jiadelimei1688 谭氏第七代传人谭正彦手捧祖父谭元寿遗像财俊记者摄
家人最后一次送别谭元寿摄/记者王晓曦
举起谭元寿演出剧照的戏迷摄影/记者王晓曦
现场
在没有巨幅挽歌、没有视频配乐的情况下，京剧艺术家谭元寿遗体的葬礼于10月15日上午在巴多山殡仪馆礼堂举行。书法家欧阳中石题写“权威，大胡故里”四字。蓝天野、尚长荣、马未都、刘长雨、李幼斌、王培玉等众多文化名人敬献花圈。除谭氏后裔外，叶绍兰、赵宝秀、王蓉蓉、于魁智、李胜素、杜振杰、胡文阁等艺术家前来送行。
唐小三：他爸爸曾经帮一个群众买过一台电视。
端宗第六代传人谭孝正这几天每天都在参加父亲的灵修活动，但作为长子，他与父亲谈论最多的事情就是端宗和国家的继承。年轻一代之间的和谐。
“今天有近千人来为父亲送行，我很高兴。这不仅是对父亲个人的致敬，也是对中国传统文化和京剧艺术的尊重。作为谭氏传人，在家里，我也知道父亲的生活简单、踏实、谦虚，我很尊敬他，他一生都在尽力帮助别人。“在他身边，无论是通讯室的工作人员还是不同类型的人，他都一视同仁”以前每次演出结束后，除了演出费外，他还会给他一个独唱，感谢合作者，是对同事的尊重。这是我第一次去香港的剧院。 “孔是这部电影的演员，我父亲甚至为群众演员买了一台电视机。他把它送给了我。 ”
谭元寿去世两天后，谭正彦原定在长安大戏院演出《许云峰》，家里有丧事，本来可以回到戏院的，但谭啸曾鼓励儿子继续演戏，据说他在随后的两场演出中，谭正彦不仅表现得异常专注，而且表演得极其出色，受到了剧迷的一致好评，掌声比以往更加热烈。演出结束后，谭晓森一家三人上台谢幕，向观众、同台演员、乐队鞠躬，践行谭家“唱功显赫、生活谦虚”的传统。生活。'' ”。
谭正彦：我爷爷常说：“戏比天还大。”
谭先生的第七代传人谭正彦先生在其祖父去世后，还在长安大戏院演出了现代京剧《许云峰》。 “这本质上是传统，但我祖父的去世也影响了我。压力很大。我坚信，如果他能看到它，他就会有希望。”
“多年来，我的祖父几乎每年都会因为肺部问题住院。那段时间，我忙于表演和照顾孩子，家人都没有通知我祖父住院的消息。当他住院时”我得知爷爷昏迷了，就去医院看望他。不久之后，他就安全出院了。然后，在我孩子一个月大的那天，”“我带着我的孩子“去看望他们的祖父。我一直想见到第四代，祖父很高兴能和他的曾孙合影。”谭正彦说。
刘同：保持正直，但也不忘创新
昨天，八宝山礼堂门口挂着“沉痛哀悼谭元举同志”的横幅。告别仪式前，京剧团团长刘通接受了北京青年报记者采访。
他表示，谭元寿先生是他心中的一棵大树，无私地致力于京剧的表演、创作和教育，为近代京剧剧目创新做出了巨大贡献。谭元寿老师积累了丰富的传统剧目。今后我们一定要继承谭老师宝贵的艺术精神。这种精神首先表现在对传统的敬畏感上。我们这一代京剧艺术家必须不断探索和整理前人留下的传统剧目。而且，他的奇特之处在于他不只是继承，而是不断创新、排练新剧目。这激励我们现代京剧艺术家保持诚信，不忘创新。
叶绍兰：元首兄弟是我们的榜样
京剧艺术家、叶派现任领军人物叶少兰、谭元寿合作四十多年，演出了许多剧目。 “谭氏三代人为京剧和民族文化做出了巨大贡献，袁寿弼是我们生活和艺术的榜样。”
叶绍兰表示，在他与谭元寿合拍的剧目中，他认为《龙凤呈祥》和《四郎探母》两部老剧最“得意”。
杜振杰：他们一一离开，我很担心。
著名京剧大师杜振杰先生专程前来送行，但他考虑的是京剧的未来，我在峰会提案中提到了这一点。作为非物质文化遗产，京剧界如何才能保存这些老师傅的艺术？多年来，我冒着生命危险，同类学生中的戏剧数量不足100部，但人们像唐元寿先生有几百部剧。”“我很担心，因为剧一部接一部地离开。” ”
谭元寿还是杜振杰青年研究班的导师，他的岳父马长礼也和谭元寿一起工作了半辈子。 “前阵子，我看到小禅师兄睡在椅子上，后来得知谭叔又住院了，我今年8月15日去看望他。他家世深厚，对传承也有很深的了解。”我们都很着急，每次见面我总是问最近在唱什么，如果有机会请多和正彦一起表演。据说谭家七代不仅仅是一段历史，但是一个京剧世家，这个家族是非常值得尊重的。 ”
马未都：戏曲对弘扬中华文化具有重要作用
收藏家马未都一生已不再与谭元寿有任何联系，但他在50年前十几岁的时候就开始观看谭元寿的戏剧。
“我们这一代人都是通过看话剧接受京剧教育的，所以对《御碑亭》谭元寿先生的演戏和演唱都很熟悉。我也喜欢电影，这是第一部中国电影。我都知道《凤还巢》的主演是谭新平。“所以说，戏曲和电影是息息相关的，戏曲对中华文化的传播和培育做出了很大的贡献。”马未都说道。
文/记者郭佳
文学炸弹
今天我们可以从谭博士身上学到什么？
10月15日，近千人赶赴八道山送别谭元寿。作为一代京剧大师，作为跨越旧中国、新中国初期、中国改革开放三个时代的京剧表演者，谭元寿先生的京剧精神值得总结和激励后人学习。来自达莫诺。他的个人艺术经历和艺术实践对于我们今后歌剧事业的发展具有重要的参考意义。
首先，我们需要学习的是唐元寿老师虚心求实、虚心谨慎的艺术风格和人生原则。
我们生活在一个“大师”、“艺术家”遍地诞生的时代，但有一定知名度和知名度的演员，尤其是涉及传统表演艺术的演员，特别容易成为业余“粉丝”，容易被艺术家操纵. “艺术大师”、“表演名家”的称号被授予演员，他们欣然接受这些称号，并为此感到自豪。
不过，唐元寿老师不喜欢别人这么称呼他，他也绝不会用这样的笔名来维护自己。他曾经说过： “我的父亲陈黄总是教导我，我应该得到荣誉。特别是对于京剧演员来说，我的等级很重要。”“你获得的称号是根据你在舞台上的表现而定的，完全取决于能力。再见如果你得到了你的那份，那自然就是你的了。”
虚心向前辈学习、积极扶持年轻一代、关注青少年发展的著名小丑黄德华先生和著名戏曲教育家李文民先生在接受笔者采访时表示，谭元寿首先说他是一位优秀的领导者。 “做好人，才能演好戏。‘好戏’。”
事实上，谭元寿先生的艺术风格和人生准则，既是京剧世家的祖训，也是传统戏班百余年的传承，也是社会主义新型文化事业的培育。新中国时代。这一行动原则是传统道德的优良部分与新时代新精神的完美融合，是我们今天继承和发展传统文化艺术最重要的部分。因为我们发展一切传统艺术的目的不仅仅是为了让它们活下去，提供更好的生活质量；归根结底，这些艺术的艺术精神是丰富人们的，目的是净化世界，使人们美丽，保证传统文化的精神得到传承。
请尝试想象一下。如果我国传统艺术的表演者和实践者连传统文化精神都没有，追求名利，不内外修身，不把自己和艺术变成“玻璃穹顶”，如果你把它塞进“玻璃穹顶”里。最终，《马戏花园》只向观众展示了传统艺术的外壳，留给了后人，但内在的人文精神却丢失了。这种只顾眼前的名声和认可，而不顾其未来整体发展的行为，恐怕是未来传统艺术最大的敌人。
其次，要学习谭元寿先生艺术上以自己为先，借力他人，不断跟上时代步伐的艺术精神。
段原州先生出身于丹门，重视丹门，融会贯通南北诸艺，无论文武都势不可挡，更重要的是能够将传统与时代相衔接，利用“传统”。就是这样。这样，我们就可以以旧创新，以旧创新，以旧代新，反过来，在历史剧的排练中，在不脱离传统戏曲规范的情况下，构建了一个“时代”。以传统为基础，以旧为新，以新喜旧，最终达到以新爱旧的效果。郭建光有很多传统基础，同时又创作了多少新的表演节目，仅此一点就足以说明问题了。
回顾今天，一些传统艺术工作者忽视了自己的个性，以“大众化”作为学戏的唯一标准，或者将现代与传统、西方与东方完全割裂开来，有的人模仿别人。他高估了自己，忽视了歌剧的理性呈现，随意改变演唱和节目的方式，以丑为美来获得廉价的掌声。
显然，这种艺术模式无法继承传统艺术文化的发展。
最后，要具体研究谭元寿留下的剧目、演唱等艺术表演方法。
谭元举先生虽然去世了，但好在他弟子广泛，一二代弟子遍布天下，不受任何门派的束缚。同时，谭元寿先生留下了许多戏剧和影像资料。这些对于后代研究他的艺术（无论是传统的还是当代的）非常有用。
事实上，正如著名戏曲大师杜振杰所说，谭先生晚年对歌剧排练的焦虑比杜振杰本人还多。原因很简单。晚年的谭元寿时间不多了，需要练习传统戏曲。你不能让事情消亡。不光是京剧，而是整个中国传统艺术，真正的古代艺术家越来越少，我们必须抓紧保存、发掘、恢复他们的艺术成果，最后变成伪艺术。伪艺术。传统将被保留，伪大师将在全世界流行，谎言将借助交通而传播。
只有真诚和创新，才能驱散谎言和“正流”的迷雾，让中华文化丰富的人文精神在新时代绽放出更加璀璨的光芒。
文/记者满毅
本组协调人/满毅刘江华（相关意见见B3页）
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