古董珠宝收藏价值，古董珠宝拍卖

每个时代都创造着自己的时尚潮流，那个时代优雅的服饰和发型随着时间的推移逐渐消失，但永远传承下来的高级珠宝却始终如一。体现时尚潮流的珠宝就像一个生动的化石，记录着每个时代风格的变迁。今年夏天，一场题为“当优雅遇上艺术”的古董珠宝展在北京今日美术馆举办，汇聚了梵克雅宝(Van Cleef Arpels) 历史上创作的约360 件高级珠宝。详细讲解了近一个世纪珠宝风格的历史和变迁。展览将持续至今年8月5日。

隐藏式镶嵌的红宝石菊花胸针也在“当优雅遇见艺术”古董珠宝展上展出。

1920 年代：装饰艺术与异国情调

项圈项链- 巴黎，1929 年

该项链由铂金、祖母绿和钻石制成，具有多种几何元素，体现了装饰艺术风格。

咆哮的二十年代是两次世界大战期间艺术蓬勃发展的时期，巴黎被公认为艺术、奢侈品和娱乐之都。新艺术风格让位于喜欢简单线条的装饰艺术风格。从20 年代开始，巴黎珠宝商开始在闪闪发光的钻石中点缀红宝石、祖母绿和蓝宝石。生产车间开发了斜角切割和不规则凸圆面切割技术，为宝石的形状和颜色增添了独特的魅力，许多珠宝作品都具有来自埃及和东方的异国元素。

玫瑰盒- 巴黎，1926 年

用钻石、红宝石、祖母绿、黄色蓝宝石、翡翠和珐琅制成的化妆盒极具异域风情。

展览中的代表作品之一是创作于1926年的化妆盒。这件杰作镶嵌着珍珠母贝，表面的图案让人想起中世纪的细密画。神秘的东方风格、中国和日本文化一直为新的珠宝组合提供灵感源泉，玛瑙、青金石、绿松石和珍珠母贝等材质与珐琅和漆艺技术相结合。

20 世纪30 年代：辉煌的隐藏马赛克

20世纪30年代末，适应女性现代审美标准的新型镶嵌技术首先出现在珠宝和高级珠宝制造领域。越来越多的材料组合被使用，例如哑光表面的玉髓和闪亮的黄金材料。当时创作中较多使用金K金。坚硬的宝石通常与钻石结合，水晶通常与黄金结合。隐镶工艺也在这一时期逐渐发展起来，成为高级珠宝的重要标志。

波浪手链- 巴黎，1936 年

黄金、铂金、钻石和红宝石等隐形镶嵌没有可见的金属边框。

梵克雅宝(Van Cleef & Arpels) 受19 世纪罗马微马赛克工艺启发，于1933 年获得隐藏式马赛克工艺专利。隐形镶嵌对于红宝石和蓝宝石镶嵌来说很常见，但这种处理隐藏了镶嵌，巧妙地展现了宝石透明光影的美感。

蜂鸟宝箱- 巴黎，1938 年

宝箱以黄金、钻石、隐镶红宝石、蓝宝石打造而成，采用隐镶工艺，表现花鸟的动感之美。

在当今时代，装满各种配件和工具的晚餐宝箱变得越来越流行。早期款式雕刻有放射状漩涡线，有些作品具有主题装饰或隐藏镶嵌。其他作品有漆面、卷轴形状或镶有钻石。 1930年代后期，作品的装饰内容更加丰富多样，开始出现柔和、生动的鸟类和风格化的植物题材。

1940年代：饱受战争蹂躏的黄金时代

第二次世界大战期间，各珠宝商的业务和发展明显放缓。由于稀有宝石不再运往欧洲，许多珠宝世家开始转向黄金，以其稳定的投资保障，许多色彩缤纷、写实的设计主题不断涌现。

蕾丝丝带胸针- 巴黎，1949 年

由黄金、铂金和钻石制成的蕾丝结胸针给人一种柔和灵活的视觉效果。

在这个时代，黄金变成了珠宝的“金线”，“编织”成精美的配饰，如人字带、针织面料、薄纱、格子、珠子、结和丝带。整个20世纪40年代，蕾丝丝带非常流行，抛光镂空黄金与钻石配饰相得益彰，打造出如蕾丝般精致的单品。

20 世纪50 年代：创新理念激增

20世纪50年代，经历过残酷战争的国家都处于疲惫不堪的状态，等待着改善。由于技术创新和新材料的不断涌现以及客户群的不断扩大，各个创意领域的发展呈现出快速的趋势。此时，各大奢侈品牌在创意的新环境中逐渐复苏，一时间放纵、愉悦的设计理念在时尚界重新焕发活力。他最著名的作品之一是Christian Dior 的New Look 系列。

拉链项链- 巴黎，1951 年

通过拉动机构，黄金、铂金和钻石项链即可从项链转变为手链。

与此同时，Van Cleef & Arpels梵克雅宝于1950年推出了第一条拉链项链。该项链以铂金镶嵌钻石，与白金相结合，散发着优雅魅力，采用可调节设计，有两种佩戴方式：打开时作为华丽项链，闭合时作为华丽项链。它变成了一个精美的手链。从那时起，这款经典项链就有了多种尺寸可供选择，包括长尺寸和短尺寸，以及四种不同的拉环设计。

20 世纪60 年代：享乐主义和有趣的动物

20世纪60年代享乐主义盛行，装饰艺术形式、色彩和材料蓬勃发展。似乎任何新元素都可以运用到装饰艺术作品的设计中。在此期间，梵克雅宝的La Boutique系列设计融入了更多种类的珍贵宝石，其中包括以黄金和宝石制成的独特动物主题设计，价格也变得更加实惠。

蓝鸟胸针- 巴黎，1963 年。由黄金、铂金、蓝宝石、绿松石、珊瑚和钻石制成。

兔子胸针- 巴黎，1968 年。由黄金、铂金、钻石、珊瑚和缟玛瑙制成。

20世纪70年代：夸张之美

20世纪70年代是法国发明、经济发展、生活方式改变和新材料飞速发展的时期。 20世纪70年代的前卫时尚潮流也体现在珠宝设计上。

Anneaux 项链- 巴黎，1973 年

由黄金、绿玛瑙和钻石制成。

鸟胸针- 纽约，1971-1972

由黄金制成，镶嵌96.62 克拉黄钻、钻石、蓝宝石和祖母绿。这颗黄钻最初由著名歌手Ganna Walska（1887-1984）在20 世纪30 年代和1940 年代收藏。

造型夸张华丽的长项链在当时仍是流行的必备单品，多以扭纹金或粒状黄金制成，饰有不透明但闪闪发光的绿松石、珊瑚、玉石、青金石珠子。在稀有宝石珠宝领域，以稀有宝石和雕刻宝石（如紫水晶、黄水晶、海蓝宝石、电气石、锂紫玉）打造出的丰富图案，以创新的款式和绚丽的色彩表达和谐之美。

20世纪80、90年代：回归古典气质

如果说20 世纪70 年代是自由的代名词，那么1980 年代的时尚潮流则以“秩序”、“简约”和“阶级”等词为主导。这套珠宝具有浓郁的古典气质，微妙的几何线条勾勒出错综复杂的精致结构。好的贵金属首饰采用珊瑚、象牙和珍珠母等有机材料，并结合黄金和彩色宝石。木质材料在： 中重新流行，并用于带有蝴蝶结设计的珠宝。

威尼斯项链- 巴黎，1985 年

由黄金和钻石制成。

稀有宝石珠宝领域的时尚趋势与20 世纪70 年代形成鲜明对比。项圈项链在20 世纪80 年代作为高级珠宝套装的一部分重新回归主流。黄金尤其受欢迎，雪花项链和威尼斯项链体现了这一趋势，其小星星图案镶嵌明亮式切割钻石，并通过金网连接。