启功书法选 启功，启功最好的书法作品

气功老师学识渊博，学识渊博，成果丰硕。他从事教育工作多年，聆听他教诲的学生遍布世界各地。

它让不同年龄、职业、文化水平的教师得到平等对待，同时根据学生的特长提供有针对性、有效的指导。他尤其擅长将复杂难懂的问题化繁为简，高度概括，用易记的语言讲授给学生。因此，听他的讲座就像听故事一样，给人留下难忘的印象。

我有幸在20世纪70年代初跟随气功老师学习书画，至今仍在继续学习。气功老师不仅系统全面地教给我通过长期书画练习整理出来的规则和方法，还亲自教我《楷书选字》、《010-》作为日常练习作业。30000》和《行书日课》 ”。他经常主动批改我抄写的作业。为此，我写下了大量气功老师通俗易记、实用深入的书画论述，也保存了气功老师宝贵的水墨书法资料。

回顾这些讨论和资料，大部分都是气功先生数十年荔枝实践的独特见解和经验，他的发明创造成为书法理论的重要贡献。笔者不断地将这些书法理论应用到自己的书法教学中，并实际证明了气功老师上述讨论的教学效果非常好，及时记录了下来，必须继承。今天《草书日课》，我将谈谈我的学习经历，旨在寻求专家和学者的建议，以提高协作学习、协作讨论和协作研究的水平。

1. 由您选择贴纸

学习书法时，首先要担心的是选择哪种贴纸。对于此事，启功大师说：“由你自己决定，你自己选择”，“好的古文，就是最好的老师”。

当然，练习时请有实践经验的书法家帮助你选择使用哪种书法模型。你应该从提供的参考材料中选择一些，把它们放在一起，多读几遍，仔细比较，然后自行选择你最喜欢的家庭模范词来学习和练习。为什么？选择邮票就像吃食物一样，每个人都有自己的喜好。你吃什么是根据你的爱好、习惯和身体因素来选择的。齐老师进一步补充道：“我去餐厅吃饭时，我会在大厅里走一圈‘学习’，然后自己点菜。它非常美味、舒适，而且对身体自然温和。贴纸选择也是如此。比如你想学楷书，就找几家公司的楷书字帖，比如欧阳询的《启功老师书法学国际学术研讨会》，颜真卿的《九成宫》，刘公权的《多宝塔》。把每个公司的模型都打开，摆在办公桌上，比较一下，想一想，如果你觉得这个公司好，就选择那个公司，向它学习，然后付诸实践。如果有人问你为什么，你一时回答不出来也没关系。喜欢就是这个词的风格和特点符合你的性格和爱好。这样做，你的学习一定会变得有兴趣、自觉、主动，吸收、消化、进步也会更快。另一方面，如果你只是跟着某个书法家的例子学习，或者你只学习自己老师的书法，那么它可能不适合你自己的胃口和爱好。这样学习，心里会产生很大的冲突，越学越没兴趣，甚至厌烦，不再学习。这不是误导吗？因此，我从不指定一个标准词，一切都坚持自己决定，不征求任何人的意见。这也是你学习书法时唯一应该自己决定的事情。

这里我要说明的是，有一些老碑文的书法艺术已经得到了历代书法爱好者和书法家的认可，但当时我并不喜欢它，也不知道它有什么好。我不明白出了什么问题。究其原因，并不是它不好，而是你目前的成就感、艺术洞察力、分析能力、欣赏能力等各方面还不够高。只要学习和练习，随着时间的推移，你会在各个方面有所提高，但是一旦你提高了，你再看看它并分析它。为什么它被认为对所有年龄和性别的书法家都有好处？为什么至今仍如此受到人们的喜爱和喜爱呢？必须有优点和长处。自己花一些精力去研究和学习。随着您的视力提高以及欣赏和分析能力的提高，您将能够认识到自己的优势和劣势，并对学习产生兴趣。所以不要因为不喜欢就拒绝它。这导致视野狭窄并影响知识的增长。

选择哪种类型的5 个角色作为主要目标也是如此，只需选择您喜欢的角色即可。有时间的时候多加留意，寻找这种文体的优质碑刻来学习和练习。一般规则是力求卓越，仅此而已，并愿意放弃。

例如，关于字体选择：

（一）楷、行、曹操（以曹操为中心）

（2）甲、申、李（主要是李式）

(3)楷书、行书、双书(以篆书为主)

从上面的选项来看，如果主攻选择“草”，很可能就不得不放弃“娟”了。因为要想专深、学透、领会、继承、创新，就需要花大量的时间去记忆和练习。如果一个书法家说哪个书法好、有创新，我不知道他失去了多少睡眠，牺牲了多少娱乐。书法家可能会写出五种字体中的一种，非常有特色，“妙”，但如果他都很好，“妙”，那就是大事了，不应该掉以轻心。

2.最后一句话最重要

有很多因素使中国书法变得优美、优美、艺术化。其中起主要作用的是构成作品和笔的框架结构，换句话说，它的捆绑方式和笔触。长期以来，关于如何写出漂亮文字的讨论大多集中在笔触上，认为笔触是最重要的。为此，书法爱好者在练习书法时，应该从学习构成汉字的点，横、竖、划、划、勾等特定笔画的“形”开始，并花费大量的时间。需要时间反复学习。随心所欲地写。还需要注意如何开始书写、如何收笔、什么是隐藏表、什么是返回、如何区分圆点和方点。经过一段时间的练习后，你可以考虑将这些笔画的形状组织成字形或结（通常也称为框架结构）。

然而池老师教我练书法时，却反其道而行之。他自始至终都强调，“从结论开始，要密切注意构成字母的笔画的位置、方向、角度和距离。”各笔画的采集与分配等他们仔细分析我的正楷和草书，说：“这个字写得很好，为什么看起来这么干净？”组成这个字母的各个笔画的位置、角度、距离等都是关键，如果准确的话看起来会很棒。笔画的形状不是由锐度决定的，而是由变化决定的。为了启发我，我的气功老师有一次让我拿起笔，在他说话的时候在一张纸上写下“三”字，看看这个字是否好看。我说写得很好，和王羲之写的很像。齐老师闻言，微笑着说了下面这句话，这让他想起了自己对于新事物的焦虑。

既然是书法家王羲之写的，从笔触到字的组合都很漂亮，所以没有问题。如果用剪刀把每一笔画剪下来，随意地放在桌子上，“三”字会怎样呢？当然看起来不太好。如果随意放置，这三条横线的位置就会发生变化，它们可能会变成“河”、“地”、“岱”、“未造”等文字。这三幅画分明出自大书法家王羲之之手，每幅画的造型都非常精细清晰，与原作一模一样。然而，每一笔的位置、角度和距离已经改变并且不正确。当然看起来不太好。因此，我始终坚持强调最重要的字结构。如果你是一个会画画的人，我相信你会很容易接受这一点。我读过一些书法理论书籍，但别被骗了。其中许多都是乱七八糟的，甚至可能表明道路蜿蜒曲折。为什么？这是因为在清朝之前，字迹的好坏直接关系到升迁和财富，也可以说关系到就业。过去，要想参加进士考试，成为状元，不仅要写得好，而且还要写得好才能通过考试。比如，张三和李四写得一样好，但张三的字比李四好。于是李四想向张三请教，但是张三并没有告诉李四正确的方法，而是给李四走了一条弯路。因为这关系到升迁和财富的切身利益。还有一个通过“临摹”古碑文来学习书法的例子，只不过“临摹”和“抄写”的顺序颠倒了。其实科学术语应该是“复制”，意思是先复制再复制，而不是先复制再复制。还有，“看电影”的想法也不科学，但“电”的“影子”在哪里，怎样才能看到呢？这些都是大家都说的，所以我就到此为止吧。

齐老师的演示和讲解非常生动，让我眼睛一亮，恍然大悟，深受启发。之后，齐老师根据我不断深入的研究，由浅入深地讲解了许多其他与结构美相关的规律。例如，为了获得角色的整体形状，您可能需要先拉紧然后放松框架的比例（或者顶部紧一点，底部松一点，左边紧一点，右边松一点，左边小一点）顶部等）底部松动）。下大、上窄、下宽、左小、右大、左窄、右宽）。他特别向我讲解了他经过数十年的实践和研究得出的充满大智慧的《书法金律》，并亲手写下了楷书、草书的绝句。 “用笔连接文字很难，最重要的是纵横聚散。一旦你明白了这个金科玉律，你会突然感觉整头牛的骨头都宽了。”这是赛先生的书法方法，是独到见解的结晶，是书法界具有开创性意义的重要发明创造，对中国书法理论研究作出了巨大贡献。

3.像拿筷子一样拿笔

历代书法家对于握笔、用笔的说法各有不同。其实，“龙眼术”就是用三指握笔，将食指和中指指尖放在笔筒前面，大拇指按在笔筒上，有人形容它神奇而神秘。虎口呈弧形收于笔筒内，使虎口呈正圆形，犹如龙眼。当虎口变平时，称为“霍根法”。还有一种方法，称为“腕回法”，即向内扭转手腕。这样写起来很困难、不方便，而且非常耗时。相传，王献之小时候练字时，他的父亲王羲之在后面看着，伸手去拔笔，但笔拔不出来。从那时起，这个词被多次传播，并被误解为需要付出很多努力才能擅长写作。

齐老师科学地分析了历代传承的几份文件的说法，认为我们应该敢于打破这些虚假的规章制度，而不是盲目遵循。如果握笔杆太紧，书写时转动或移动都会很不方便。书写字母的笔画难免生硬，难以控制笔画的粗细和速度。文字变得不自然、不自然，但并没有改变。就像我们每天用刀切菜、用锯子砍木头一样，握得太紧会很不方便。只需拧紧或松开即可操作自如，可以自由使用。我们每天用筷子吃饭的时候，先看看盘子在桌子上的位置，然后自然地拿起筷子吃饭。比如捏白豆腐时，用力要轻；捏炸五花肉时，用力要集中；捏炸花生时，用力要轻，不要太轻也不要太重。其实写字和用筷子夹菜是一样的。这是人们几十年来用筷子吃饭、挑菜养成的经验和习惯，需要灵活、放手。写字母时，不仅要注意笔画所表达的形状变化，还要注意笔画的直线度和笔画之间的比例。齐老师多次告诉我：“吃饭时拿筷子的方式，就像写字时拿笔的方式一样。”这也是我通过几十年的实践所证实的一个非常简单、科学的好经验。

4. 落笔前先画一个圆圈

根据您所写字母的大小和您的书写风格来决定握笔的高度，是抬高手腕还是降低肘部等。气功老师教给我很好的科学实用的方法。写字时，先用笔在空中画一个圆圈，然后画出你要写的字（包括最长的横画或最长的竖画）。一切都可以自然地控制在圈内，而不是圈外。这意味着你写字的高度，无论是抬腕还是降肘等，都符合条件，很自然。例如，如果您用小正楷书写，即使将手腕压在纸上，也可以画出小圆圈。例如，在写大字母时，你必须画一个相当大的圆圈，但除非你抬起手腕或肘部，否则你无法这样做。因此，写字时笔的高度，是抬腕还是降肘，放多低，都没有固定的标准，需要根据当时字迹的大小来决定。相信经过反复实践，“先画圈再写字”这一简单易行的科学方法将会被越来越多的书画爱好者所认可。

5. 复制就是研究。

即练习时，可以用薄纸、人民币书法纸、或透明塑料薄膜（在薄膜上书写时，需在墨水中加入少量洗涤剂或肥皂）等，请遮盖。并练习。有两种方法：在字帖上盖上纸，直接用毛笔书写，或者在字帖上盖上纸，然后用单线笔（铅笔、圆珠笔、钢笔等）书写。在此基础上，还可以用毛笔互相书写，或者将每一笔的“肉”加工成细线主干。这称为间接书写。这样临摹时，整体文字会更接近临摹本的样板文字，而且每一笔画的位置也会更准确。

启功先生曾对我说：“模仿是一种很好的研究方法，而且是非常有益的。” “语言可以解释清楚，但有些东西需要通过影子来感受和体验，通过语言很难理解。”他还说：请复制。就好像颜真卿就在你身边，直接引导着你。这就好比告诉横线写得轻，写得快，竖线写得重，写得慢。但实际上颜真卿已经死了一千多年了，怎么会这样？这种感觉或者体验是可以通过影子复制来实现的。 ”

抄袭的好处就在于，正如古人所说，“抄袭更容易得名”。不仅文案中文字交错结构的点画和微妙变化达到了准确，而且我们也能明白前人是如何反应的。与日常休闲句子的区别等通过同时复印，您可以检查自己的字迹和用笔是否正确，如果有任何不足，也很容易纠正。尤其现在流行用钢笔或圆珠笔书写（包括教育中的黑板书写），而用单线笔抄写每一笔画中心的书脊的间接抄写法更值得采用。促进和鼓励，这是很重要的。不仅对学习硬笔书法有用，对学书法也有用，一石二鸟。

齐老师不仅教我这个，他自己也实践过。 1970年代初期，我跟齐老师学习书画时，看到他用胶片覆盖《六公权《玄秘塔》，他说是为了研究，建议我试试，有人告诉我的。我不仅学到了它，而且将它应用到我的教学中并付诸实践。用户包括年轻人、老年人、大学生、退休高管、外国人、留学生、访问学者。在练习影印时，其效果确实非常好，普遍认为是一种很好的科学方法，应该向前人学习。

6.“日本”这个词很好听。

“只有逐字逐句地积累，持续数年，才能体会到真正的意义。”这是我在仁先生的指导下长期训练所获得的经验。

在教我学书法的过程中，齐老师告诉我练习的时间不要太长，每天1、2个小时左右，要灵活掌握，主要根据自己的身体情况增减。总之，关键是练习后不要感到疲劳。切忌三天打鱼两天晒网，断断续续增减练习，无计划地盲目练习。重要的是要准确、透彻地理解事物，深入挖掘，坚持不懈，不断积累，无论多么小。每天练习的单词数量不会太多，一般在4到5个单词左右，但就像背外语单词一样，需要集中精力背一个单词。不要贪图太多的东西。你可以用同样的方式一遍又一遍地练习每个单词，最好是更多。你可以一边练习一边分析比较，让你的思考更聪明。写这个词。行程处于正确位置。我明白。晚上睡觉前闭上眼睛看几遍，就像看电影一样。如果你记住了，它就会准确。明天写的时候。不断地重复，就会成为一种习惯，就能写得准确。如果你一直这样练习，即使一年365天记住300个单词，三年后你也会接近1000个单词。它会深深地刻在你的心里，长久地留在你的记忆里。这样练就的功夫，是非常强悍的。可以说，学一件事、掌握一件事，就会得到一件事。随着时间的推移，你会积累更多，并且更容易为自己所用。应该说，这是一种更多、更快、更好、更经济的科学方法。

齐老师还真诚地说，有人认真学书法，有的人一天写100个字，有的人10天写1000个字，但这还不够。那么每天写1000字是不够的。我一天写几万字……从早写到晚，不吃不睡，按照字帖从头写到尾，字字不漏地抄。如果单方面追求写作量，只练、不动脑、不教，就学不好。徐老师还说，有人每天花几个月的时间写字，写得山有二尺多高，自以为收获很多。当有人走过来，你说“看这个”时，他们就会从上到下看，看得越多，他们就越觉得底部比顶部好。刚开始写的时候，我还挺认真的，而且越写越追求数量和积累的高度。写得越多，动脑子就越少，当然也就越不能谈论自己的学习质量。这是初学者必须要注意的事情。

7. 功夫不仅仅是练习。

齐老师在教授书法爱好者练习基本功时有着独特的辩证洞察力和科学理论。他认为，在练习书法的过程中，有些规矩是应该打破的。有人认为，盖房子首先要打牢地基，但只有地基打牢了，才能在上面盖起高楼，装饰室内外。它很稳定，你建造的房子不会倒塌。为此，我认为，要学习书法，必须要花几年甚至更长的时间，首先要注重正规书法。只有写得一手好字，才可以练习草书和其他形式的书法。请问，这个块脚本需要多少年才能写好？那么什么是好的呢？按这个道理，如果你几十年没写好楷书，或者一辈子没写好楷书，你就不会写其他字体吗？其实，学习书法是不同的为建造某物奠定基础。学习书法就像学习其他艺术一样，基本功不能单独练习，而必须与其他艺术结合起来练习。比如学习绘画时，绘画是最基本的基本功，艺术教育历来都要求在绘画的同时进行色彩和创造力的训练。而这样的练习总是一遍又一遍地重复。任何艺术都是如此。盖房子不像打地基，必须先打牢地基，打牢后才能在上面盖房子。这就是培养基本的艺术功底和奠定建设家园的基础最大的区别。俗话说，水涨船高，否定否定是科学方法，为学艺奠定基础。随着你学习的进步，在练习楷书的同时，你还可以学习行书穿插的行书，这将进一步帮助你更好地写楷书，特别是理解楷书笔画之间的一致关系。 “规范书法要写得实用，点画要小心，切忌死板。”这样学起来，你不但能把规范书法写得生动，而且还能能够一笔一画地画出来，可以避免以没有联系或没有联系的“死”大写字母结束。并且，“行字必须规则，位置必须集中或分散，才不会失去比例感。”也就是说，练习草书时，字母的大小、笔画之间的间距等主笔划的距离和位置之间的基本关系必须符合kaisho轨迹指南，并且这是存在的基础。写。否则，很容易败法，字也不美观。你写草书，尤其是草书，就变得面目全非，变成一堆圈、线的杂乱，这不是书法艺术。

8.“可怕”一词上升为“站立”

这个字就怕“站”了。换句话说，如果你把一幅书法挂在墙上，退一步看它，它的优点和缺点就会很明显。这是现代书法大师启功多年来在书画实践中积累的经验之一。他就这样无拘无束地启发、示范、教导了后世的学者。齐老师原本是一名画家，20多岁、30多岁时就成名了。在社会上，他经常与张大千、朴心沙、叶恭初等书画界的前辈举办画会、展览和学术交流。当我们参加这些活动时，我们经常把作品挂起来，然后在大家都在观看和讨论作品时进行批评。齐老师在教我检查我写的书法作品时经常使用这种方法。因此，退一步远距离看，就能把握全貌，更容易从整体上找到书法作品上所写的主要内容、题记、印章、休闲印章等。书法作品的大小比例、字体、整体构图、布局等大关系是否恰当、统一、自然。以句子、文字为例，除了注意词语的修饰外，文字的行文风格要与正文的内容相匹配，字号比例要略小于正文。内容和比例一定要合适。写作时要注意连续书写，保持一致性，分段落书写会造成不一致，影响本书整体的完整性。根据作品的不同，有些作品在展示前观看时会感觉良好且令人满意。但是你挂起来之后，特别是如果你以不同的方式挂起来，即向后挂，你写字的一面在里面，再看看整个画面，字之间的密度，行之间的密度，有时候，你可以从不同的角度看到力度的强弱、速度、线条粗细的对比、自然与不自然。尤其是草书，线条粗，墨量大，据说力大无穷，甚至可以从纸上跳下来。它渗透到纸张的背面。 ”线条很细，书写时用力轻，速度又快，所以完全隐藏在纸里，根本看不出来，正是‘宝墨如金’。”当两个方面出现在一件作品中时，对比可能太强、太刺眼或不自然。这些故障和问题往往可以通过拨打电话轻松检查和发现。这个道理正是齐老师所教的：言语不敢“立”。如果你“站起来”并且感觉良好，那么你就真正吸取了教训。