jiadelimei1688 名文正明《惠山茶会图》 俗话说“宾主有礼，不饮茶则不交”。以茶待客，自古以来就是中国人的一种社交选择。
《撵茶图》 在喝茶的中国人中，有重视精巧工具和礼仪的唐朝高官，也有明清时期的道士隐居在树叶之中。其间是一群圣人坐在《撵茶图》的松月下，在花鸟环绕下饮酒，一群平民在《清明上河图》的酒馆里喝茶。
北宋张择端《清明上河图》偏茶画的兴起，既是经济繁荣的物质表现，又体现了文人的闲适闲适的情怀。它将水墨、茶、茶情感完美结合，再现了历代的饮茶方式，记录了我国茶文化的历史变迁。当你看茶画时，你几乎可以听到茶滴水的声音，闻到空气中漂浮的沸腾的茶雾。 【唐代】历史上第一幅茶画—— 《萧翼赚兰亭图》
杨立本：萧一觉《兰亭》（唐） 中国绘画史上第一幅茶画是唐代画家杨立本的《萧翼赚兰亭图》，描绘了与茶有关的《鸿门宴》。
秋影兰亭雅集图为何这么说？看图片标题中的“赚”字，你就能猜到一半了。东晋永和九年，微醉的王羲之在山阴兰亭一口气完成了《兰亭集序》。作为代代相传的瑰宝，被王羲之七世孙智勇和尚收藏，在智勇年近百岁的时候，又传给了弟子扁杂。弁财是个谨慎的人，他在卧室的横梁上刻了一个隐藏的格子，并将《兰亭集序》藏在里面，从未向任何人展示过。
唐代冯承素抄本，卷三千三百六千零一十至三万卷，藏于北京故宫博物院。唐太宗喜欢王羲之的书法，决定投入巨资收藏王羲之的书。全世界。我发誓。然而《冯摹兰亭序》并没有出现，经过多次查找才发现它藏在边菜的手中。唐太宗派御史萧逸去拜访辨才和尚，萧逸乔装打扮，带着王羲之父子的杂纸条去见辨才和尚，两人一拍即合。做过。萧毅故意挑衅将军，吹嘘自己担任的职务是王羲之的杰作，但辩才反对说，《兰亭集序》贫僧藏有杰作。最终，肖毅用毒舌博取了边材的信任，逼迫他辞职。
《兰亭序》 部分Jan Lieven 拥有被称为“绘画大师”的独特天赋，尤其擅长画肖像和故事。《萧翼赚兰亭图》画的是五个人，中间坐着一个名叫辩才的和尚，对面坐着小易，左下有两个人在泡茶。我是。银幕上，足智多谋、狡猾的萧毅和多疑的辩才和尚仿佛活生生的出现。照片左下角是一个老仆人蹲在炉子旁边。炉子上有一个锅。锅里的水已经烧开了，我们刚刚加入了茶粉。有一个老仆人。他正拿着“茶钳”搅拌“茶汤”，另一边有一个男孩弯腰拿着茶盘，小心翼翼地泡着“茶”。矮桌上还放着碗、茶罐等其他餐具。
《萧翼赚兰亭图》 部分从考古角度出发，这幅画不仅记录了古代僧人以茶待客的历史，还描绘了唐代泡茶的茶具，忠实地再现了泡茶、喝茶的过程。这幅画是反映唐代饮茶生活的最古老的画作，毫不夸张地说，它是唐代茶文化的瑰宝。唐代民间茶战场景—— 《萧翼赚兰亭图》
杨立本《斗茶图》（唐代）此画生动地描绘了唐代民间斗茶场面。画面中出现了六个穿着便服的人，看上去是三人一组，旁边放着他们自带的茶具、茶炉和茶叶，而左边的三人其中一人正在泡茶。拿着炉子的人卷起袖子，拿着茶壶，往杯子里倒茶，拿着茶壶的人似乎在炫耀他的茶有多好。右边三人中有两人正在慢悠悠地喝着，其中一个赤脚男子腰间挂着一个小茶盒，还有一个茶壶，似乎正在磨茶。他们似乎都在注意对方的自我介绍。我们正准备发布有关T-Fight 的高层讨论。整个画面的人物表情逼真生动，再现了唐代茶战的场景。唐代贵族听琴喝茶—— 《斗茶图》
周昉《调琴啜茗图》（唐代）台北故宫博物院藏周昉，又名静轩、中郎、静昭，唐代著名女画家，出生于西安。擅长画贵妇、肖像、佛像。
画的一部分描绘了五位女性，其中三人是贵族女性。有一女子坐在岩石上调竖琴，左侧有侍女手持木盘，还有一女子背坐在圆椅上，观看竖琴奏乐。就好像你想喝酒一样。另一名女子坐在椅子上听琴，右侧另一名侍女端着茶杯而立。画中的贵族女子，弯眉，肌肉丰满，很有唐朝的审美观。反映的美他们用乐器喝茶的方式，也让我们了解到了唐代贵族悠闲的生活方式。宫中妇女坐在桌边喝茶—— 《调琴啜茗图卷》
《会茗图》（会议图）（唐代）绢本设色宫女围坐长桌奉茶的壮丽景象。照片中，12个人围着桌子坐着或站着。长桌中央是一大片茶海。茶海里有一把长茶匙。一名妇女正在用勺子舀水。人们把茶倒进茶碗里，喝着茶，弹着琴笛，生动的表情，细腻的描绘，令人印象深刻。 [Gocho]作家品茶—— 《宫乐图》
丘文波《文会图》 (五朝) 绢本着色丘文波，五朝十国时期蜀人。
此茶画描绘了树石山水秀美、环境幽雅、沙发上难得一见的文物。沙发上坐着四个光棍，一个是演讲者，一个是书法家，一个是钢琴演奏者，每个人脸上的表情都各有不同，热闹非凡。周围有五个服务员，有的拿着碗和酒杯，有的拿着竖琴，有的拿着东西。描绘了当时的文人雅士欢聚一堂，喝茶、饮酒、弹琴、赏书画的情景，表现了当时文人的闲适爱好，以及文人画的抒情表现。精致夜生活、茶艺听琴—— 《文会图》
顾鸿忠《宣和画谱》（五朝）这幅画完美地表现了当时贵族夜生活的重要内容：——喝茶听琴。
有的画作中，客人面前的桌子上散落着茶壶、碗、点心，主人坐在沙发上，客人或坐或站。左边是一位弹琴的女子，宾客们正在喝茶听音乐，从画面中人物的面部表情来看，几乎所有人都被美妙的钢琴音色迷住了。 【宋代】沿江茶馆—— 《图绘宝鉴》
刘松年《海岳画史》 《清河书画舫》与《韩熙载夜宴图》描述的情况类似。照片中，四位茶爱好者聚集在古树和岩石旁。他们煮茶、烧水，或者边喝茶边谈论道教。仔细一看，他们的表情淡然而平静，仿佛因茶香而在这里相遇，他们不在乎茶战的胜负，在山里遇见知心好友，流淌着茶香。水就是一切。这些茶画反映了宋代从平民到皇帝、贵族、文人雅士的普遍饮茶方式。不管法庭上的事，我们喝杯茶吧—— 《韩熙载夜宴图》
钱选《清明上河图》（宋代）台北故宫博物院藏钱选，俗称春秋，又名玉坛，宋代画家，浙江湖州人。他喜欢游历山水，读书，弹琴，作诗，画画，有一首诗叫《。他的传世作品大多以隐居为题材。
在这张卢同泡茶的局部照片中，那个戴着纱帽、穿着长袍的男人优雅而舒适地坐在地上。从他的态度和姿势来看，他似乎是在指导服务员如何泡茶，而其中一个身穿红衣、手持扇子的服务员正蹲在地上给茶炉扇风。画中点缀着芭蕉和湖石，营造出安静舒适的环境，表达了艺术家对隐逸生活的向往。 【元】四位卖茶人在树荫下争茶—— 一场茶战照片
赵孟俯《清明上河图》（元） 台北故宫博物院藏作者赵孟俯（1254-1322），元代画家。这幅画是一幅生动的茶画，描绘了四个卖茶人在树荫下进行“茶战”的情景。茶炉、茶壶、茶壶、茶杯等茶具大家都很熟悉，轻重器皿有圆形、方形之分，随时随地都可以泡茶。左边前面的人拿着茶杯，另一个人拿着茶桶，神态平静，而他后面的人拿着茶杯，另一个人拿着壶。他把壶里的茶倒进杯子里，另外两个人站在一旁看着。茶斗士们竞相自制茶叶，向我们展示了宋代民间茶叶交易和斗茶的情景。 《茶仙》号召小伙子们打水泡新茶——鲁豫泡茶图片
赵源《东京茶会图》（原件） 纸本画《茶仙》—— 这幅陆羽泡茶的水墨山水画，环境清雅静谧，远处山石轻轻凸出。出了水，有一座大亭子，殿内有人跪坐，旁边有一个童子拿着炉子正在泡茶。画正面有“赵”字，题名“鲁豫菜茶图”，题款为“赵丹琳”。画中有诗：“山间草屋谁家？无悔慢吟，直至夕阳西下。公不来，鸟散。唤子又汲水，沏新茶。”《【明代》 ] 文人赏梅、弹琴、饮茶。”—— 《文会图》
莫兰《文会图》 丝质、立轴、墨设色山腰台上弹琴赏梅的士人画。老梅花如龙在天空中歌唱，红梅绽放，山峰消失在远处的云彩中，书生坐在树干上，抚摸着琴弦。抬头看梅花，便见少年沏茶奉茶，尽显文人雅致的品味。他画山木石的手法与马烟相似，但笔触更加柔和细腻，人物画得细腻，脸上轻抹着铅粉，衣服的褶皱画得浓重。 很顺利。吸收了北宋李公麟、元代张武的白描技法。以南宋庭院壁画为蓝本，趋于清新淡雅、别具一格。品味茶叶，追寻茶诗—— 《大观茶论》
文征明《撵茶图》（明）纸彩文征明（1470-1559）是明代著名文学家，擅诗、书、画。与名士朱温、唐寅、徐祯卿并称为当时的“吴中四人”。与沈周、唐寅、仇英并称为“吴四氏”。
从某种程度上来说，这是一部集诗、书、画于一体的杰作。照片上，山峦静谧，山丘丛林苍翠，清雾湿润。茅草顶上，有一位隐士独坐，神色平静，而右边的厢房里，有一位少年，静静地等待着生火泡茶，营造出一种温馨的氛围。和平的气氛。表达了艺术家远离城市喧嚣、专注山水的愿望。
明嘉靖十三年五谷雨前三天，苏州天池、虎丘等地举行品茶活动，但财政部部分透露，笔者未能参加由于生病。朋友送了我一些好喝的茶，我就点了。男孩自己从泉水里汲水，吹火，泡茶，自己倒，自己喝，自己评价茶叶的品质，玩得不亦乐乎。他自己。我不禁想起了唐代诗人吴立修、卢龟蒙的诗，记住了他们的雅歌，我还跟进了诸如此类的10首诗。茶壶、茶室、茶炉、炒茶、茶鼎、茶壶、泡茶。当地春菜、品茶、谈话—— 《撵茶图》
文征明《卢仝烹茶图》（明）纸本设色画，茅草屋正房，矮桌，主客相对而坐，房内茶壶茶杯，只放二人。桌子上。他们似乎聊得很开心。除此之外，还有一个土炉和一个土锅，男孩正在聚精会神地等待火烧开、水烧开。据书名《七绝诗》，书末云：“嘉靖、辛卯年间，山中茶业繁盛，陆子夫来访，尝尝茶香。”泉水冲泡的茶。”这真是一个好故事。”
此画部分作于嘉靖年间（1531年），室内喝茶聊天的两个人是文征明和陆子夫。参观埃桑、喝茶、写诗—— 《卢仝烹茶图》
文征明《茗园赌市图》（明）纸本设色写实描绘茶会友、饮茶吟诗的作品。此画描绘的是正德十三年（1518年）清明节文征明游无锡惠山，与书友蔡玉、唐震、王受、王充等人饮茶吟诗，描绘了一幅情景。他们在半山的青松中交谈，一个年轻人沿着山路行走，他们在茅草凉亭的一口井边相遇，附近有一个茶炉，男孩正在泡茶。茶。
此画部分体现了文征明早期山水画细腻、雍容、飘逸、雍容的风格。画正面开头有蔡玉树的《惠山茶道序》，背面有蔡明、唐震、王充的诗。诗画相呼应，富有表现力。作家畅享夏日茶—— 《茗园赌市图》
唐寅《斗茶图》（明）纸唐寅，石灰伯虎，紫微，号六如居士，江苏省吴县人。明代著名画家，工诗书画，精于山水、人物、女子、花鸟。
这幅画的一部分是山水肖像，描绘了夏日里游山玩水、喝茶的文人人物。青山环抱，绿树环绕，溪水潺潺，几间茅草屋坐落在参天古树下。小屋内，一个人坐在书桌前专心读书，书桌末端摆放着茶壶、茶杯和许多茶具，墙上挂着一个架子，上面摆满了字画。隔壁的房子里，一个男孩正在扇火、泡茶，房子的右边有一座横跨小溪的木桥，一个男人拄着拐杖慢慢地走着，后面有一个男孩拿着一本书。我有一架钢琴。画卷中所描绘的人物表情生动，空间典雅，传达出主人与客人之间的亲密关系。喝茶谈古今—— 《斗茶图》
陈洪绶《斗茶图》（明）朵云轩藏品陈洪绶（1598-1652），字章侯，号老廉，浙江人，明末画家。
局部画二名男女收起绳索，相对而坐，泡鲜茶，好友入香茶室，端茶饮茶，谈古今，描绘饮酒。珊瑚石、荷花、火光等优雅的环境，恰如其分地表现了人物的隐居气氛和文人雅致的品茶习惯，给人以美的享受。
陈洪绶《茗园赌市图》 金扇纸此画描绘了一个三角形的亭子。亭子里，有两个贵族相对而坐。右边一个穿红衣服的人正在给炉子扇风。左边贵人的身后是一位学者。两人一边泡茶，一边讨论道法。一座小亭子，依山傍水，后面是茂密的森林。此画笔触细腻，色彩深沉，淡红与绿相结合，折叠的笔触接触石头的方式与卢植非常相似。
陈洪寿《卢仝烹茶图》 陈洪寿还有《卢仝烹茶图》，图中，一个女人在弹卷，一个男人在弹钢琴。中央是一张巨大的长石桌，上面摆放着茶壶、茶杯、水缸、茶柜以及花瓶里的鲜花。专注春天喝茶—— 《斗茶图》
丁云鹏《陆羽烹茶图》（明代）丁云鹏（1547-1628），南舆，又名盛华书士，安徽休宁人。明代画家，专攻肖像、佛像、山水。
照片描绘了卢同的诗《梅下横琴图》。画中，卢同坐在蕉林的竹林下，手持扇子，望着茶炉，专心等待生火煮汤。一个留着长须的仆人像画喷泉一样举起锅子，左边一个赤脚的侍女双手捧着锅子。附送果盘。画中人物表情生动，描绘了煮泉喝茶的真实场景。 【清除】
杨进《梅下横琴图》（局部）一米多长的消彩长卷，描绘了春夏秋冬四个季节富贵人家的享乐生活方式。这幅作品是长卷的一部分。
几棵树下，两个举着高高的馍馍的优雅女子，舒舒服服地坐在桌前，仿佛看着一个拿着扇子、蝴蝶在面前翩翩起舞的孩子，又仿佛在听着仆人说话。站在我旁边的女人似乎正在对拿着风扇的仆人下达指令。一个仆人正在玩耍的孩子们旁边用扇子泡茶。奉乾隆皇帝之命，重新绘制泡茶图—— 《茶具十咏图》
东皋《茶具十咏图》（清代）明代王甫所画的《茶中杂咏·茶具》画毁后，乾隆皇帝命东皋重新绘制，故称“归竹烧茶”烹饪图。” .照片中是一片茂密的森林、竹筏、几间茅草屋，屋前的茶几上放着竹炉和水壶。远处山清水秀，风景秀丽，画右下方写有作者的诗句“篮子里满是惊喜，冷器重野”。夫已决。闻茶香，仿旧时光，听松韵。也许不可能。我常靠榆树。龙护画，茶烟避鹤雏。马苏：“漂亮的家具云气缭绕，难以搭配，脸上的灰尘和墨水让我感到愧疚。”画的中央是“乾隆皇帝景宝”的印章。茶话会热闹场面—— 《和茶具十咏》
王成培《品茶图》 卷纸设色此作品描绘了茶道中的仆人，笔触细腻，色彩细腻。马苏。线条画细致，以铁线画为主，色彩沉稳而富于变化，有一些褪色。画中物体众多，描绘得细致入微，体现了作者细致的生活观察能力和杰出的写实精神。
钱惠安《品茶图》 纸本竖水钱惠安，清代画家，海派代表画家之一。工人和妇女人物以工笔干墨描绘，笔触有力，表情缓慢而优美，有一种介乎《劳戈》和《赤州》之间的气氛。花和风景也不错。
这件作品中的一些背景选择强调了“优雅”这个词。画中主人公置身于松树荫下的水榭之中，倚栏眺望远方，给人一种雍容华贵之感。亭内琴架上摆放着一把瑶琴，旁边整齐地摆放着书籍、茶具、鼎、花瓶等物品。院子里有两个孩子，其中一个正蹲在水边凉亭下的石阶上，仔细地擦着一块石砚，几条金鱼围着他，在水里欢快地游着。炉边煮茶。小炉子上放着东坡水壶，炉子旁边有一个雅致的茶罐，孩子正在侧身看着飞来的仙鹤。这种情境和场景完美地体现了名联中描绘的意境：“洗砚鱼吞墨，泡茶鹤避烟”。纸上茶香和梅花的香气栩栩如生—— 《惠山茶会图》
吴昌硕《惠山茶会图》 《事茗图》是清代画家吴昌硕的作品。吴昌硕，晚清著名画家、书法家、篆刻家，“后开派”代表人物。与虚谷、朴华、任伯年并称为“晚清海派四杰”。此画高42厘米，宽44厘米。画面的右侧仿佛被随意触碰，淡墨轻轻扫过，呈现出一只造型典雅古朴的陶罐。陶壶旁画出茶杯的轮廓，轻描淡写，如烟。画面上方从右上向左下斜画数朵梅花，梅花的枝干、花萼在斜面、侧面、背面重叠，姿态生动、独特。折梅花枝，粗笔挥毫，寥寥几笔，茶香与梅香飘满纸面。茶的淡雅，梅的淡雅，暗示着文人高贵淡泊的气质。
Len Bonian 《事茗图》 【现当代】茶与绘画自古就有深厚的渊源，而茶的轻松愉悦也体现在漫画大师丰子恺的书画中。
青山里的人都伸长了头看我在庵里喝着苦茶。全诗是：帘后春风啼，闲情是我家。青山之人皆伸头看我在庵中喝苦茶。画中之人大概是一位闲适闲适的隐士。他独自住在这山间小屋里，赋诗、喝茶、赏山景。眼前的山，就像一个人坐在尼姑庵里喝着苦茶，伸出头来看着他。有山为伴，他并不感到孤单。
霜冻和烈日已过，春风继续吹进茅屋。一家四口不仅经历了冬天的严寒酷暑，也经历了每个季节的风风雨雨。生活在一起。这个春天，柳树翩翩，鲜花盛开，坐在茅草屋前，泡着鲜茶，享受天伦之乐，已是人生一大乐事。
一张小桌子，三边围着朋友，一侧铺满了梅花，三个朋友悠闲地坐在小院里，喝茶聊天，坐着看小院里盛开的梅花。院子.站.这真的很优雅。
“山高月小，石出现。”“山高月小，石出现。”出自苏轼《停琴品茗图》 这样的高雅品味，必须有志同道合的朋友，这样的心情和场景，是茶和酒才得以实现的。
白云常无事而逝，莫怪山民不送行。画名中的两句出自朱超的清诗《停琴品茗图》。采取。全诗如下： 西帘卷起，雨骤落。我坐在小凉亭里，聆听黄莺的鸣叫。白云常常无事无事地来来去去，别怪山伏不送行。在这种情况下，茶是完美的。
老人家里有一间茅草屋，有一棵树，小院里有松树、兰花、盆栽和杯子，老人静静地坐着看书。房间很破旧，但并不破旧。
微信扫一扫打赏
支付宝扫一扫打赏
