北宋钧瓷拍卖记录，元代钧窑瓷器保利拍卖

在宋代五大名窑中，如定钧窑的窑口非常特别，你可能听过这样一句话：“即使你拥有巨大的财富，但仍然抵不上一件钧瓷”。'' 我不知道。这种高知名度，造就了钧瓷的高知名度。老瓷器全盛时期，瓷器上的装饰手法很少，经常见到的只有单色釉，但这完全不同。颜色有千千万万种，不是单一的颜色，是变幻莫测却又自然的色彩，而这种色彩斑斓的转窑效果让当时的人们大开眼界，还以为是天然的。这股跨越古今的“跑窑花盆”风潮曾一度在亚洲和美洲艺术界引发热议，并于三年后重返亚洲，成为保利香港秋季拍卖的领跑者。还有明初的著名花盆——顺窑天蓝玫瑰紫釉葵花盆。

明早期润窑天蓝玫瑰紫釉葵花式花盆

拍品编号3037 明早期润窑天蓝玫瑰紫釉向日葵造型花盆「三」 高19 厘米深26 厘米估价：HKD 24,000,000 30,000,000 资料来源1. 香港苏富比，1996 年11 月5 日，编号7212。台北德禄书店3、纽约苏富比，2008年3月18日，拍品编号914。香港苏富比，2013年4月8日，拍品编号30465。纽约佳士得，2019年3月22日，拍品编号17236。香港某重要收藏家收藏。此件造型经典，釉色鲜艳，是钧窑花盆的代表作。纯窑器皿造型简洁，釉层厚重，明暗变化令人着迷。该花盆以瓷胎成型，上施青紫色釉，盆底刻有数字“1”至“10”，为每套的编号。这将是数字。这种花盆自古就价值连城，清代宫廷中至今仍存有此类花盆的实例。参见《胤禛妃行乐图》，北京故宫博物院收藏的12块板之一。《盛世华章》，在伦敦皇家艺术学院展出，2005 年，第173 期。此屏是康熙年间制作的，当时胤禛还是太子。照片中，侧室窗台上摆放着一个类似玫瑰紫釉的花盆。

明代润窑天青釉玫瑰紫扣

LOT 5210 明润窑天青釉玫瑰紫斑口瓷估价RMB 6,500,000~8,500,000 RMB 成交价：14,375,000 拍卖专场北京保利2021春季拍卖会-宋代-十面灵壁山府古陶瓷名家藏品，透明绒布D 8.5厘米备注： 1.欧洲私人收藏2.伦敦苏富比，1998年11月18日，编号856，北晋润窑风格，天蓝色釉，紫斑，窄口茶杯，品质优良查看此灯口沿为稍向内翻，口沿釉薄，呈浅褐色，足由圆足斜收。内外壁天蓝色釉色由绿到紫，由深到浅，呈现出一种精致优雅的感觉。因其色泽深紫、釉色莹润、形状如肥皂泡，在国外被称为“泡泡碗”。钧瓷的美在于釉色，它是由30%的人工和70%的自然制成的，色彩的流动和变化不是巧夺天工所能达到的。尤其是钧伽玛的紫挂最为优雅。那是一片安静的湖水，如夕阳般美丽，釉色如阳光般细腻润泽。由于釉料本身呈乳白色，粘稠，流动缓慢，烧成工艺十分复杂，即使是一窑一火烧制的纯瓷也有很多变化，没有两件是完全相同的。

明初以前六月窑天蓝色釉向日葵花盆白玉座

拍品6119 明早期及更早润窑天蓝釉向日葵形花盆白玉立座尺寸宽25.5厘米估价800万-1200万元成交价1138.5万元描述：伦敦苏富比，1999年11月17日，第719号，标题：《五》 注：1、赵从彦先生旧藏；2、香港“徐美术馆”旧藏。参考号：《故宫藏瓷大系钧窑之部》，图23 钧瓷色彩鲜艳绚丽，超乎世上最优秀画家的想象，而其色彩、形状皆是大自然造就的，窑中的变化令人惊叹，景象美妙。出现。赏峻极的独特之处就在于它引来人们无尽的遐想，在观赏悬崖边的变化时，每个人都有自己的心魂，都在享受，心情愉悦，令人期待。此件确实是顺治的杰作，形状像一朵六瓣向日葵，开口豪华，边缘凸出细细的边缘，主体和圈足也遵循那个形状，轻轻地也让人感觉充满力量。釉色浓郁润泽，根据器形的不同，色彩变化丰富。内外釉色均是关纯标志性的天蓝色，釉面光影和质感的变化一览无遗。这是最好的品质。天蓝色的颜色远看静谧、沉稳，近看则显得模糊。六种釉色虽不完全相同，但却鲜明。有斑驳的图案，如大雨打在墙壁上。雨后的青山，似有云烟，给人无尽的审美遐想，所创造的意境为观者所领会。釉色之美与造型的绚丽相配，低头一看，器物各部位釉色变淡，露出深褐色、坚硬的胎骨，造型清晰可见。釉色的柔和与器形的刚劲相结合，营造出古朴典雅的独特魅力，体现了工匠的巧思和皇室的审美情趣。平底挖了五个孔，用于盆栽排水，并施了棕色的保护釉，但斑驳而粗糙，与光亮的釉面形成鲜明对比。中央孔上方，清晰可见“五”字。器身下方精心雕琢的青花玉座，体现了皇家家具的华贵高贵之气。该作品曾为香港“一代航运大亨”赵重彦先生收藏，后藏于香港徐氏博物馆，传承有序，留下清晰的描绘。

元~明初润窑玫瑰紫葵花盆

拍品7084元-明初润窑玫瑰花紫向日葵罐，尺寸宽21cm，估价200万-300万人民币成交价：943万人民币款识：“三”出处：徐赞堂大师《载王山庄》色彩绚丽美妙世界古藏中的钧瓷，是世界上最优秀的画家也望尘莫及的，它们的色彩、形状都是大自然创造的，还有沿着悬崖绵延不绝的线条，相信一切变化都在于此。一种独特的精神和灵魂状态，即满足和快乐。这就是鉴赏钧瓷的独特乐趣。此件不愧是顺治的杰作，形状如六瓣向日葵，开口豪华，尾部突出细细的突起，主体和圈足也沿袭了这一形状，给人一种温柔而又有力的感觉。釉色浓润，随着器形的旋转而变化丰富。口沿和外壁呈夕阳般耀眼的玫瑰紫色，而内壁则变化无穷。沉稳静谧的天蓝色与火热宏伟的外墙形成鲜明对比，而对比之下，这样的冷暖色彩组合，坚守了美学原则，体现了工匠的匠心精神，体现了皇家审美。整个内壁釉色淡雅，深褐色、坚硬的胎骨凸显出来，清晰地展现出其优美的造型。釉色的柔和与造型的刚劲相结合，创造出独特的品味。正在酝酿之中。古朴典雅的韵味。平底有五个孔，釉色为棕色，周围有烧焦痕迹，凹印有淡淡的“三”字。

元坤窑玫瑰紫釉钻石洗

拍品6247 元钧窑玫瑰紫釉钻洗尺寸：直径25cm 估价RMB 6,000,000-8,000,000 成交价RMB 8,165,000 注：1. A.W. Bahr (William Bai 1877-1959) 旧藏。 2. William L. Corbin 博士夫妇收藏3. 1971 年购自伦敦古董商BluettSons；4. 纽约拍卖，2010 年9 月16 日，Lot 1356 “One”字体风格

元坤窑深蓝釉玫瑰紫斑折框盘

拍品5494 元钧窑深蓝釉玫瑰紫斑盘尺寸直径18.5cm 估价RMB 1,200,000-1,500,000 成交价：RMB 6,440,000 注：伦敦苏富比，2003年11月12日，第134号·北美十面灵壁山藏，第134号EK200，购自ESKENAZI，板材为折叠形式，规整、优雅。整件器物施天蓝色釉，给人一种温暖、润泽、静谧的感觉，给人一种乳白色的感觉。向盘中央看去，可见不规则的玫瑰紫色斑点散布在四周，如变幻万千的晚霞或山河的薄雾，十分诱人。纯瓷的多彩图案是先粗刷铜红釉，再施深蓝釉，再经高温还原统一而成。这些图案取决于工匠的釉彩绘画技术，以釉料的分布和两种颜色的比例来区分，其特征与抽象绘画相似。该产品对治疗紫癜非常有效。类似的例子可以在威廉·克莱维利·亚历山大和彼得·哈里斯的收藏中找到。该作品于1952 年在伦敦东方陶瓷协会展出，拍品编号153,《Sung DynastyWares. Chn and Brown Glazes》。五月份，这件作品在伦敦苏富比拍卖行进行了三次拍卖。 1931年6月6日第144号、1955年4月26日第79号和1998年11月18日第857号。在此期间，它也于1985年5月21日移至香港苏富比第70号。台北国立故宫博物院收藏了一个稍大的例子，见《故宫藏瓷大系：钧窑之部》，台北，1999年，图版57。比较一些示例，标记相似但大小不同。拍品172，于2004 年6 月9 日在伦敦苏富比拍卖行拍卖，奥斯卡·比约克(Oscar Bjrk) 和克拉斯·法鲁斯(Klas Fareus) 的另一件旧藏品于2012 年5 月16 日在伦敦苏富比拍卖行拍卖。

明早期润窑浅紫釉葵花型三足盆

拍品5556 钧窑紫釉葵花形鼎洗明早期尺寸宽22cm 估价4,000,000 - 6,000,000 元成交价6,325,000 元“七”款备注：欧洲和日本收藏家老藏钧瓷之美在于颜色釉色也很出色，由30%的人力和70%的自然组成，色彩的流动和变化不是巧思所能达到的，尤其是紫钧最为淡雅。釉色是：美丽如晚霞，釉色细腻湿润，像一汪安静的湖水。烧制非常复杂，需要经过多次成型、烧制和上釉。釉本身不透明，粘稠，流动缓慢，所以当不同颜色的釉层层叠叠时，即使是一窑一火烧制的纯瓷，它们往往会交织出丰富的色彩。有很多变体，没有两个是相同的。正因如此，它被称为“纯瓷”，有“无与伦比的瓷器”的美誉。原本是钧窑用作宫廷花瓶的盆，因其造型雅致、严谨，放在案头上也赏心悦目，被后世文人用来作笔洗。器形如六瓣向日葵，口宽，口沿有细凸，器身也沿袭此形，典雅而有力。釉色浓润，随着器形的旋转而变化丰富。口沿和外壁呈夕阳般耀眼的玫瑰紫色，而内壁则变化无穷。沉稳静谧的天蓝色与火热宏伟的外墙形成鲜明对比，而对比之下，这样的冷暖色彩组合，坚守了美学原则，体现了工匠的匠心精神，体现了皇家审美。流光与釉色的韵律，因人炉的火焰，瞬间融合成神奇的东西。釉色之美与造型之绚丽相得益彰，低头一看，通体釉色浅淡，深褐色坚硬的胎骨随轮廓浮现出来。兼具釉色的温润与器形的刚劲与坚固，具有古朴典雅的独特韵味。底部承三足，施棕色护胎釉，斑驳粗糙，与光泽釉面形成鲜明对比。周围的树枝上有十几道烧痕，显得古朴而豪迈，一侧的“七”字清晰可见，浓烈的书风散发着独特的时代气息。

元坤窑月白釉洗甲三足鼓

拍品6248元坤窑月白釉带钉三足鼓，直径20cm，估价400万-600万元，成交价598万元注：1.原为徐章堂先生所有；2.香港拍卖，1999.11.02 ，Lot 670《七》此件北宋润窑月白釉鼓钉鼎洗，配清代原红木镂空座，造型仿制。青铜款式，窄口，浅腹，平底，底托，三云，头足。外口有两肋，肋间有20个鼓栓，近足处有18个较小的鼓栓。釉色通体月白色，边缘呈褐色，底部施浅黄褐色釉，露出部分灰胎，清晰可见十七根托钉痕迹。底部和足部刻有数字“7”，这在考古和公私收藏中发现的顺窑器物中是极为罕见的数字。此瓶属纯山窑历史上独有的一类，底部刻有“气”字，存世极为罕见，因此我们对目前公私收藏进行了调查。然而，仅确认了两例。其中一件为清代旧藏，现藏于台北故宫博物院，藏品编号为“老瓷14035”。高6.5厘米，直径20.3厘米。外釉色与本品相同，釉色略有差异。包含在板《故宫藏瓷大系·钧窑之部》、板43 中。刻有“近年拍卖市场上展出的同类型纯窑共7件”字样的器物并不多见，可见其稀有程度。此器造型优雅，色泽美丽，釉色优美，即使是当今的故宫珍品也很少有这样的特点，至今仍是一件价值不菲的器物。此件原为钧窑瓶之一，随瓶亦为玫瑰紫釉，饰有向日葵，瓶口刻数字“七”，现存仅三件。世界第一，亚洲艺术博物馆收藏。旧金山博物馆和北京博物院、故宫博物院，前者记载于HELI 《Chinese Ceramics》，第151页，照片239张，后两者记载于《故宫博物院藏文物珍品大系两宋瓷器》，卷1，第18、20页，照片15、16张。

元代润窑深青玫瑰紫斑鼎窑

拍品5312元君窑，青玫瑰紫斑，宽10.5cm，高9cm，三足锂型炉，估价：人民币15万-20万，成交价：人民币460万，注：伦敦埃斯肯纳齐，C3755 Zenju Old Store North美国十面灵壁No.EK314（购自埃斯肯纳齐） 此件钧窑天蓝色釉紫斑三足炉，釉色精美，为同类珍品。器形为金元时期的经典尺寸，紫斑散彩反映了当时的烧制工艺和风格。这种类型的三足炉尺寸通常较小。 John Ayers，《Chinese Ceramics in The Baur Collection》，第1 卷，日内瓦，1968 年，图版A37: 中记录了一个带有微弱紫色斑点的示例。另一个例子在苏富比新拍卖行出售。约克，2002年9月，第79号，2002年9月19日紫色的斑点和洒落，为原釉增添了一丝魅力。挥洒自如的笔触表达了书法风格，深受当时文人贵族的喜爱。紫纹纯瓷以其独特的莳绘技法、优美的造型、浓郁的釉色，具有非凡的美感。此炉仿商汉时期的青铜礼器立鼎造型。这种古董器皿的造型反映了宋代文人的旧爱，而且由于当时收藏的青铜器皿只在特殊场合使用，以避免磨损，所以许多古董青铜器和瓷器都是定制的。做了。