书与北碚书法的混合，不仅体现了郭慕若深厚的汉字文化，也是其思想领域达到一定水平的产物。郭慕若的书法不仅具有浓厚的文化色彩，而且表达了自己的书法知识和成就，形成了历史与语言相辅相成的独特个性。 [5]这里郭慕若书法的文学性，与其说是一种需要敏锐判断和鉴赏的纯粹的技艺，不如说是注重通过他的文学艺术成就来提高书法艺术的品格和境界。郭慕若书法的演变经历了颜体传入、楷体书法的开始、梅府草书的移植、舒行草书的演变和对字学的专注三个转变。他通过甲骨文、金文、治学，精炼自己的书法，发展自己的思想，博采众长，最终向世人呈现了自己独特的书法——“郭体”。知识对艺术家来说尤其重要，对书法艺术的反馈尤其引人注目。郭慕若以其过人的才华、深厚的学识和卓越的艺术成就，布局了绘画的每一点，捕捉到了笔下的一切，将古画转化为自己的风格[6]。

(2)追求乐趣。郭慕若不仅是著名的书法家，也是一位才华横溢的诗人，其独特的诗意个性极大地影响了他的书法。他出版的第一部新诗集《女神》，透露着浓郁的浪漫主义气息。 1919年五四运动爆发时，郭慕若在日本福冈创办并组织了全国救援团体“下沙”，投身于新文化运动。在这个阶段，下面的诗诞生了：出生于。诗人的气质除了对其书法的影响外，地域文化因素对他的书法也有很大的影响。郭慕若，1892年11月16日出生于四川省乐山市沙湾区。乐山是我国历史文化名城。古称顾家洲。这里有雄伟、咆哮的大藤川，孕育了当地人的热情和自由奔放的天性。在郭慕若的书法作品中也可见一斑，他的书法浑厚，每一笔都粗壮圆润，字体大气磅礴。诗歌是诗人感情的表达，书法是诗人人格特质和审美感情的体现，书信、诗词、楹联在每一个细节上都体现了郭慕若的浪漫主义审美特征和艺术个性。情感的表达也体现在书法的创作中，而从郭慕若书法作品的表达中，他的浪漫情怀一目了然。

(三)追求自由写作精神。书法家对书法作品的综合修养，是通过对笔墨的兴趣来体现的。在整个书法家群体中，郭慕若的书法作品与他的文人品格是分不开的。其书法的主要特点如下。一些功能。首先，字体设计强调优美细腻的文学反映状态，尤其是方形的裸露部分得到一定程度的弱化，其从方到方的兴奋节奏减慢，相对微妙的裸露部分正在出现。二是体现非凡意义的书法作品的意境表达，从具体构图的形式、符号、空间划分规则等方面探索具体构图的形式，化虚为实，才能体现那种意境。一个真正的职业。其三，郭慕若热衷于对古代文字的研究和探索，他的书法作品明显体现了他的文学特色之一“——卦敖”，具有一定的特色，从字体设计和汉字的特殊符号上就可以看出。

三、郭慕若文学作品的审美特点郭慕若的书法没有继承传统的书法艺术，而是在自己的基础上进行创新和提高。马苏郭慕若对书法艺术的探索和实践已有70多年的历史，他的书法作品虽然保存得并不完整，但却特别工巧，神采飞扬，形神兼备。多年来，他形成了具有自己风格的艺术字体。事实上，他的文学作品也不例外，具有与书法艺术极为相似的审美特征，在这一过程中展现出他独特的风格。比如20世纪40年代的戏剧，也是他戏剧创作的鼎盛时期。当时国统地区戏剧创作盛行，又处于抗日革命时期，因此艺术表现形式和发展趋势也各具特色。鲁迅提到的文学”。加之这个时代深受俄罗斯文学的影响，而在中国，以鲁迅为首的现实主义追求自然，模仿和表现现实生活，细致地表现每一个细节，却兴起了。所谓的沉浮等虚假阴谋。而郭慕若的剧却恰恰相反，是一部“不顺心就找相似”的剧，不是一步步营造高潮，而是通过各种跌宕起伏来衬托出故事的真实性。故事。关键。比如《凤凰涅槃》，第一幕一般都是开场戏，然后描绘屈原，引向高潮，但郭慕若也开始意识到，剧情的高潮在一开始，情感就在其中。没有传达。我传达了。正处于下滑的趋势，而在他写到一半的时候，出现了很多连他自己都没有预料到的场景。然而，郭慕若的剧本和这种创作方法，与他书法中“冒险必胜”的理念和思想如出一辙，不仅如此，郭慕若的戏剧和小说也有一些情节变化，并不需要特别的冷静。或自然性。突然，从冷到热，从热到冷，从上到下，等等。这些也类似于书法作品中的“突变”。

众所周知，郭慕若的诗歌也有着不一样的意境，而且与传统诗歌不同，郭慕若的诗歌给人一种激情可以自由向外散发的感觉。反观散文也是如此，纯粹是情感自由流动，没有任何拘束和束缚。戏剧作品更是如此，所以被称为“诗剧”。例如《地球，我的母亲》中的《炉中煤》，生动地表现了内心的感受。如果仅通过写诗作文来展现才华，经验丰富的大师只能展现出他的第十才艺5-6分，而郭慕若却可以展现出他的第十才艺高达12分，这也解决了“暴露”的问题。他的工作。书法。除了他在申诉中所说的话之外，郭慕若先生还太喜欢说极端的话了。比如，当他称赞某件事“好”时，他会说“好、好、好”。称赞某事“好”，说“”。当我说“最好”的时候，我说“最好、最好、最好”，这也是郭慕若的表达方式之一。用过度的强调来刺激读者的听觉，把你的想法和观点印在读者的脑海里，难以忘记。这种手法在他的文学作品中多次出现。例如，在《屈原》的情况下，写的是“早上好，不断流动的海洋！早上好，明亮、恍惚的阳光！早上好，如诗般扫过的白云！……”他经常一次说20多次“早上好”，并用文字表达无尽的情感，这是他经常使用的另一种“过度”手段。

“自始至终共鸣”这句话经常出现在郭慕若的文学作品中。例如，“《屈原》”。第一场写的是屈原将《:010—30000》这首诗送给了宋玉，但在最后一场，屈原无意中在张卷的身上发现了《:010—30000》这首诗。她请人背诵这首诗并将其烧毁，表演了张娟的火葬。这个方法就是让开头和结尾相呼应。这种文体在郭慕若的其他文学作品中很常见，同时也具有类似书法的审美特征。

4.结语也就是说，郭慕若的艺术虽然不是中国传统美而是更接近西方美，但他的戏剧、文学、散文诗歌等却给人一种莫名的“陌生”感觉，这就赋予了它一种不同的“品味”和不同的“方形意义”。对此，在欣赏郭慕若的书法和文学作品时，需要进行深入的研究和分析，在这个过程中不仅要了解其审美特征，还要更深入地了解郭慕若的书法和文学作品的风格。 你能明白。和他一起体验这个世界。一切皆美！

[参考文献] [1]熊泽文，吴宜佳.郭慕若故乡情结——书法作品《黑龙潭水库》的书写过程与欣赏[J].郭慕若学术期刊，2002，2:82-84 [2]钱超论郭慕若.对中小学书法教育的看法及其启示——兼论中小学书法教育的现状及对策[J].书法赏析，2013，3 [3]郑国军与吴亚娟《古典和谐》——郭慕若诗学美学的范畴及其历史审美逻辑分析[J].陕西师范大学学报(哲学社会科学版),2013, 42(5):84-90 [4]张立群. 《郭慕若传》——现状调查及“多重人格传记写作方法”探讨[J]. 辽宁大学学报(哲学社会科学版), 2020, 1 [5] 李斌.年轻一代思考郭慕若.学习——的意义与可能性——读刘奎《雷电颂》[J].中国现代文学研究丛书，2020,5:240-249 [6]郑小平.我国传记文学的审美特征国家新时代[J]. 河北大学学报(哲学社会科学版), 2004, 5

（转载孟云飞，《晨安》，2023年第6期，P83-84）