翡翠青花瓷，翡色青瓷

野土朋友

- 小时候，我玩泥巴，长大后，我玩粘土，粘土似乎是我天生的玩伴。前半生，他制作并教授陶艺，传承了手工烧柴的传统形象，同时也培训服刑人员制作陶艺，帮助他们在人生的十字路口找到了避风港。换句话说，是徘徊的一站。在颤抖的动作下，瓷器关公、土土公、活道被亲切地复活，让生命与侠义和忠义的故事联系在一起，反抗幻想的命运和焦虑的处境，缓解抑郁，给心灵带来深度的平静。睡眠，缓解监狱生活的拥挤、紧张、压力，寻找人生正确的坐标。

来自单亲家庭的石龙，年少时性格好斗、误入歧途，但后来在教堂受洗并入读神学院，在那里她受到神的感召，将福音传播到每一个角落。台湾。我爱这个世界。同为牧师的何老师接手神圣使命后，希望神救恩的苦难能在短时间内融会贯通，让永恒瞬间过去。正如罗丹的名言，“一切生命都源于一个中心，由内而外生长、发芽、绽放。”大自然在脉动的肌理上叠加着它的忧郁，人与人的精神之间的互动与共鸣。他们还允许耶稣老师亲自背起十字架，从尘世升入灵界。这种倾向来自于基督教精神的实践：“我的国度不在这个世界上”。只有天堂才有召唤的应许。除了培养自己的性格之外，陶艺家还可以培养技能，让他们更容易回归社区，传递正能量。

- 在物体中创造三维生命空间需要烈士般的精神，何老师坦言：“我创作时灵魂的纯粹是一个隐藏的梦想的结果。”因此，它非常接近心灯象征着忠孝正义的民间信仰，翡翠青瓷造型的关公圣帝，关公，衬托出最美的青瓷，比如你手中的青龙。月牙刀，腰间随风摇曳的丝带，浓郁的气质，袖口和胸前衬衫的褶皱，启迪生命的气息，将简单的生活原型交给美的境界。

玉青关公用芦苇渡江海，达摩大师又是如何渡浪的呢？

谁说“美是对永生的追求”？生命无极限，知识也无极限。因为生命短暂、无常，只有艺术创作才有永恒的维度，才能消解一时的幻想。那时的生活和此时的生活一样，滚滚的柴火窑洞就像篝火里的柴火舞动/回忆着前世今生/轻轻地玩耍/包裹着身体的余温/情绪和哭声喷涌而出，这样的自然节奏，生活的欢乐与悲伤交织在一起，让你感受到深深的心跳，日夜徜徉在梦想的泥土与泥土之间，让生活与艺术合而为一。光的反射就像蓝色灵魂的震动。

从烧木到施釉的漫长过程

——柴有几千年的历史，把土卷起来放在火上烤，就变得比石头还硬，不怕雨淋，也不会脆。我们的祖先发现，当木灰涂在身上时，就产生了菜灰釉，但我们祖先的陶器是出于实用目的，并没有追求天然灰的痕迹。据史料记载：新石器时代，硬陶上就有在高温下形成天然灰釉的现象，历史上广泛使用矿物釉，但仍使用植物灰釉。并没有完全消失。因此，北宋青瓷表面的植物灰釉也曾零星出现在民间建筑艺术中，但很快被矿物釉所取代，很快就消失在历史的背景中。待续…

文：国立中兴大学台湾文学硕士李占平

原台湾档案馆编辑

报告文学/散文/新诗作家

创新|传统|匠心

【结尾】