编辑|李春晖
更多爆款作品不断涌现,更多S级IP进入市场。 2020年,人们对国漫的关注度上了一个新台阶。 经历2018年前后的资本寒冬和市场洗牌后,国丰从行业到产品的成熟度明显提升。
只能说,今年的暑期档,电影电视剧的频次还不如优秀的国漫。 随着影院恢复营业,多部备受瞩目的动画电影已定档或有新素材上映。 在线动漫这边更是热闹非凡,各平台都在暑期档加大了发力力度。 经典回归,新作大受欢迎……堪称神仙之战。
此前,硬糖先生曾专门谈到将一轮男频道IP改编成动漫。 没想到,下半年上线的“古代大IP”——《镜两城》也表现不俗,上线首日就位列骨朵第一。 豆瓣评分高达8.6,位居日排行榜第三位。
《镜》是“新武侠”女神苍月的代表作。 她写的云荒大陆堪比《九州》,堪称中国第一部女性奇幻言情小说。 2019年真人版《镜两城》的选角引起了不小的轰动,也让这个IP在很多“老人”的心中复活了。 也让2000后的人们通过80后、90后的讲述,了解那些年的故事和故事。 无拘无束的想象力。
如今,李易峰和陈钰琪版的《镜两城》真人剧还没有播出,但动画版已经抢先了。 该动画由腾讯影业、企鹅影业出品,腾讯影业与福煦影业联合出品。 除了动画本身质感令人惊叹之外,音乐制作也相当令人印象深刻。 更让硬糖君关注的,是作为第一出品方和出品方的腾讯影业的IP开发思路。
作为腾讯影业《镜》系列IP多形态发展的一个小前哨,动画版不仅让我们一睹腾讯影业对于这个东方奇幻世界的投入和期待,也充分让我们看到了《从前有一把灵剑》的续集。 经过《山》和《庆余年》,腾讯影业对IP的开发和经营思路越来越熟悉。
动漫剧,实力助力IP孵化
从纸媒时代到网络时代,中国漫画获得了更多新机遇。 首先,漫画数量和质量大幅提升,用户群迅速扩大。 此后,在视频平台的支持下,在网文、网漫画IP的滋养下,网络动画逐渐流行起来。 据艾瑞测算,2019年泛二次元用户规模达3.9亿,漫画市场规模达22.5亿元,动漫市场规模达164.6亿元。
由于早年台湾与网络的受众群体不同,网络动画在诞生之初就走上了与电视儿童动画不同的道路。 创意天马行空,题材更加复杂,面向各个年龄段。
尽管2018年以来监管逐渐规范和完善,但如今的网络动画(尤其是3D动画)依然呈现出与传统电视动画不同的气质,在奇幻、科普等奇幻题材的表现上丝毫不逊色。小说和冒险。 真人影视剧甚至还有更大的优势。
与此同时,创意成熟度的提升和市场规模的扩大也使得网络动漫逐渐成为IP开发链条中的重要一环。
这几年的IP剧浪潮产生了很多优秀的作品,但也留下了很多遗憾和反思。 如果认为购买知识产权就等于购买保护,那就太天真了。
尤其是老IP,由于年代久远,不可避免地会失去人气,很容易与当下观众脱节。 直接改成真人影视剧,大部分在市场上并不受欢迎。 至于最新作品,时效性有保证,但也有世界观。 架构不足、IP孵化不足、影视转换仓促等问题无法发挥IP价值最大化。
总而言之,在原创文本和收入最多但投资也相对较高的真人影视之间,更可靠的IP开发方式是与其他内容形式进行多轮准备,层层放大。一层一层地,逐渐破圈。 如今,在网络平台上连载的动画系列似乎是一个理想的选择。
2019年,《封魔师》、《师父》、《灵剑山往事》等IP剧的大热,这与之前动画版本的成功密切相关。 一部优秀的动画版,一来可以扩大小说的影响力,二来可以更好地满足书迷的幻想(尤其是奇幻大IP)。
此外,动画版提供了书中人物和著名场景更清晰的视觉形象,可以让粉丝与IP产生更紧密的情感联系,也可以为真人剧提供很多创作参考。
但这种IP开发又出现了一个新的问题,就是各个环节的协调。 没有人愿意成为别人的嫁衣。 这也是大家在IP开发初期缺乏长远规划和质量意识的产业结构性原因——即使做得好,后续的收益也不一定伴随着你,反而会增加成本。
腾讯通过文创新生态覆盖上中下游各个环节,是少数能够进行IP整合和全流程开发的企业之一。
电影品质,更重要的是中国漫画的产业化
空灵大气的场景、细致的人物、紧张的表情……《镜两城》动画系列每次素材发布都会赢得更多的关注和期待,正片的水准也完全在线。
据悉,腾讯影业对这部动画深度掌控和参与,从剧本、美术构思、分镜设计等前期制作,到主角动画表演、视效设计、最终剪辑、配音指导等技术实现。 ,力求为故事、人物、世界建立独特的艺术审美标准。
在选择IP时,腾讯影业就明确表示奇幻《镜》系列是一部非常适合CG动画演绎的作品。 同时,云荒大陆、六大种族的设定、庞大的人物群体、漫长的时间跨度也给了它长期打磨和多元化发展的空间。
《镜子》系列小说出版于十年前。 为了挽回书迷、赢得认可、为新时代的作品吸引新粉丝,主创团队在把握原作核心的基础上,对世界观、故事梗概、人物设定等进行了整合改编。故事,力求剧中原作最极致的核心。
目前上线的四集动画仅仅是一个开始。 做法是:从原作中一个普通人的视角出发,初步展现团队为《镜》系列开发的复杂世界观和独特差异化的东方美学,以测试观众的接受度和反馈将用于后续工作的调整。
除了投资层面不同,腾讯影业透露,《镜两城》的开发流程也与目前市面上的动画电视剧有所不同。
很多剧都是前、中、后期由同一个团队承包,或者在一定的文本基础上对外制作。 对于《镜像两城》,腾讯影业主创团队确立了作品的风格和特色,在原作整理、文字开发、音频等方面,对故事、人物、世界进行了梳理并输出了一整套完整的标准体系。 -视觉开发等创作环节(可以理解为动画作品制作的“指令”),然后与外部理念相近的合作伙伴联合制作,保证作品剧本/表演/画面的独特性和统一性其他风格,为动画的长远发展奠定了基础。
“动画项目是一个系统工程,会有两三百人参与,只有各个环节都建立共识,才能保证统一。” 腾讯影业表示,为此,他们不仅要求美术团队制作大量特定的色彩氛围画面,以指导中后期特效的制作。 还为角色建立了动作库和表情库,让他们的动作和表情具有独特、统一的风格,不至于因为主创人员变动等外界因素而扭曲。 假设发生崩溃情况。
国产动画近年来蓬勃发展,优秀作品和人才不断涌现。 但遗憾的是,许多爆款的背后,是年轻创作者奋斗十年,用爱心发电的事实。 虽然真爱动人,但项目的开发周期和更新频率可以说极不稳定,从业者的工作状态无法得到保障。 我们经常听说一些曾经知名度很高、粉丝期待续集的球队因为这样或那样的原因解散了。
中国漫画要想真正腾飞,就必须完成从小作坊到工业化的跨越。 在《镜两城》项目中,腾讯影业借鉴了电影的发展流程、创作理念、表现手法,确立并强调了产业化的理念,对中国漫画产业具有积极的推动作用。
别孤立拍影视剧,国漫飞跃的契机
腾讯影业自成立以来,就确立了“不孤立地拍影视”的理念。 一方面广泛结合行业力量,另一方面以IP为核心,探索文学、动漫、影视、游戏之间的内容。 ,以及线上线下的互动。
例如,《我们西南联大》系列剧联动“我们西南联大”主题游学路线,积极探索文旅融合新模式。 2019年的热播剧《灵剑山往事》和《庆余年》,一是基于网络文学IP的真人剧改编,二是剧与游戏联动,实现多元-IP场共生。
《镜子》系列也不例外。 腾讯影业逐步开发动漫、游戏、有声读物等多种形式的自有IP。
此前的同名有声剧,为动画剧的播出起到了有效的预热作用。 作为小说首个视觉版本的动画系列的成功,也成功唤醒了这个蛰伏了十年的优秀IP,并将极大地吸引外界对其他版本的关注。 腾讯影业这一举动做得非常稳健。
不难发现,随着文创新生态的深入和拓展,腾讯体系内文学、动漫、影视等业务的融合变得更加高效、顺畅。 2019年,《灵剑山往事》《庆余年》人气与口碑双丰收,颠覆了男频道大IP改编的魔咒。 如今,动画系列《镜像两城》展现了中国漫画制作的顶尖水平,也展现了超越同期的IP开发理念。 这是腾讯影业在主控、内容上投入的又一举措。 证书。
动漫既是演讲者,也是试金石。 从这个意义上来说,希望长期孵化IP的大公司势必会加大对动画的投入。 而这也将推动国漫新一轮高质量发展。