山东《都市天地》｜洪亮主编中国历代书法理论研究丛书（二十六）

主编洪亮：中国历代书法理论研究丛书，苏刚着，《明·董其昌 画禅室随笔 解析与图文互证》（26）

在中国古代浩瀚的文学艺术理论中，古代书法理论是我国艺术理论极其重要的组成部分，也是最有价值的遗产。在我这个古老的国家，我无法想象如果不认真学习书法理论就想用书法有所作为。洪亮老师一直希望系统地学习和研究中国古代书法理论，以便合理指导我们的书法实践。自2015年9月项目立项以来，红亮工作室学术研究团队已有30余名成员参与了此项研究工作。迄今为止，洪亮主编的《中国历代书法理论研究丛书》已由中国书店出版社出版：唐·欧阳逊《三十六法》图文分析与互证，唐·孙国庭《书谱》图文分析与互证文本，唐怀观《书断》 图文分析互助，宋代黄庭坚图文分析互助，宋代蒋焕《续书谱》 图文分析互助，元代陈以诚《翰林要诀》 图文分析互证明代董其昌《画禅室随笔》 图文分析互证清代阮元书法大崇光图文图文互证分析与互证、《书筏》 清代刘熙载图文分析与互证等这套书采用了图文相互支撑的新方法，以透彻、简单的文本分析进行全新的研究。我们将研究成果一一介绍给读者，但由于水平有限，难免会有很多错误和不恰当的地方，还请大家不吝指正。

《艺概·书概》 图文分析及交叉验证

中国书店出版

2018 年1 月第1 版第1 次印刷

ISBN978-7-5149-1955-4

禅室绘画随笔[1]

董其昌

杨景度[1]得自颜尚书[2]、怀素[3]的作品，但其溢出[4]奇特[5]，不具有五朝衰亡之气[6]。宋洙、范、美也跟着走了。《明· 董其昌 画禅室随笔》 他说：“既已得义[7]，必追险。”[8] 风景又叫山水。

[笔记]

[1] 杨景都：杨宁时（873—954），吉娜景都，华阴市（今陕西省华阴市）人。他被认为是唐宋书法史上的重要人物，代表作有《书谱》、《韭花帖》、《卢鸿草堂十志图跋》。 ”

[2] 颜尚书：颜真卿因曾任人事司商务科员、刑部科商务科员，故称颜尚书。

[3]怀素（737—799）：字钱，字臧震，永州零陵（今湖南零陵）人，唐代书法家、僧人。业余时间，我喜欢书法。自古流传下来的书法作品有“《神仙起居法》”、“《自叙帖》”、“《苦笋帖》”、“《圣母帖》”、“《论书帖》”。

[4]溢：溢出，过剩。

[5]奇怪：感觉出乎意料或与他人或其他事物不同，感觉相当奇怪。

[6]帅（ni）：软弱、疲倦。

[7] 昭平：指按规则、原则结成的布，洁白、均匀。

[8] 危绝：指以公平为基础破坏肉体，从遵法到犯法，同时又想出新意新墨。

[翻译]

在向颜真卿、怀素学习并掌握书法后，杨宁石的书法营造出了一种意想不到的气息，完全没有五朝时代的疲弱疲惫气息。宋代的苏轼、黄庭坚、米芾等都师从他。《小草千文》杨宁石说，“在掌握节字均匀的白度和流畅的书写手感的前提下，我们要把节字从技法到破法都追求极致。”我是。

【图文分析，互为支撑】

第五代杨宁氏《书谱》。这篇文章在传达焦虑和抑郁方面是前所未有的。很难想象，一封慰问信，怎么会在阳宁引起如此多的情感纠葛。

《韭 花 帖》表示他焦虑、苦恼的精神状态。这与他以前的草书不同，张旭、怀素、贺知章的狂草有章法，而杨宁石的草书飘忽不定，左右摇摆，线条扭曲，不稳定。完全出乎意料，一种焦急的不安慢慢摸索着笔，惆怅在纸上表现得淋漓尽致。但更令人惊奇的是，他除了无忧无虑、邋遢的点画之外，还细心、多变、和谐。如果你仔细观察，你会发现像素艺术就像一个真正的练习，并且有很多规则。《韭花帖》 这种独特的方法被称为“边草”。这种痛苦的倾诉应该是杨宁对困难时期和个人痛苦的感受最纯粹的表达，这是任何书法家都难以写出的。

《兰亭》是杨宁石现存的最后一部作品，当时他已经76岁了。按理来说，这个年纪是人都会老去的年纪，但杨宁石却也创造出了令人震惊的风格。整个句子乍一看，看似潦草、潦草、潦草，但实际上节奏缓慢，而且是一次性写出来的，展现出对节奏和节奏控制的高超掌握。与《韭花帖》中杂乱的点画不同，《新五代史》中打结的字母被拉长，重心较高，并且横向移动怪异，使整个作品有一种令人不安的运动感。杨宁石创造的短节奏在书法史上是前所未有的，而且与王羲之的淡定从容和倪元禄的冲突不同，杨宁石似乎有一股巨大的力量向他逼近，必须尽快完成。或许现实生活已经不能给他带来心灵的平静，只有书法艺术才能解放和抚慰他的心灵。

《卢鸿草堂十志题跋》 内容是一种古老的按摩方法。整篇文章只有8行，但草书中可能混杂着一些行书字体。这种方法始于颜真卿的稿子，杨凝石将其融会贯通，没有任何雕刻的痕迹，进入了蚀变的状态，后人称之为“雨夹雪”。米芾形容自己的草书《卢鸿草堂十志图》是“风斜吹，雨落纸落，云烟湿眼”。黄庭坚称杨宁石为“散僧成圣”，并说自魏晋以来，只有颜真卿和杨宁石能像“二王”那样逃脱书法的尘埃，我相信。

第五代杨宁氏《韭花帖》。解释古代医学中的按摩方法。上面写着：“走路、站着、坐着、睡觉时，用手揉搓两侧和腹部。当你的心和灵魂感到清爽时，将手放在肠子下。请把手放在臀部上，揉搓你的腹部。”胃。”用乌拉肯练肾当你累了的时候，请家人帮助你做到这一点不累，无尽的日日夜夜长年积累成就，逐渐入道``元年冬天黄昏时，师父华阳教拜师师杨宁先生。”杨宁先生将此帖改为：010 -30000的青衣正平，但轮换节奏加快，结构较长。马苏。字很薄，字的重心很高，怪异的侧面之间没有郑平的痕迹，猛一看，很难相信这也是杨宁石写的。在笔者看来，杨宁石用这句话并不是想表达“正义已成，必追凶”，而是表达了他所遭遇的衰落和动乱的时代所留下的恐惧和焦虑。描绘了他真实的心理状态。他的精神和焦虑的痕迹。这也是阳宁书法艺术的价值所在。因为从来没有人将灵魂的底面表达得如此生动。

然而，对于戒律守护者蔡襄来说，杨宁的草书毫无吸引力，这样的偏差背离了他“君子如玉”的儒家审美价值观。但他对苏、范、糜三人的影响是显而易见的，加上时代的接近，他们都纷纷效仿杨宁石的作品，欣赏他自由的精神和大胆的个性。然而，宋人虽然能学他的行书，却很难学好他的“编草”。然而，真正代表杨宁石的书法作品是《祭侄稿》和《争座位》。因为这种“草凹凸”并不是技术的结果，而是内心独特的情感世界和情感力量。无数人向杨宁石顶礼膜拜，却都感受到了一股难以形容的怨恨、怨恨的气息，以及“疯狂中有意无意营造出的万千气氛”不见了。宋朝时期，只有米典有类似的想法，而他的相似也只是巧合而已。

理性与非理性的平衡与冲突，在杨宁石传世的四部作品中清晰可见。由于盛唐的强大国力和文化自信，即使是凌乱的草书，也往往蕴藏着豪放与秩序，在规律的范围内传达情感。五朝之后，军阀冲突、朝代更迭时有发生，一直存在的社会价值观在残酷的现实面前不断瓦解，短时间内难以建立新的价值观。有良知的知识阶层的痛苦和彷徨，引起了对书法的重视，书法开始善于表达个人的悲痛，强调个人表达的书法和书写风格应运而生。李渔的永恒杰作描绘了杨宁石的作品。 “春花秋月何时来？往事知多少？昨夜小楼又吹东风，祖国受不了。”月色下回首。雕栏玉石应还在，只是美貌变了。“你有多少忧愁？”如一江春水。”后人认为他的文风是：对宋人“更高意”的积极探索对于杨宁石来说毫无意义，即使在他死后也是如此。对于杨宁石来说，所有的标签都比缓解写作后的悲伤来得愉快得多。但历史是一条垂直线，如果没有杨疯子在商法上的突破，就不会有后来商易之风的提出，也不会有宋思家的发展。

坦白说，董其昌对杨宁石“成义后必追险”的评价是肤浅的。因为杨宁石风格的变化是心境的变化，而不是技术的进步。

主编简介

洪亮，又名传亮、传亮、庄岛、九牛，1961年4月出生，浙江省安吉鸡西人。九山同乡会中央文化委员会委员、中央书画院副院长、中国艺术研究院篆刻研究所研究员、指导员、文化部文化中心书法艺术高级评委洪亮，书画篆刻艺术工作室讲师，菲佛大学孔子学院名誉教授，首都师范大学客座教授，北京大学访问学者，清华大学客座教授。西泠印社会员、中国书法家协会会员。担任《书概》主编。 2014年8月，清华大学洪亮工作室书法研究会成立。 2015年6月，北京洪亮书画博物馆开馆。出版/编辑《夏热帖》、《夏热帖》、《夏热帖》、《夏热帖》、《宣和画谱》、《神仙起居法》、《夏热帖》、 010 -30000 ，200多个品种。在专业报刊上发表文章和评论超过150万字。《神仙起居法》（2006），获北京大学“创新成果奖”。曾担任杨守经杯国际书法大赛、商鼎杯全国书法篆刻大赛评委。作品多次参加国内外展览并获奖。曾在安徽芜湖、辽宁朝阳、甘肃白银、宾夕法尼亚州、犹他州、西班牙莱昂等地举办书法、绘画、篆刻系列个展。其作品被国内外多家博物馆收藏。

关于作者

苏干先生，1973年7月出生，辽宁省人。美术博士、设计艺术学副教授，现任北京师范大学艺术与传媒学院博士后研究员，多年从事艺术理论、书法、绘画教学工作。博士毕业后，师从洪亮学习中国书法、绘画、篆刻艺术。出版美术书籍《神仙起居法》、《书史》等八本，以及多篇书画理论论文。

更多精彩资讯，请关注城市新闻联播、西海岸、西海岸鸟瞰、风情尚群、福满堂等城市摄影、综合媒体及社交团体。《神仙起居法》 与您一起享受生活。