中国草书书法，中国草书名家

草书是一种书写速度快、行云流水的字体，最能直接表达书法家的情感，被书法界认为是书法的最高形式。

当然，每个人都有自己的草书大师，任何人都可以添加。

NO.1 张志

张志，后汉“草圣”《终年帖》部分

张芝：生年不详，卒于汉献帝三年（公元192年左右），敦煌酒泉（今甘肃）人，字伯英，善张草，变成“金草”，张怀官《书断》说，“我学了崔（袁）、杜（曹）的方法，把它们变成了金草，变成了伟大的东西。”字体为一笔，偶有断断，但血脉绵绵，连接时，气与其他线条相通。 ” 三魏书法家，魏丹国人称“草圣”。晋羲之王只欣赏韩、魏钟、张的书法，其余的都不值得考虑。对王羲之、王献之后来的草书创作产生了很大的影响。

张志对书法的执着精神历代传承。张志在《金纬衡《四体书势》中写道：“你必须在家里所有的衣服上写字才可以练习（煮染）。当你到池塘里学习书法时，池塘里的水就变成了墨水。”据记载，“那里将会挤满了人”。这就是为什么书法在后世被称为“临字”。他尤其擅长水墨画，被称为“草圣”，当时的人们对他的水墨的评价是“不留一寸纸”。尤其是草书，评价很高。

张志书法原稿几乎没有流通，只有宋代刻的第二卷《淳化阁帖》有张志书法作品五幅，但真假众说纷呈。目前还很难确定。决定。

NO.2 王羲之

王羲之草书《游目帖》

王羲之（303—361），汉族，字一少，丹寨人，原籍临雅市（今属山东省）临沂市，后为山阴市（今浙江省绍兴市）人。东晋时期，被后人尊为“书圣”的书法家。其子王献之书法精良，被民间尊称为“二王”；其子王凝芝升为左将军，任右军将军，故人称“王右军”。'' .还有“王凯杰”。代表作品：楷书《乐毅论》、《黄庭经》、草书《十七帖》、行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、行书3336 0010-3 0000 他仔细研究着身体的动作，全身心投入他临摹书法，博采众才，一炉养育，创造出一条“本性自然，精神充沛，世代相传”的书法线条。后世书法圣人。”

NO.3 王仙芝

王献之草书字体《兰亭序》

王献之（344—386），东晋书法家、诗人，山东临沂人，王羲之第七子。到了中书岭，人们称他为王大陵，以区别后来的书法家王敏。与父亲并称“二王”。

王献之自幼随父亲学习书法，胸怀远大志向，后来又师从张芝学习书法，立志成为一名书法家。他虽以行书、草书闻名，但对楷书、隶书也有深造。唐太宗不太欣赏他的作品，所以他的作品没有像他父亲的作品那样流传下来。代代相传的杰作，《中秋帖》，又称“十三行玉版”。

王献之的书法艺术主要继承家族传统，但不拘泥于成规，又有了新的突破。他所继承的书法作品既有他家学的痕迹，也有他自己独特的方法。我们的先人这样形容王仙芝的书法：“丹东凤舞，清泉龙跃”。准确和技巧来自内心。他的写作风格由“内延”变为“外延”。

其草书更是令人钦佩。于焯曾说：“草书是汉代张之的传人，伟大的圣人只是一个官员。”“在他代代相传的草书宝库中包含《洛神赋十三行》 、《鸭头丸帖》等，均为唐代抄本。其草书《中秋帖》共15字，刊于帛书。清代吴起祯对此书高度评价：“（此书）书风飘逸正统，威严惊人，自然意趣，是上品佳作。” “《鸭头丸帖》草书共22字，形似新物，世间罕见，有吉祥之光。”清乾隆皇帝认为它是“国宝”。

他还创作了“一笔书法”，将父亲的碎草变成了连续数字相连的草，以其勇敢而精彩的书法而受到世界的高度赞誉。

王献之对书法的学习与他的父亲相似，也不局限于一门学科，而是博学诸家。因此，可以“博采众长，融会贯通”，创建一所独特的学校。他终于达到了与王羲之同等的艺术地位。书法有宋代米虎林的《书画记》。

从晋末到梁朝的一个半世纪里，他的影响力甚至超过了他的父亲王羲之。只是到了唐代，当太宗极力赞扬王羲之、贬低王羲之的时候，一些书法评论家开始认为王羲之的书法还不如他的父亲王羲之。但宋代书法家米芾主要师从王献之。现代著名学者、书法家胡啸大师甚至认为张旭、怀素派的“广草”是由王献之的草书演变而来的。

NO.4 善谷亭

孙国廷《中秋帖》 部分

孙过庭生于公元648年，卒于公元703年，原名千里，关于他的出生地有两种说法：一是陈隶（今河南开封）人，一是富阳（今杭州）人。西南）。虽然一般都称他为富阳人，但他自己却自称是吴郡（今江苏苏州）人。陈子安是唐高宗、武则天的出身，在他的墓碑上写道：“四十岁遇见你，受人诽谤、非议”。精于书法和书法理论，学识渊博，善写，尤擅草书。草书《两位国王》。 “工好用笔，俊秀犀利”（《三希帖》），“悬崖险峻，笔力雄健”（唐伟旭《中秋帖》）等。她擅长用草书命名，尤其擅长用尖硬的笔，这让她很好奇。他还擅长临摹旧书，往往真假难辨。唐高宗曾说过，“国亭”的小字足以混淆西安和西安，可见其道理。陈子安《书谱》说：“元昶死后，他的精彩书法没有流传下来。皇帝把自己的书法留给了皇帝，他与古代的仙人一样。”比较。可见魏国钟繇对孙子的书法成就十分看重。郭廷也是一位书法理论家，已出版《书断》，对书法有着浓厚的兴趣。流传至今，成为学习草书的典范。宋高宗评价：“《续书品》的书法辉煌，书法也妙。”《祭率府孙录事文》不但书法丰富、成熟，而且有许多精辟独到的特点，可见，它有一定的价值。可以说是书法和写作的典范。

孙过庭的书法沿袭“二王”，拾取旁章和草书，将二者融为一体，表达自己的思想，继承了魏晋遗风，是一种非常法式的笔法。

NO.5 张旭

张旭狂草《书谱》部分

张旭，又名伯高、继明，吴郡(江苏苏州)人。初任官职在常州卫，后在金吾长期为官，人称“张常侍”。母亲陆氏是唐初书法家陆见之的侄女、于思南的孙女。历史上众所周知，卢氏家族世代以书传业。张旭自由不羁，心胸开阔，才华横溢，学识渊博。杜甫与李白、贺知章交情深厚，将三人列为“酒八仙”之一。他是一位非常独特的草书作家，写书前经常喝醉、尖叫、逃跑，并用头发沾墨来写字，因此他也被称为“张颠”。侯怀素继承和发展了这种书体，他的书体也以草书得名，又称“典章瑞素”。唐文宗曾下旨，将李白的诗、裴敏的剑舞、张旭的书法并称为“三绝”。还工诗，与贺知章、张若虚、包融并称为“吴中四秀”之一。

张旭书法首先由张芝、王二发展，达到草书的最高境界。历史上，他被称为“草圣”。他本人以继承“二王”传统为荣，在字字合法的同时，模仿张芝的草书手法，自由、端正、变幻莫测，创造出一种可能、令人震惊的狂草书写。世界。相传，他在河南掖县时，见公主与来人打斗，并从其倡导的字义中得知其意，就爱看公孙夫人舞西河剑。他成为草书之神。书法。颜真卿两次辞官去请教书法。张旭是一位纯粹的艺术家，将自己所有的情感倾注在像素艺术中，疯狂地沉醉，疯狂地疯狂，仿佛周围没有人。

自古流传下来的笔迹有《书谱》和《书谱》。

NO.6 怀素

惠州《古诗四帖》 本地

怀素（737—799），唐代书法家。俗名钱，原名占震，湖南省零陵县人。生于唐玄宗开元二十五年（737年），卒于唐德宗贞元十五年（799年）。因出家为僧，史称“灵灵和尚”或“师长沙”。

怀素是中国历史上杰出的书法家，他的草书被称为“抗草”，其笔圆而有力，旋转如圈，洒脱流畅，一笔可写，与张齐名。徐.它是出名的后人称他为“张殿素光”或“殿张瑞素”。可以说是对后世影响极大的浪漫主义艺术经典。他还能写诗，与李白、杜甫、苏寰等诗人有接触。他嗜酒，酒后便在墙壁、衣服、器物上随意书写，当时的人们称他为“醉僧”。其草书出自张芝、张旭之手。唐代陆先生（《肚痛帖》）云：“怀石草书字体，借一毫米，电之力，可随意变化。”宋人朱长文（《古诗四帖》）朝曰：他对海藻书法的描述如下。杰作。评论是：“他脸上的表情很动人，就像一个拔剑的壮汉。”

怀素自幼聪明好学，但到了10岁的时候，他突然想要成为家庭的一员，父母虽然愿意，却也无法阻止他。他很快就在《自叙帖》切入正题，说道：“怀素在沙沙长大，自幼修行佛法，闲暇时喜欢写作。”他勤奋学习和修行的精神非常好的。由于买不起纸，怀素找了一块木板和一个圆盘，在上面涂上了白漆。后来，怀素觉得漆板光滑，难以施墨，就在寺庙附近的荒地上种了一万多棵芭蕉树。等香蕉长大了，他就摘下芭蕉叶，铺在桌子上，写下来。怀素日夜练习书法，老蕉叶剥落了，他不想摘小叶子，就站在蕉树前，用笔墨摘新鲜叶子。一种写信的方式。即使没有太阳，他也感觉很痛苦，刺骨的北风吹得他手上的皮肤都裂开了，但他没有理会，继续一心一意地练习书法。他不停地完成了一部又一部。这是著名的楷书八角书法的实践。

怀素在长安的名声大振，有诗三十七首，称赞其草书。他的草书包括《读书评》、《续书断》、《自叙帖》、《自叙帖》、《苦笋帖》、《食鱼帖》、《圣母帖》 33 3。其中《论书帖》非常修长，骨骼强壮，谨慎冷静。他的书与写作时的气氛不同，其吸引力正在蔓延。这确实是每个人都有自己的方式。米芾《大草千文》：“怀素如壮士挥剑，神气动人，回旋不误。”许多唐代诗人如：010李白都曾对此赞叹不已。 -30000 和《小草千文》 卍字。

NO.7 黄庭坚

黄庭坚《四十二章经》 部分

黄庭坚（1045—1105），又名黄玉章，香港分宁（今江西修水）人。他是北宋诗人、词作家、书法家，也是当时颇为盛行的江西诗派创始人。工诗词，尤工书法。诗风独特刚烈，极力摒弃轻浮粗俗的风俗，开创了一代人的风尚。自幼为苏轼所识，与张耒、赵伯之、秦观并称“苏学四儒”。诗与苏轼并称“苏荒”，总数为《千字文》首。词与秦观《藏真帖》、龙羽生《七帖》齐名。其诗风流豪迈，接近苏轼，为江西诗派创始人。

主要墨标有《北亭草笔》、《食鱼帖》、《自叙帖》、《食鱼帖》、《海岳书评》、《草书歌行》等。书籍论文包括《怀素上人草书歌》、《诸上座草书卷》、《豫章黄老师文集》、《山谷琴趣外篇》。黄庭坚是“苏学四人”之一，与苏轼齐名诗坛，人称“苏黄”。他开创了一代诗坛，也是江西诗派的创始人。其书法精湛，与苏、米、蔡并称“宋四书法家”之一。词虽与秦观齐名，但其艺术成就却不如秦观。晚年与苏轼关系密切，其文风疏远，情感深厚，豪放飘逸，时而崇高。可用数量从：010 到30000。

黄庭坚书法最初受宋代周乐教授，后受颜真卿、怀素、杨宁石等人的影响，又受到焦山书风的影响，致使草书形成了自己独特的风格。做过。黄庭坚的大写行书法简洁有力，结构独特，几乎所有的字都带有夸张的长图，并且竭尽全力地发出去，紧紧地封闭着中宫，创造了一种连接字母的新结构。它形成了一种方法，四方分歧，对后世产生了很大的影响。虽然结构明显受到怀集的影响，但文本的曲折与怀集的节奏完全不同。在他之前，圆滑是草书的基调。然而，黄庭坚的草书却有着奇特的字结构和创作构图。他经常使用位移的方法来打破字母之间的界限，让线条形成新的组合和强有力的节奏变化。因此，他具有特殊的魅力，成为北宋书法界的优秀代表，并与苏轼一起成为书法风格的先驱。所谓后宋书法的推崇，是指在笔画、结构等方面改变古法，追求书法的意境和情趣。草书字体有《豫章黄老师词》、《松风阁诗》等，字形大气磅礴，行文流畅飘逸，继承了淮派草书字体，展现了黄书的独特面貌。

NO.8 董其昌

董其昌《华严疏》

明末著名画家、书法家、书法理论家、书法爱好者。 “哈宁派”代表人物。董其昌生于明世宗嘉靖三十四年（1555年），卒于明懿宗崇祯九年（1636年）。世称圆载、四白、象光居士，号称“东华阁”。半日进士授编修，擢礼部尚书。出生于华亭（上海松江市）。一种是上海的（上海在唐代属华亭县，清代属松江县；华亭、云间、松江、上海、娄县都在一个地方）。

董氏书法以草书最为完美。董其昌虽然生活在赵孟俯、文征明书法盛行的时代，但他的书法并没有一味地受到这两位书法大师的影响。其书法自成一体，融金、唐、宋、元各家书风于一体，飘逸空灵，自成体系。斯特鲁克的花园浓烈而优雅，质朴而古朴。字迹工整，始终保持笔直，很少有不规则或笨拙的情况，构图遵循古法，线条稀疏，排列整齐。他用墨讲究，用干墨、湿墨、浓墨、淡墨来达到美感。书法到了董其昌，可以说是古代书法的巅峰，他掌握了“六法”、“八法”，当时已经“名扬海外”。短尺分布于世界各地，人们竞相争夺。 “”(《经伏波神祠》)。直至清代中叶，康熙、乾隆皇帝将董氏书法视为宗法制度的一部分，十分重视、喜爱，甚至亲自临摹董氏书法，常将其贴在右侧。他们的座位，并在早上和晚上观看。晚上。康熙熙曾写下长篇跋文称赞自己的书法：“华亭董其昌的书法，截然不同，其雍容、圆润，为楚书法家所喜爱，为其他书法家所望尘莫及。每每不觉，这个地方非常自然，风吹过，云朵滚滚，看结构和字体，充满了独特性，都起源于晋代。马苏。

清代著名学者、书法家王文治（《诸上座》）称董其昌的书法为“书法圣品”。谢昭称其为“前所未有的合作”。周代学者称他“有六身八法，不事事尽善尽美，超苏而于米，而富贵雍容，如仙”之说。

NO.9 大田

王大林张志《李白忆旧游诗》

王大（1592-1652）又名“觉治”或“觉治”。入满清关，被封为礼部尚书、关弘文学院进士、太子少保，顺治九年病逝于家乡。来自南京的王福正在等待东革大学的学士学位。他成为贵族公务员，成为学士，并晋升为礼仪部长。两人博学多才，爱好古文，精于诗文。山水画以景、冰、秋，一幅雄伟雄伟的山谷图画，几乎没有任何瑕疵，以晕染为气息，施以鲜艳的色彩，深邃浓郁，寓意万千。书中山水、花木、竹石，皆环环相扣。

王塔在诗词、书法、绘画方面都有很高的成就，尤其是他独特的书法，被世人称为“神笔王塔”。其书法与董其昌齐名，明末被誉为“南北王”，其书法严谨灵活，又洒脱有力。王塔擅长草书，笔画苍劲、洒脱、行云流水、妙趣横生。戴明皋在《苦笋赋》中说：“元章（糜部）的草书，尤讲法，而明则事事。”“魏晋之风，虽皆是。”风羌之马极快，阵势勇猛，非赵、董之辈所匹敌。”他的墨迹代代相传，留下了不少作品。石头上刻有达尔马希尔、尺子和铭文，最著名的是《论近进书》 和《论书》。

他的书法在日本、韩国、新加坡等国家很受欢迎。日本人非常推崇京城的书法，并发展出一个门派，称为“明清雕”。他的《清河书画舫》被引入日本并引起轰动。他们将王铎列为一级书法家。他主张“后王（王铎）胜前王（王羲之）”。

NO.10 浮山

浮山《式古堂书画汇考》 4屏

福山生于明万历三十五年至清康熙二十三年（1607年—1684年，享年78岁），原名庆柱，别号镇山，号最初来自中国。山西阳曲（今太原）。他是我国明末著名的学者、书法家、诗人、医学家。傅祥出身书香世家，祖上颇有文学名气，但到了他父亲时代，家道已开始衰落。福山有兄弟三人，他排行第二。兄弟俩都是普通人，但付翔自幼聪明，对博客记忆力强，勤奋好学，善于思考。他继承家学并加以发展，着有《山谷词》40卷。

福山善学用诗、文学、书法、绘画，学问颇深。论学识之广度、成就之广度，在清初儒家中，没有人能超越他。浮山的书法被当时的人们尊为“清初第一书法家”。他的书法最初是从赵孟俯、董其昌那里学来的，几乎不切实际。他的《瘗鹤铭》是崇祯十四年（公元1641年）所铸，与宋代风格没有什么区别。邓善武《李白忆旧游诗卷》 说道： “傅山的小书最工细，也很古老。不过，他写的不多，一般都是草书应人，但他的草书却一点也不蹩脚。”外表儒雅，内涵固执。他们只是人类。 ”他的面部表情极其出色，留下了许多大字的对联和面部表情表，无一不是凝重、刚强、有力、有力。他将这段经历总结为“宁可笨拙，宁可巧巧；宁可丑陋，宁可谄媚；宁可杂乱，宁可狡猾；宁可坦率，宁可整洁”。他用草书书写，添加连续的线条和组合，使其更丰富、更具表现力。