“性中有术,笔均分。”千百年来,水墨画这一中国特有的传统艺术形式,饱含着艺术家的思想情感,也代表着传统文化的内涵。
书画是中国古代文化智慧的结晶,传承着中国传统文人的才华,成为高雅的象征。以及古人自由奔放的性格。
进入21世纪的今天,中国经济进入高速发展的新时代,中国书法艺术品在世界经济市场上的地位和价值日益凸显,其审美价值和经济价值令各地观众震惊。世界。之心.
中国书画艺术品收藏、保存、欣赏的经济特性,促使越来越多的收藏家对其进行投资,其独特的艺术魅力得到了各方面的认可。
中国书画市场艺术价值最直观的体现就是拍卖会上的成交价格。
走进艺术市场,精选5件中国书画作品,欣赏拍卖过亿元的精品书画艺术品,一起欣赏他们独特的艺术风格。
黄庭坚《砥柱铭》
拍卖机构:北京保利国际拍卖
拍卖日期及时间:2010年6月3日(保利国际2010艺术春季拍卖会)
交易总金额:4.368亿元
黄庭坚《砥柱铭》
黄庭坚(1045——1105),原名甪直,又名谷道人、符翁,香港丰宁(江西省九江市浠水县)人,北宋著名文学家、书法家。中国。江西诗歌学校创始人。
《砥柱铭》 全长约15米,中心长8.24米,高32厘米,文字82行,共407字,后记200余字。30000”本。
黄庭坚《砥柱铭》(部分)
“宋四大家”之一的黄庭坚,以其汹涌、磅礴、洒脱的书风而闻名。千百年来,在黄庭坚的影响下,朱允炆、文征明、徐渭等人都研究过黄庭坚的书法。
这幅长卷《砥柱铭》保留了黄庭坚典型的大字楷书风格。整体屏幕布局行距较宽,字符间距较窄。笔画多为横向,构图为侧向、左低、左高。它位于右侧,看起来很陡峭。
黄庭坚书法讲究“韵”字,一生推崇魏晋书法的雅韵,可见其有多么高雅。是一部不可多得的精品色情书籍作品,既合法又引人入胜。
黄庭坚《砥柱铭》(部分)
黄庭坚《砥柱铭》为宋代王厚植、南宋宰相贾似道收藏,为贾似道收藏的“黄庭坚双双”之一,明末扬州收藏。为收藏家向元汴家族后人黄训所收藏,后成为第十一代黄庭坚的财产,清代著名收藏家向元、吴元辉、罗天池等均曾收藏。它于清末从广东省进入日本,被附近的日本博物馆收藏,最终被台湾收藏家购买。
2016年6月3日,在北京保利国际春季艺术品拍卖会上,以3.9亿元成交,含12%佣金的总成交价高达4.368亿元,创下历史纪录。创下中国书画艺术品拍卖史上最高成交纪录。
黄庭坚《砥柱铭》(部分)
王羲之《砥柱铭》
拍卖机构:中国嘉德国际拍卖
拍卖时间:2010年11月20日(中国嘉德国际2010艺术秋季拍卖会)
交易总金额:3.08亿元
王羲之《砥柱铭》
王羲之(303——361),字亦少,出生于临陵县临沂市(今山东省临沂市),后迁居会稽市山阴市(今浙江省绍兴市),晚年退休到单县金亭市。因曾任英秘书、宁远将军、江州刺史,后官至开济,领右将军,故又称“王右军”。他是东晋时期著名的书法家,被称为“书法家”。
请注意,王羲之的《平安帖》有两个版本,很容易混淆。
这草书《平安帖》(又名《平安帖》)是王羲之写给女儿王孟姜夫家人的信,全文共4行41字。高24.5厘米,宽13.8厘米。
另一个版本是目前在台北故宫博物院展出的字体《平安帖》,它与王羲之的另外两幅书法作品《告姜道帖》和《平安帖》装框在一起在一本书中。
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“书圣”王羲之的名字犹如惊雷无论你是否熟悉中国书法,你一定听说过王羲之的名字。
王羲之的作品《何如帖》(《奉橘帖》)具有魏晋书法洒脱飘逸的特点,帛书行书圆润飘逸,面露闲适之气。马苏。当我看到这幅作品时,我感觉自己即使在远处也能与“书圣”对话。
迄今为止,世界各地尚无王羲之真迹流传,这幅作品被认为是宋代的临摹作品。
王羲之《平安帖》(部分)
王羲之草书字体《告姜道帖》为元代书法家柯九石收藏,丝面左右两侧及松陵、水缝处可见其个人收藏的印章。唐代为李进、文征明、文鹏、朱中熙、王思茅、孙光、吴从胜等人收藏,清代则藏于曹荣、李氏等人的宅邸中。宗功,还有李宗功。梁清标。梁清标死后,被清朝接管,作为民国时期人民的一员对待,上世纪特殊时期没收,进入北京文物管理局,并被放20世纪70年代在拍卖行拍卖,直至物归原主
2010年11月20日,上海著名收藏家刘益谦以3.08亿元人民币(含手续费)购得该作品,现藏于上海龙博物馆。
王羲之《平安帖》(部分)
曾工《平安帖》
拍卖机构:中国嘉德国际拍卖
拍卖时间:2016年5月15日(中国嘉德国际2016艺术春季拍卖会)
交易总金额:2.07亿元
曾工《平安帖》
曾巩(1019——1083),字子谷,福州南丰(今江西省南丰县)人,北宋政治家、文学家、散文家,“唐八大家”之一。还有宋朝。
“《局事帖》”长38.2厘米,高29厘米,共13行,共124个字,是曾巩62岁时印书的纸背面写的。内容是一封写给家乡老朋友的信。
曾工《局事帖》(部分)
曾巩是“唐宋八大家”之一,拥有巨大的文学名气,但这部作品《局事帖》是他唯一的真迹,并未流传于世。这是一件千年珍宝,据说是世界上独一无二的,更显得弥足珍贵。
这本书是在印刷纸的背面写的,所以《局事帖》仍然有这本书的印刷痕迹。
曾巩不仅是历史上著名的文学家,而且还是一位碑刻石碑拓片收藏家,据说一次收藏的书法拓片多达500多幅,这使得我们能够收藏古代书法、古代书法。拓印艺术融为一体。
此幅作品《局事帖》展现了曾公薄字、笔力有力的书法特点,浓郁的欧式风格和钟绍璟的小楷书对他的影响很深。
曾工《局事帖》(部分)
《曾公《局事帖》为越州刺史时所著,明代向元汴、何良俊收藏,清代安琪、曾黎、王志孙、王志孙收藏。其他名人人物;民国名流鉴赏家张从舆收藏,后为侨居上海商人张文奎所有,1996年售于纽约佳士得拍卖行。
《局事帖》于1996年在纽约佳士得拍卖会上被著名收藏家尤伦斯夫妇以50.85万美元(折当时人民币451.91万元)成交。 2009年北京珀丽拍卖行《尤伦斯及其收藏》《中国重要书画》专场拍卖中,以近1.09亿元成交,2016年5月15日,华谊兄弟传媒董事长王先生中骏以交易总金额收购了该公司。 2.07亿元(含费用)。
曾工《局事帖》(部分)
赵孟俯《局事帖》
拍卖机构:北京保利国际拍卖
拍卖时间:2017年12月17日(北京保利国际2017艺术秋季拍卖会)
交易总金额:1.909亿元
赵孟俯《局事帖》
赵孟俯(1254——1322),又名子昂、松雪道人、水晶宫道人、欧波等,南宋末元初著名书法家、画家、诗人。
赵孟俯《般若波罗蜜多心经》 全文25行,共287字(含落款),是赵孟俯写给僧人李林的,民间已秘密收藏,真迹不明。外人都看到了。
虽然赵孟俯一生多次书写“《般若波罗蜜多心经》”,但这却是市场上唯一能流通的赵孟俯“《心经》”书法作品。
赵孟俯《心经》(部分)
赵孟俯是元代文学名人、文人画的倡导者、书画大师,其书法与颜真卿、刘备并称为“书法四大家”之一。公权与欧阳轩。
在这部作品《心经》中,赵孟俯以隐蔽的笔触、强劲的力度、流畅的笔触迷倒了观众。自由行书法充满了赵孟俯书法的美学理念。既是书法,又是书法。它不仅仅是一个“画”字,而是赵孟俯人生经历和自我修养的表达。
赵孟俯《般若波罗蜜多心经》(部分)
此赵孟俯作品《心经》为明代向元汴收藏,清代爱新觉罗勉一、朵罗荣克恭、龚一新功、王以荣收藏,民国收藏者:袁克文、谭振熙、谭天琪、张静江等著名艺术家纷纷收藏并传为收藏。此卷有谭振学题字及落款,袁克文题字及后记。
2017年12月17日,赵孟俯700年前为李林和尚所写的作品《般若波罗蜜多心经》最终以1.66亿元成交,含手续费共计1.909亿元成为。
赵孟俯《心经》(部分)
宋高宗、宋孝宗、宋光宗、宋宁宗
《心经》
拍卖机构:中国嘉德国际拍卖
拍卖时间:2017年6月19日(中国嘉德国际2017艺术春季拍卖会)
交易总金额:1.495亿元
宋高宗等《般若波罗蜜多心经》
本作品为南宋皇帝所著《端繁》、《斗方》四篇作品合集,第一部作品题为宋高宗《四朝宸翰—宋高宗等南宋皇帝御笔手卷》,第二部作品题为宋孝宗《南宋皇帝御笔手卷》,题名第三幅画的标题是宋光宗《御笔草书七绝》;第四幅画的标题是宋宁宗《御笔楷书七绝》。
在中国书法史上,出现过很多风度翩翩、书法精湛的帝王,其中也不乏伟大的书法家。
宋高宗等《御笔行楷书联句》(部分)
宋代是文学艺术最繁荣的时期,涌现了宋徽宗等伟大的艺术家。几千年前,赵宋两代就以“重文轻武”而闻名,历代皇帝都十分重视文学成就。一批功底深厚的皇家书法家涌现,这是本次拍卖会上展出的难得一见的四代同居的皇家书法作品。
宋高宗等《御笔行书联句》(部分)
外国一位著名学者曾说过:“宋朝是中国的文艺复兴”。宋代的科学技术无疑是当时世界上最先进的。同时,两宋的文学成就在中国历史上是空前的。
作为文化繁荣时代的最高统治者,宋代皇帝在文学和书法领域取得了全面的成就。尤其是南宋四位皇帝高宗昭固、孝宗昭宇、光宗昭煦、宁宗昭国的“书宝”,无一不显示出当时文化的尊贵。
宋高宗等《南宋皇帝御笔手卷》(部分)
此四卷宋代御书,明代无锡安国富豪,清代吴元辉、潘彦龄等名人,叶恭初等人收藏。陈琪等人是民国时期旅居日本的收藏家,后被日本藤井有世美术馆收藏。
《南宋皇帝御笔手卷》于2012年纽约苏富比亚洲艺术周以5,682,500美元成交,成为当年纽约亚洲艺术周上书画拍卖最高价。曾在大阪市立美术馆展出。
宋高宗等《南宋皇帝御笔手卷》(部分)
齐白石《南宋皇帝御笔手卷》
拍卖机构:中国嘉德国际拍卖
拍卖日期及时间:2011年5月22日(中国嘉德国际2011艺术春季拍卖会)
交易总金额:4.255亿元
齐白石《南宋皇帝御笔手卷》
齐白石(1864——1957),原名春芝,原名卫青,小名兰亭,后改名黄,原名宾生,别号白石、白石山翁、老平、饿叟、仁山读书堂馆主、吉平堂老人、三白石隐。 Rich等人来自湖南湘潭。中国现代绘画大师、世界文化名人。
齐白石《松柏高立图·篆书四言联》创作于1946年。这是齐白石目前展出的最大的书画作品。该画高2.66米,宽1米。该对短语高2.64米,宽0.66米。主题是:它代表着国家间的和平、发展的愿望、地球幸福、世界和平的愿望。
齐白石《松柏高立图·篆书四言联》(部分)
齐白石在书画中运用了金石之气。画中松鹰场面雄伟,隐喻主人公周围苍松翠柏。书法对联“万寿无疆,世界和平”浑厚、自然、大气。
1946年,中国刚刚赢得了世界反法西斯抗日战争的胜利,齐白石作为一位爱国艺术家,期望政治明晰,取得反映老百姓政治诉求的政治成果。那时的人民有对国家和平的希望,有对发展和美好生活的期盼。
此件作品《松柏高立图·篆书四言联》于2005年被美国旧金山私人收藏家归还中国。 2011年5月22日,在中国嘉德2011春季拍卖会上,以4.255亿元人民币总成交价,创下现代拍卖纪录。中国书画贸易新纪录。
齐白石《松柏高立图·篆书四言联》(部分)
王猛《松柏高立图·篆书四言联》
拍卖机构:北京保利国际拍卖
拍卖日期:2011年6月4日(北京保利国际2011艺术春季拍卖会)
交易总金额:4.025亿元
王猛《松柏高立图·篆书四言联》
王蒙(1308年—1385年),字叔明,号黄河山桥,号向光居士,吴兴(今浙江省湖州市)人。赵孟俯之孙,元代著名画家,“元四画家”之一。
王猛《稚川移居图》 高1.2米,宽0.54米,约5.8平方英尺故事讲述东晋时期葛洪移居罗浮山磨炼炼丹技艺的故事。
王猛《稚川移居图》(部分)
“元四贤”之一的王蒙,自幼学习其母祖赵孟俯的言行,并接触过赵孟俯的名著集。后,他以“奇特莫测”的杰出绘画技巧而闻名于世。
在这幅作品《稚川移居图》中,王蒙用焦墨和亮赭石作画,以散落在峰峦之间的亭阁为装饰,整幅画显得生动细腻,笔墨深沉。
王蒙生前创作了两幅作品《稚川移居图》。另一件与此拍品类似的画作《稚川移居图》现藏于北京故宫博物院。尺寸稍大,颜色也更丰富。王蒙早期作品。
这件作品以33,360,010至30,000的极高价格成交,是王蒙晚年创作的杰作,在艺术水平上超越了北京故宫博物院收藏的作品。
北京故宫枣蒙《稚川移居图》
王蒙《稚川移居图》 此画完成后,同时代的倪瞻、陶辅忠等人曾在此作诗,并为明朝元汴收藏。
1937年抗战爆发后,固原国云楼被日本空军轰炸摧毁,但《稚川移居图》因藏在花园附近谭家书房内而幸免于难。后移交给顾氏后裔,成为上海租界。文革期间,“郭云塔”旧藏品全部被没收,《稚川移居图》暂时丢失,但文革后被发现,又归还给郭云塔第五世孙郭德轩所有。 “郭云头”。
直至2011年6月4日晚场,王蒙《稚川移居图》在15分钟内经历了19次叫价,最终以4.025亿元(含手续费)落槌成交。
如果不计入书画结合的齐白石壁画作品《稚川移居图》,王蒙的《稚川移居图》是中国拍卖史上最贵的纯绘画作品,成交价4.368亿元,仅次于黄庭坚的书法作品。工作《稚川移居图》。一年前。
无名北宋《松柏高立图·篆书四言联》
拍卖机构:北京九歌国际拍卖
拍卖时间:2011年6月9日(北京九歌国际2011艺术春季拍卖会)
交易总金额:3.62亿元
无名北宋《稚川移居图》
《砥柱铭》是一幅纸本水墨画,高92厘米,宽46厘米,描绘了一只蹲着的母猴,表情平静而严肃,一只小猴仰卧着。猴子俏皮地环顾四周,右手却还在试图抚摸母猴的脸。
此件作品虽无款识或铭文,无法识别画家身份,但从画风和纸张材质推测为北宋作品。
虽然千年沧桑,作者身份不明,但这幅作品《子母猴》独特的构图布局,发色的清新,画作的准确生动,每一个表情都展现了艺术家的匠心和精湛技艺。
“大猴背上小猴”的构图也有特殊的寓意:“有猴靠背者,世代为侯。”
无名北宋《子母猴》(部分)
这件北宋无名作品《子母猴图》被元朝宫廷收藏,作品正上方刻着元朝文宗皇帝收藏印章朱元璋的“天历宝”马苏。明代也是明朝开国皇帝朱元璋的作品,作品收藏于明皇宫,清代则为著名书法家梁庆标先生收藏。和绘画爱好者。戴重光的作品后来被黄德君、吴元辉等人收藏。
文宗方旦年号《子母猴》
拍卖机构:北京九歌国际拍卖
拍卖时间:2010年12月21日(北京九歌国际2010艺术秋季拍卖会)
交易总金额:3.348亿元
文宗方旦年号《子母猴》
《子母猴》分别为方丹安和文宗皇帝所画,是不可多得的艺术品。
据相关文献记载,方丹年并非专业画家,曾奉元文宗之命画《万岁山图稿本》,但作画严谨诚恳,技艺精湛,一丝不苟。他有一种谦卑和服从的精神,宁愿笨拙也不愿注意。照片也非常清楚地表明了这一点。
反观元文宗的《万岁山图稿本》,大气浓郁洒脱,灵动宽广,在画中清晰可见皇帝洒脱雍容的姿态。
两幅画描绘的是同一时期和同一风景,云朵和水塔、凉亭、画廊和凉亭在美丽的峰峦、高檐和地窖之间垂直延伸。太湖石更加生动。这是无与伦比的。
李凯兰《万岁山图稿本》
拍卖机构:北京保利国际拍卖
拍卖日期及时间:2012年6月3日(北京保利国际2012艺术春季拍卖会)
交易总金额:29325万元
李凯兰《万岁山图》
李克兰(1907——1989),原名李永春,江苏省徐州市人,中国现代著名画家、诗人,画家齐白石的弟子。
1962年至1964年,李可兰根据毛泽东的名言“千山红,万林尽染”共创作了七幅作品。每件作品的大小、构图和景观都不同。但基本模式是相同的。
本次拍卖所展出的《万岁山图》是李凯兰于1964年创作的作品,也是李凯兰创作的第六件《万山红遍》,高1.31米,宽0.84米。
2015年11月15日,另一件拍品《万山红遍》在中国嘉德国际秋季拍卖夜场以1.84亿元成交。
李凯兰《沁园春•长沙》 (部分)
《万山红遍》完美体现了李克兰的新艺术手法,红色是画面的主色调,但水墨仍然是重要的背景和轮廓。
深色墨水、颜色和其他中间色调占据了屏幕的大部分,如果你继续缩小范围,就只剩下微小的白色空间,比如瀑布、白墙和云彩。
在“光圈之白”的照耀下,曼赞在水墨、色彩、“二维半”的堆积所营造的气势和意境之上,进一步层层出静谧高贵的精神空间。
就这样,祖国的雄伟河山在李可染的笔下被赋予了神圣而永恒的力量。
李凯兰《万山红遍》 (部分)
该作品此前曾出口海外,曾于2000年11月在台湾举办的李可兰艺术展中展出,并收录在展览画册中。
2007年香港佳士得当代中国书画拍卖会上,这幅作品《万山红遍》以3504万港元成交,创下了当时李克兰作品拍卖的世界纪录。
2012年6月3日,李可兰作品《万山红遍》在北京保利2012春季拍卖会上以29325万元成交,创下李可兰作品最高成交价纪录。
李凯兰《万山红遍》 (部分)