谈中国的国画
想必大家都提到过那位著名大师的名字。
例如吴冠中、张大千、齐白石等。
这些著名的名字
当然,他们都是国画大师,这是不用怀疑的。
但在这些人的光环之下
其实,中国画大师还有很多不为人所知。
水平可能和上面的人一样。
几乎相同,但由于某种原因
逐渐被遗忘在历史的洪流中
今天我们要介绍的大师
今天,他不仅被称为书法、绘画和学术大师。
他也是国家文物鉴定的资深人士。
谢志柳
1910年-1997年6月1日
原名芝,正式名芝柳,后字兴,后期称庄武文,名曰玉印西塘、笃斋、沿江楼、鸡黄斋。出生于江苏省常州市。擅长书法及古书画鉴定。
是什么让他的工作有价值?
我会写一篇文章来介绍
那是因为他的画风很特别。
与同时代其他画家不同
他对水墨、色彩和笔触的运用
一切都非常新鲜自然
看着他的作品,我感觉如沐春风。
谢老一生留下了许多作品。
我不仅擅长风景
花鸟人兽都覆盖了
谢先生对这个世界的看法
每个场景、每个事物都有自己的视角
因此,他的作品所表达的形象是
大多数时候反映的是他的观点
他的画作中始终充满着丰富而浪漫的意境。
淡雅的色彩和细腻的笔触,
只要他将自己的观点集中在
他在单个物体上绘制的细节
媲美西方写实油画
这个用笔墨解释
“现实”
有一种温和的气息,不同于油画的锐利。
这种类型的墨水会模糊精细的细节
在宣纸上创造出非常美丽的效果
也许是因为我迷恋中国画的优雅。
谢先生一生都在研究如何正确看待自己的思想。
“美丽的”
纸上画的一切
我现在正在看谢的作品。
技术非常成熟
然而事实上,在他探索绘画的道路上,
我经历过很多挫折。
当我60岁的时候,我终于找到了自己。
绘画风格
是什么让他改变了自己的风格?
这是南唐画家徐熙。
谢老早期绘画风格
太谦虚和太狭隘
当时,它往往不被公众认可。
经过几十年的探索,
他只有在师兄“徐熙”的帮助下才找到了自己的方向
徐熙的山水画雄伟、高贵。
正好弥补了谢先生工作上的不足。
过于注重细节的绘画技巧
徐熙成为以前的国画
“用笔勾勒、填充、模糊”的方法
避免使用粗刷子或深色墨水来勾勒物体的轮廓。
把工作从其时间中抽出来
他成为国画大师,在他的时代创新了自己的风格。
其实艺术圈就是一
“你向我学习,我向他学习”循环
每个画家都热衷于创新自己独特的绘画风格。
但他们创新的东西很可能也是他们的前辈所放弃的。
当谢先生痴迷于自己独特的画风时
我也想学习前辈的作品。
得到启发
经过不断的尝试和创造
最后,他尝试了自己的绘画风格。
除了画画
从图中也可以看出谢先生的话。
他的书法是一幅画的点睛之笔。
看起来充满活力,优雅帅气
与专业书法家的作品对比
比什么都糟糕
他的话目前正在进行中
类似于行云流水的画风
将您的绘画价值提升到更高的水平
谢先生虽然名气不大,
然而,他的作品在拍卖行的平均价格为
数十万人
对于很多收藏家来说
只要他的作品出现,你闭着眼睛都可以拍。
因为他的工作绝不是因为他自己的名气。
有什么变化吗?
往往因为创作者名气不大,
他的作品常常拍出高价。
只能间接证明他作品的真实水平
谢先生的名气
所有的钱都属于外人
如何自己画好字、写好字
这是一门生意
谢先生名气不大,但作品精彩。
我这辈子从来没有在意过别人的看法
他以无数的作品证明了自己在中国画坛的地位。
我不知道你是否读过这些作品,但是
您觉得谢老师的作品怎么样?
请在下面留言让我们的编辑知道。