黄宾虹字画拍卖记录，黄宾虹画家的作品拍卖价值

古往今来，都有被称为“大师”的人。他们的名字响亮，人人都知道他们，但他们的成就、思想、风格却不太明确。这样的“知道”与“不知道”有何不同？

比如今天要讲的著名画家黄宾虹，他经常和齐白石一起被提及，但当时他被称为“黄南、齐北”。六个月前，他的作品《黄山汤口》在拍卖会上以3.45亿元的价格拍出，但当我们看到这个惊人的价格时，我们大多数人仍然想知道他的艺术个性和追求是什么，我不明白这是怎么回事。

黄宾虹（1865-1955），中国现代山水画家。名濮存、普仁，别号玉祥、鸿胪、鸿素，到了中年，改名宾鸿，从此名声大噪。祖籍安徽省沭县，出生于浙江省金华市。

今天，我向大家介绍一下文化学者王鲁湘在浙江乌镇文化礼堂为大家带来的关于黄宾虹生平与艺术研究的讲座。王鲁湘通过自己的研究认为，黄宾虹也有自己独特的绘画理论结构，在继承传统的同时，更具有现代性和当代性，称他为“不能仅以绘画史来评判的学者和艺术家”。 ” 据说是这样的。 ”。

黄宾虹大师

演讲嘉宾| 王鲁翔

（文化学者、香港凤凰卫视主持人、高级策划、评论员）

新年伊始，文化学者王鲁湘在浙江乌镇雅达书院为500名艺术爱好者带来了题为《一代宗师黄宾虹》的讲座。

范冰红画作的两极评价

我认为，中国水墨画在19世纪到20世纪形成了最后的两个高峰。一个是齐白石，一个是黄宾虹。

黄宾虹现在已经成为公众人物，成为很多人认识的画家，而这其中的重要原因就是这个“《黄山汤口》”（见下图）。这幅画据说是黄宾虹生前创作的最大的一幅画。熟悉中国宣纸的人都知道，即使你剪出一段6英尺的宣纸，它也塞不进6英尺的纸。然而大家都知道，过去的老教师一般没有特别大的作品，都是像黄宾虹一样，在小书桌上用小笔一点一点画的。

《黄山汤口》，黄宾虹1955年作。今年92岁的黄宾虹根据九次游黄山的记忆写下了这幅画。《黄山汤口》，原为黄宾虹老友陈叔同所有，2017年6月19日以7200万元拍卖，最终以3亿元成交，总价3.45亿元。与+佣金。

他为什么画这么大的画？因为我想送给我的老朋友陈树东教授。陈树同老师在上海帮忙编辑刊物，建国后已是党和国家的领导人。应邀参加全国政协的黄宾虹先生知道自己去北京要见到很多领导和老朋友，所以他准备了很多大型作品，就是这样。其中之一。这幅画在文革期间被复制，最终被保存在北京故宫博物院，但在文革后被归还给陈叔同的家人。

艺术界、收藏家、评论家对黄宾虹教授的作品形成了截然相反的评价和看法。有人认为它太神奇了，可以永远存在，也有人认为这是无稽之谈，我还真没看到有人会画画。这两种极端的评价伴随了黄宾虹的一生，并且在他去世几十年后的今天仍然如此。大约一个月前，我去上海采访了谢稚柳先生的妻子陈佩秋女士，他告诉我他还不会画画。全部。

事实上，黄宾虹生前主要以学者身份蜚声文坛，而作为文化专家、文字学家、篆刻家，受到业界众多专家学者的追捧和认可。总是有两件事在发生。这是一个极端的评价。

黄宾虹作品《新安江舟中作》

1948年，在北京生活了11年后，黄宾虹教授应潘天寿教授之邀南下浙江，在杭州西湖畔的国立西湖美术专科学校任教授。黄宾虹先生的一位老学生在20世纪90年代给我讲了这个故事。 “这个学校的中国画专业一直有很好的传统。——。过年之前，老师和同学们又见面互相问候。教室里，学生们坐下来，前面摆了一排桌子。” ，全系老师在台上坐成一排，每个老师准备一叠自己画的小图，折成信封大小，你可以准备多少张。折叠后，把它们放在自己面前，学生们一一上前，向老师鞠躬祝他们新年快乐。之后，每位老师都从我面前的桌子上收到了我最喜欢的照片。我可以只收一张，所以不能说要多个老师的全部，老师面前的画大部分都被学生拿走了，黄宾虹老师面前只有几幅画。我们到了，集体祈祷后还有一些，学生们不想要了。”

黄宾虹老师的学生回忆，有一次他们沿着西湖岸散步时，看到黄宾虹老师在西湖岸边拿着笔记本，向着对面的山画画。他觉得很奇怪，这么老的老师还能画写生吗？写生是从西方来的，我们年轻的艺术家都是这样，但一个戴着瓜帽、穿着长袍的中国老画家，怎么能画出这样的山水呢？我觉得奇怪，就走到后面看了看。看看老老师在纸上画的图，再看看前景的风景，我不知道老老师画的是什么，他画的和对面的风景有什么不同吗？周围的风景？没有关系。

思考传统的“Jungaku”和“Minsugaku”

在研究范冰红绘画体系的过程中，我开始更加深入地了解他。其实以前人们对他的看法是非常有偏见的，很多人因为他所处的时代和他的穿着，认为他是封建时代的遗物，我第一次明白这一点。我这才意识到，黄宾虹对于如何传承、发展、弘扬传统文化，如何在国际化的大趋势下与世界互动，有着深刻的思考。他们都坚持自己的观点。

《黄宾虹谈艺录》

作者： 黄宾虹版本： 河南美术出版社2007 年9 月

黄宾虹的艺术有两个基本分类，一是“军学”，一是“民学”。所谓“君臣”，就是服务政治、服务国家、服务皇帝。所谓“性格研究”。虽然它是强调个性、自由、民生、以人民为中心、民主、思想自由，强调个体表达的艺术，但黄宾虹心目中的文化历史却有着完全不同的划分。

我们现在如此推崇的唐代艺术，在黄宾虹老师眼里并没有多少地位。例如，唐代时期，规范书法不仅达到了鼎盛，而且达到了充分成熟，出现了朱翠良、欧阳询、于世安、唐太宗李世民等诸多规范书法大师。大写字母大师。但楷书主要是由于李世民个人的喜爱和推动，到了唐代才成为“顺学”的一种表现。为此，有人对唐楷书的评价比较差，说它类似于历史上的“算奴书”。换句话说，它就像一个算盘，一本有序但没有个性或自由表达的奴隶书。另一个例子是唐代对画家的蔑视，像扬·利文这样的伟大画家必须跪在地上画皇帝肖像。这些东西被黄宾虹认为是属于“君雪”的。

另一方面，黄宾虹教授则高度评价以文人画为代表的“民学”领域，它表达个性、尊重个性、提倡创作自由。因此，黄宾虹教授对中国古代古典主义和欧洲古代古典主义的总体评价并不高。但他对宋代以后，特别是元明时期的文人画给予了很高的评价。同时，他高度推崇欧洲印象派之后的现代绘画，如野兽派、立体派等。很多人不了解黄宾虹，但你可能想知道黄宾虹是如何认识欧洲、哪里认识西方、哪里认识现代的。

范冰红的抽象构图、现代性

为什么说黄宾虹如此现代呢？范冰红的画有一个非常本质的抽象性。大家都知道塞尚被誉为西方现代艺术之父，但塞尚之所以获得如此高的地位和荣誉，是因为绘画之所以是必要的，是因为画家的眼睛。发现“不可知的世界”。 “最不变的结构”，艺术家必须发现这个不变的结构并把它画出来。因此，塞尚的许多作品都有半抽象的结构填充在画作的内部。

范冰红很早就认识到了这一点，认为判断一个人是真正的画家还是画家的关键在于发现某种结构。创造大自然中的抽象物体在写生和描绘自然山水景观的过程中，你会发现抽象而稳定的结构。

黄宾虹本人创作了这幅作品，对我来说他是“中国的塞尚”。他总结了自然界的各种几何形状后，最终得出结论：三角弧和三角杯是世界上最稳定的结构。山水画的结构由三角弧和三角凿完成，是最稳定的，同时也是最富变化的。

所以，如果你看黄宾虹的所有作品，他的画都是从底层开始，一层层向上，直到背景中远处隐约可见的山顶。它们都是三角形的交点。各种形状的。这种三角形被范冰红称为更高层次的审美，他甚至将其与“民雪”相提并论。他认为一切都应该是干净的、方形的，因为“俊雪”不明白三角形是不干净的，但“敏雪”的形状是三角形的，这种不平整实际上有很多“在一起”的组织。黄宾虹认为这种三角杯是最美的，反对齐气、齐整的“君雪”。

黄宾虹《山水》。

黄宾虹的伟大体现在他的现代性和现代感性。当他到大自然写生时，他看到的山水不是山水。他所看到的每一座山每一条河都是用汉字写的。他盯着那些信。画山、画画如读字时，整个山水画的各种构图都是汉字的构图。

由于黄宾虹教授是文字学家，他对汉字十分精通，包括甲骨文、钟铁文，以及后来的大小篆书，甚至书法，大量的文字被保存下来。他的心。

《黄宾虹全集》

编辑：王鲁翔

版本：浙江人民美术出版社，2007年3月

这也是黄宾虹教授一生留下那么多山水画的原因。尤其是在他的晚年，他的山水构图不断变化，不像很多山水画家画完之后又重复同样的事情。不断变化的规则和法规使结构创新变得非常困难。具体的东西可以通过画图来解决，但是改变抽象的结构却非常困难。因此，每次黄宾虹出去写生，看到一座山、一条河，他首先想到的就是它像什么字，基本结构就在那里。那么，根据这个基本结构，你心里就能清楚地看到哪些部分要加强，哪些部分要弱化，哪些部分是主要部分，哪些部分是辅助部分。

黄宾虹研究著作的出版历程

《黄宾虹研究》 我从1994 年开始写这本书。 1995年写完后，我开始了这本书奇怪的出版过程，但直到1999年才出版。

《黄宾虹研究》

作者：王鲁翔

版本：人民美术出版社2014年7月

刚开始写这篇文章的时候，我不知道在哪里发表，就找了好几个地方，问范冰红是谁。最后我想，即使大陆不知道，香港、台湾也可能知道。正巧我在台湾有两个很好的朋友，其中一位是故宫博物院院长。正好他们来北京找我，我就给他们看了手稿。他们表示将带到台湾出版。结果我跑遍了台湾，也没有找到可以出版这本书的出版社。被拒绝的原因是，没有多少人知道范冰红是谁，所以这本书根本卖不出去。无奈之下，他们让我把稿子带回家。台湾艺术评论家关志忠前往首尔参加在首尔举行的亚洲双年展，结果关志忠在亚洲双年展会场因脑溢血去世，手稿也被留下，没有完成。是已知的。

当时我都是手抄的，但原件丢了，只好重新复印。杭州画院院长、画家姜宝林先生临摹完成后，主动告诉卢翔先生，他要把手稿带到香港。香港仍有不少“黄粉”。香港的出版商说：“我们可以出版。首先，请把稿件给我们，我们会做市场调查，然后再回复你。”该手稿仍由香港出版商保存。

蒋宝林教授回来后不久，出版社发生火灾，出版社内的稿件全部被烧毁。原件又不见了，我必须再复印一份。心里特别愧疚的江柏林老师帮我联系了浙江省的一家出版社，可惜出版社有一家公司出现财务困难，最后出版社倒闭了，没了。我的手稿又被封了。

最终，张鼎老师出面联系了河北教育出版局。河北教育出版社将其编成散文丛书，以散文书的形式出版。因此，这说明社会直到20世纪90年代末才对范冰红有太多了解。

黄宾虹教授与现在的学者不同，他们能系统地写出大部头的著作来阐释他的美学思想和绘画理论，其中大部分是片段和一些很短的文章，已被发表过无数次，其中许多以鲁迅等不为人知的笔名发表。他的许多艺术和文化观点反映在他许多画作的题跋和跋文中。因此，对当时的黄宾虹老师进行系统的调查和资料收集是非常困难的。

幸运的是，当时有一个私人黄宾虹学习小组，我是该学习小组的副秘书长，所以我有机会见到黄宾虹的亲戚、弟子、前任老师和当地民众。做。一群在江、浙、港参加年会的黄宾虹收藏家互相交流，才收集到了一些资料，写出了这样一本书。

这个“乌镇文化大礼堂”由建筑设计师张永和、贾达国际董事长蒋建宁、文化名人白岩松、作家杨奎（右图）、北京实象空间创始人李大军（左图）共同打造。共同推出。

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