景德镇明清御窑，嘉德御窑茶器多少钱

自明洪武二年（1369年）起，朱元璋在景德镇正式设立“贡窑厂”。明清两代，王窑时代到来，在明代约300年的时间里，永宣、成化、嘉万朝不仅达到了瓷器生产的巅峰，也代表了中国的时期。王窑就此诞生。弘治时代的身份，以及宫廷专属的“娇黄”，成为明清黄釉瓷器烧制的典范。随着明代制瓷业的全面发展，无论是装饰还是工艺都开始被后人模仿。因此，清代康干盛世时期，产生了许多光辉过去、散发着明代气息的宫廷作品。

拍品3156 黄底青花栀子花明弘治大盘“明弘治年制”六字双行铭文，弘治纪年D 26.3 厘米来源：纽约Ralph M. Chait 画廊旧藏。莫世辉（Hugh M. Moss & Co.）旧藏，北京拍卖，2006年12月18日，拍品编号2195明代黄釉瓷器，弘治首推。这个时代的黄釉，因其色泽细腻甜美，被称为“娇黄”。今年秋季拍卖的明弘治青花栀子纹大盘，型号为——，青花黄釉，源自黄釉，自宣德年间创制以来，已成为宫廷特产。明朝。此件以枝、花、果为装饰，宣德、成化、弘治、正德、嘉靖各朝均有烧制，此后就再也没有见到过。

由于青花时期所用的青料被延续到了弘治时期，青花淡雅，而当时又以黄釉烧制最为热闹，所以多采用黄地青花品种。其中一些是在弘治时代制作的。弘治时代的文物被各大博物馆收藏，市场上的文物也一直受到收藏家的追捧。

弘治皇帝在位期间，提倡“尊、俭、制、勤、爱民”的治国之道，成就了“孔治中兴”的局面。他的“勤俭”体现在宫廷的方方面面，在位十八年间，罢官五六次，瓷器烧制频繁取消或缩减。因此，烧造的弘治瓷器品种和数量都减少了，官窑的器型数量仍停留在16种，只有前朝的一半，青花黄底品种更是少之又少。 2022年在香港艺术市场展出的一件作品最终拍出了不错的价格，可以作为参考。

拍品3158 明万历青花红海龙纹矾土盘“大明万历年制”六字双行款款，万历时期D 16.8 厘米来源：邱彦之旧藏，香港拍卖，1980 年11 月25 日，《邱彦之旧藏》 《颜氏收藏.卷一（明清瓷器）》特别拍卖，编号24，香港艺术品商联会有限公司附1980年12月31日证书，中国嘉德，2018年11月20日，编号2328；莫青花明矾香菊藏品中的红海龙纹最早出现于明代宣德年间，自创世以来一直是稀有名品。明末甲万年间，继承和模仿了前朝的工艺，比如这件——明万历青花明矾红海龙纹盘。

中央龙与外壁龙均漆成矾红，形成九龙，表达了皇室“九五爷”的威严。用简单的笔触表现出蓝白色的海水。青花绿红的深浅，使整个器物显得轻盈流畅，给人一种动感十足的艺术效果。

此品证书来历明确，为仇焱大师收藏，记载于《太仓仇氏抗希斋曾藏珍品图录》，后为莫香珠收藏，且流通有序，值得收藏，我可以说。

1980年，一次专场拍卖封面和内页的青花瓷获得巨大成功，被誉为“空前的杰作”，标志着中国青花瓷的黄金时代。明代王道维在《窥天外乘》中记载如下： “永乐至宣德年间，内宫烧造最为昂贵，当时常见棕眼、甜白，纹饰以漆树、绿色为主，色彩鲜艳。”宝藏般的红色。 ”

拍品3160 明永乐青花花卉水果纹菱形盘旧包装D 20.2 厘米来源：美国收藏家，霍巴特旧藏，纽约帕克伯内特画廊，1969 年12 月12 日，拍品254，弗里茨·劳啤酒公司，纽约收藏，美国收藏家F. Gordon Morrill收藏，纽约拍卖，2003年9月16日，Lot 80，香港拍卖，2010年12月1日，Lot 3111，北京拍卖，2012.5 5月11日，Lot 94 展览：William Hayes Fogg美国哈佛大学博物馆明永乐青花花果纹菱形口盘是永乐时期的一件器物，造型、纹饰、淡白发丝作品丰富。苏玛灵气的描绘表现出自然散落的水晶斑点和丰富细腻的装饰线条，其绘画题材包括永乐宫廷常见的吉祥花卉以及伊斯兰装饰图案，其中有错综复杂、错综复杂的花卉图案，与彼此。其他。

左：中国嘉德，2014年5月18日，Lot3574

右图：对国立故宫博物院的公共和私人藏品进行搜索，发现海峡两岸故宫内的瓷器类型相似。另，中国嘉德，2014年5月18日，Lot 3574《明永乐青户》《白石榴纹金刚口盘》与本品极为相似，但盘边有海水纹，售价新台币460万美元供参考。这件作品最初属于理查德·布莱恩特·霍巴特(Richard Bryant Hobart)，后来属于世界著名明初青花瓷收藏家F·戈登·莫里尔(F. Gordon Morrill)。 2003年9月，美国一家拍卖行将他的收藏公开拍卖，这道菜就是其中一炮而红的拍品。该盘子曾在哈佛大学威廉·海耶斯·福格博物馆展出。 Lot 3159 宣德明代斗笠罐，内外暗花，青花缠枝花卉纹，“大明宣德年制”6字双行书款，宣德年制D 20.7厘米来源：北京拍卖，2013年6月17日，Lot 166；中国嘉德，2017年9月2日，Lot 3848 此件器形如斗笠，内外壁绘青花，外壁主体及腹部有覆盖六朵莲花，花瓣圆圆的，中间散落着小花和叶子，画得很有层次感，很细致，这是有原因的。”这款产品的另一大优点是，除了蓝色之外，白色的装饰，内墙绘有相互缠绕的树枝、花朵和叶子，与外墙不同，它的装饰更加拉长和动感。它在釉下脱颖而出，营造出一种梦幻般的美感。

左：台北故宫博物院藏

右：中国国家博物馆藏此茶碗为宣雅青白的代表作，价值极高，主要藏于各大博物馆。海峡两岸的故宫、上海博物馆、巴黎吉美国家亚洲艺术博物馆都可以找到形状、大小、图案相同的物品。与本品图案、尺寸、形状相似的其他作品也可见于达维德基金会、邱彦志老师、赵从彦老师等著名私人收藏。

拍品3162 明万历青花罐，内花卉果纹，外菊花纹“明万历年制”6字双行楷书款，万历朝D 20.5厘米来源：伦敦拍卖，4月7日，1982年；北京拍卖，2005年11月5日，拍品9；北京拍卖，2010年11月23日，拍品622；北京拍卖，2011年6月6日，拍品8083 描述：《佳士得图说中国陶瓷史》（佳士得中国陶瓷史图鉴）；作者安东尼·杜布莱，1984年，134页，图2展览：《青花的故事——景德镇御窑遗址所出与海内外珍藏元明青花瓷器对比展》，景德镇玉窑博物馆，保利艺术博物馆，2022年6月20日-7月16日万历皇帝在位48年期间，明朝在位时间最长的这一时期也是整个明朝社会经济最活跃的时期，宫廷对瓷器的使用需求量很大，瓷器的种类很多，代代相传。清代老藏品中，此——明万历，内有花果纹，似青花大壶，绘菊花，万历朝，以永宣朝为原主。很多仿制品可以可见。花瓣在外面。

经查考已知资料，此件为目前公私收藏中已知的唯一一件，为仿万历窑宣德青花鸡心碗。鸡心碗制作于永乐年间，传至宣德时期。永宣、宣德两朝的造型、风格相同，不同之处在于外壁和心部有莲瓣纹饰。碗的内壁上。此品的原型可在清代旧藏宣德器中找到。内壁绘枝干交错纹，壶中央绘石榴纹，外壁绘两组交错的莲瓣图案，犹如一朵盛开的莲花。独特而有趣。

在这篇文章中，我们将介绍明末的封面和内页，但除了上面提到的精致细腻的作品外，花瓶、罐子等大型器皿也是在能工巧匠的配合下制作而成的。明代瓷器烧制可分为宣德、真统、嘉靖、隆庆、万历五个时期。这些瓷壶制作难度大，需要19天的烧制时间，而且成品在“多次使用”后很容易变形、开裂。明嘉靖青白鱼紫菜缸是这一时期的罕见之作。

拍品编号3163 明嘉靖青花鱼藻纹瓶“明嘉靖年制”6字1行楷书嘉靖年制D 47厘米来源：广州文物商店旧藏，广州拍卖，2005年8月14日，拍品118；徐占堂先生旧藏，北京拍卖，2010年12月5日，拍品编号4458。本产品的主题装饰为青花鱼、鲷鱼、鲤鱼、柑橘四种吉祥鱼的装饰。这是加精坎窑最受欢迎、最具表现力的“满洲画”装饰，其上有鱼纹，并添加了藻类图案。造型沿用了传统瓷龙壶的造型，这种造型在嘉靖关窑中很少见，尤其是明代以来，这种厚重、造型大的瓷器统称为龙壶，现在的样子是这样的。但画鱼藻图案的人却对这个水族箱格外重视，到了嘉靖年间，专门称其为“水族箱”。

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查考目前公私藏品，未发现完全相同的器物，但故宫博物院藏的“嘉靖青花转狮玉缸”，无论造型、纹饰都与此器十分相似。

国立故宫博物院藏有明代龙钮莲花瓶，刻有百年铭文。一件雄伟的大盖器皿，专为宫殿庆祝生日而设计，也是后来康熙皇帝著名的青花“百年图”的灵感来源。

Lot 3164 明万历青花莲花百年字龙钮大盖瓶“明万历年制”六字双行楷书款款，万历高61.5cm来源：北京文物公司旧藏；北京拍卖，2006- 2018年12月18日，拍品2218，器身覆盖卷草图案，印证了“长寿”二字，形成“百命”，寓意“长寿、绵绵不绝”。此百岁画为嘉靖年间所见，本品沿袭了嘉靖时期同类品种的装饰风格，只是圣篆书内的篆书较为珠状，并有“长寿”文字。 ”写道。装饰效果会更强。贾靖的作品现为国立故宫博物院收藏。国立故宫博物院还藏有万历的类似作品，但没有封面。

左：故宫博物院藏贾靖作品

右：故宫博物院藏品，有极为罕见的五爪龙钮盖。五爪龙纹是明清两代皇帝御用图案，这一时期的大瓶制作难度极大，造价昂贵，需要官窑来制作。由此，我们基本可以断定，此品是为万历皇帝庆贺寿辰的专用器皿。自高祖朱元璋建立朱明王朝起，至崇祯十七年明朝末年，经历了宋、元、康熙、乾隆、宫窑时代。宫廷窑的不断创造和探索为后世奠定了基础，因此在清代康熙、乾隆两朝的盛世时期，在古代历代的基础上创造出了许多纹饰和造型融为一体的品种。它既有前朝的特点，也有本朝所用材料、色彩、绘画技法的特点。作为存放经文容器的经筒一般由木、漆、铜等制成，瓷器极为罕见。今年秋天拍卖的清康熙仿嘉靖青花云龙纪念筒，是迄今为止唯一已知的康熙朝青花龙纪念筒。

Lot 3125 清康熙仿嘉靖青花云龙佛珠《大清康熙年制》六字双行铭文，康熙年制高26.5cm 来源：北京拍卖，2012年12月15日，拍品743，北京拍卖，2014年6月4、拍品4028号筒体呈直筒状，主体为海水“书法”，图案为青花云彩、龙追珠滚崖纹。据了解，大都会艺术博物馆拥有《名家靖漆缸红云龙纹》，不仅与此件高度相匹配，而且在造型和纹饰上也极为相似。产品。

《名花京漆筒红云龙纹》大都会艺术博物馆藏

（藏品编号：13.100.145）据推测，此瓷经筒很可能是嘉靖年间的烧漆筒。本品所绘的海水、河流、崖壁图案不仅具有明代特色，主体龙纹也仿明风格，具有康熙龙的神韵。

经过对公私藏品的研究，发现上海博物馆现存雍正官窑作品仅存一件，而唯一一件雍正官窑作品是胡惠春先生捐赠给上海博物馆的。 是。由于图案、纹饰风格与此件作品极为相似，推测此类经筒为康熙末年至雍正初年间烧制，但历代均未曾仿制，十分罕见。明代宣德窑取得了非常高的成果，张应文《清秘藏》称宣德窑青花“古之未有，当代之绝无仅有”。因此，康熙、乾隆两朝鼎盛时期，追寻宣德窑的精品之作，产生了许多具有两代特色的作品。集合有两个例子：

Lot 3123 清乾隆仿宣德青花矮牵牛纹角兽耳瓶“大清乾隆年制”六字三行篆书款，乾隆年制H24cm清乾隆仿宣德青花矮牵牛纹方形日本宣德朝角兽耳花瓶棱角分明的立方体形状源自中亚和西亚的器皿。乾隆皇帝喜爱古玩，而乾隆窑正值清代瓷器生产的鼎盛时期，他用点染的技术来表现当时宣窑的材质，采用的是人力。超越自然的智慧。该产品不仅是中外文化的见证，也是一件非常难得的明清文化传承之作。

左：洪熙美术馆藏玄德作品

右：上海博物馆藏一件清代康熙、雍正时期宣德青花郎欢仙子高足碗，是习代对宣德画推崇的典范。

Lot 3121 清康熙-雍正仿宣德清白浪崁女仙高碗“大明宣德年制”六字双行楷书D 15.8厘米来源：英国伊斯特本埃德加霍恩拍卖会，1963年11月19日，《》爱弗斯利屋》 专场拍卖，拍品编号242（传记），英国私人收藏，恒宅收藏宣德时期官窑瓷器多以人物为题材，杜牧画中女性题材最多。诗《秋夕》、苏东坡诗：010 -30000用图案来表达各种表情而不是刻字或句子。唐宋诗情画意。

该产品外墙上描绘的宫女们，身材优雅，姿态各异，营造出一幅宛如仙境画卷的景象，打造出一幅追求古意的雅致画卷。

故宫博物院收藏的康熙时期青花作品，堪称黄金时代，仅次于明代永宣青花作品，因其精致而独具清代特色。釉色、青彩等多种颜色。下面的两个例子就来自这个时代，即古代清朝。

Lot 3122 清康熙仿成化青花婴孩莲纹盘外描绘16名孩童嬉戏“大清康熙年制” 6字双行款康熙朝D 19.8厘米来源：北京清·清康熙文物公司皇帝旧藏此件成化青花青花仿盘，外面有莲花图案，外面有16个小孩在玩耍，是赝品。他按照成化法，采用了弘治、正德、嘉靖时期儿童剧的风格。成化时期婴儿玩耍的照片大多都是三人或两人一组在庭院里玩耍的照片，类似的例子可以在景德镇陶瓷考古研究所找到。浏览我们的藏品。

左：景德镇陶瓷考古研究所收藏的成化作品。

右：故宫博物院藏嘉靖年间作品，该作品外墙个别儿童画的排列，可参考故宫博物院藏明代嘉靖青白育苗板。嘉靖婴戏诞生于成化，而这部作品的灵感虽然来自于过去，但并不是以过去为基础，用明代的纹饰来打造这个朝代的纹样，非常好看。

Lot 3124 清康熙仿万历青花茶碗一对，外绘云龙纹、丰收纹，本品青花母仿品为国家收藏。台北故宫博物院。还有万历的彩画作品，其装饰布局也十分相似，类似的例子参见国立故宫博物院的藏品。比对结果发现，此件是仿康熙皇帝制作的万历作品，但青花发色让人想起前朝，笔法也是仿明代的。久而久之，在做工上就具有了清代的特点，是仿古代康熙皇帝的杰作，成对保存，更是难得一见。

左：台北故宫博物院藏万历作品

右：故宫博物院藏万历作品

图文数据来源：中国嘉德拍卖

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