清乾隆仿釉六面夹耳瓶拍卖分类陶瓷清代单色釉瓷器创作年份清乾隆尺寸高34.8cm 估价2,800,000-3,800,000元人民币拍卖日期推迟至2023-06-12。拍卖公司中国嘉德拍卖特大件单色釉瓷器雅子拍卖中国嘉德2023年春季拍卖铭文“大清乾隆年制”印章6字3行乾隆年制
稳重的造型与流畅的釉色相得益彰,两者相得益彰,代表了赵宋文人以淡雅、匀称为重的审美意识,值得珍藏。造型呈六角形,有唇,带状颈,颈上对称耳。肩曲,腹拱,足圆底高,器形端庄。通体施天蓝色仿汝釉,色泽淡雅静谧,釉面洁净润泽,釉质厚重,通体上的细小开口清晰可见,给人一种威严、威严之感。外底青花镌刻“清乾隆年制”六字三行篆书款。汝窑为宋代五大窑之首,因其精致典雅的造型和纯净神秘的釉色,深受历代皇帝的喜爱,成为他们最喜爱的玩具。随着时间的推移,认识的加深,皇帝不仅满足于把玩宋瓷,更渴望在现代再现这些精美的作品。明朝廷将宫廷旧藏宋瓷样品送到景德镇官窑仿制,文献中称其为“法宋瓷”。清代兰圃记载《景德镇陶录》,“(你仿宣德的也有碎冰鳝血纹,几乎是官窑和你窑的敌人。”)正在做。釉彩技术在明代宣德年间成熟。清朝建立后,随着政局稳定,社会安定,官窑又恢复了这一技艺。唐英《陶成纪事碑记》记载“无粒铜骨仿吕釉,宋代猫仿”食盘,人的色彩洗面,仿铜骨鱼子纹样的肉釉,宋代陶器的色彩。本产品属于“仿铜骨鱼子纹汝釉”类别。乾隆皇帝十分欣赏,多次下令仿制,曾赋诗云:“官称特产,新瓶更佳”。六面观音瓶是清代官窑的经典陈设器,从雍正朝一直流传到乾隆朝。釉料有纯色以及蓝色和白色可供选择。制作这种方碗需要花费很大的功夫,成型也不容易,但要做到形状规整就更难了,有“方碗十块钱一个”之说。
清雍正鳝鱼黄釉案罐拍卖类别陶瓷清代单色釉瓷器创作年份清雍正尺寸直径33.5cm 估价RMB 3,600,000-5,600,000 拍卖日期2023-06-12 时间已推迟拍卖公司中国嘉德拍卖专场-中国嘉德2023年春季拍卖会单色釉瓷正治拍卖,藏有雍正六字三行篆书款“大清雍正年制”。
此器形似佛碗,窄口,丰肩,腹、底凹陷,下有圈足。通体施鳗鱼黄釉。外底中央镌刻“大清雍正年制”篆书款6字3行。古代文人对精神生活的追求和创造达到了极致,关注人与物的关系,比如书房、画室的家具,并以笔、墨、纸、砚为基础展现自己的创造力。并创造了无数的文具用品。桌上罐就是此类罐子的一种,多用作书房的装饰品或盛放书画卷轴,故又称“卷轴罐”。据雍正十三年(1735年)唐英《陶成纪事碑记》记载,仿厂官窑有鳗鱼黄、蛇皮绿、黄斑三种。文献记载它是仿厂所用的官釉,但是否是用前朝官釉烧制至今尚未证实。唐英新厂的普通釉以铁为着色剂,是一种高温釉,失透而变成哑光。这种釉色淡雅质朴,装饰性很强,绿褐色釉面散布有黄色斑点和丝纹。据铭文记载,该厂正制釉按釉面颜色差异可分为鳗鱼黄、蛇皮绿、黄斑等。从古籍来看,其棕色应为原始的“鳝黄”,绿色应为“蛇皮绿”。据乾隆朝张九月《南窑笔记》记载:“长官釉有鳗黄、绿、紫、金等色,因直立长窑烧制,故称厂官。多罐、碗、器”。釉色莹润,仓谷又与别窑联合另立窑,今仿者用紫金混合釉和白土,比旧窑好。”雍正年间烧制。清代,最初有鳗鱼黄、蛇皮绿、黄斑三种,乾隆年间又增加了紫色、金色。但乾隆时期官厂釉一旦发展起来,“黄”色便不再记载,或许是因为烧造困难,只是在窑炉中偶尔见到,所以必须小心。乾隆年间几乎失传。这种釉色在代代相传的乾隆作坊正统釉作品中是没有发现的。
清乾隆厂官釉大吉葫芦马术瓶拍卖类别陶瓷清代单色釉瓷器制作年份清乾隆尺寸高46.6 厘米;(含座) 高52.4 厘米估价人民币5,000,000-8,000,000 拍卖日期2023-06-12 拍卖时间预定延期公司中国嘉德拍卖会大获成功——单色釉瓷雅集拍卖中国嘉德2023年春季拍卖会铭文为“乾隆年制”,并刻有乾隆年制篆刻6字及3行。
该型器品质优良,数量极为有限,是最有价值的器皿之一。
清乾隆仿官釉祭耳汉胡尊拍卖类别陶瓷清代单色釉瓷器创作年份清乾隆尺寸高35.8cm 估价人民币2,200,000-3,200,000 拍卖日期2023-06-12 时间为拍卖公司中国嘉德拍卖特别延期至大雅集单釉瓷拍卖中国嘉德春季拍卖会2023年清乾隆年制六字三行篆刻款乾隆年制款
椭圆口,长颈,斜肩,弧腹,圈足。肩部有凸弦纹双鸽耳,腹部宽弦纹,呈菱形几何形状。它分为多种模式。通体施官仿釉,底足施黑褐色护釉。外侧中央下方有青花篆书字体,书“乾隆年制”六字三行,字体疏硬。本品造型仿青铜兽耳雕像,造型古朴典雅,坚实稳重,与深沉厚重的仿古釉色相配,相得益彰。通体的弦纹装饰,不仅起到了平衡协调的作用,还给单色釉色赋予了韵律感,真正做到了文人人物的淡雅淡泊,赋予单色釉一种轻盈感。和优雅。本品仿三朝铜像造型,这种清代兽耳雕像只有雍正、乾隆时期才能见到,而乾隆皇帝的审美意识就是从雍正继承下来的。乾隆御窑也坚持仿古融入现代的方法,此件作品是乾隆时期的杰出杰作。如果你搜索清代梁时政等人编撰的《清宫内务府造办处活计档》,就会发现《商人财富图》的图案,此件的造型和纹饰与其相似。官窑是宋代五大名窑之一,深受清代皇帝的喜爱。到了清朝雍正、乾隆两朝,他们不再满足于仅仅把玩古代官器,想要将这些经典作品再现于世人面前。雍正十三年(1735年)唐英《明清瓷器鉴定》总结了官窑生产的新旧釉品种,其中就有“仿宋钢架大观釉”。铭文云:“仿钢架官釉有月白、桃青、大青三种,皆仿宋器色。”宫廷窑所生产的窑炉色彩绚丽、形式多样,体现了历代的伟大成就,具有仿古并行创新的丰富内容,带来了清代宫廷瓷艺术的巅峰,开创了坚强的未来。一代已经变得遥不可及。宋代官窑瓷器是宋瓷美学的典范,也是热爱陶瓷的清皇帝应该攻克的仿古釉品种。据记载,《明清瓷器鉴定》,雍正、乾隆皇帝多次拿出宫中保存的宋代原物,命唐英仿制。仿古是当时工具制作的主要精神,不仅精心模仿赵宋名窑,还专门吸收了三代青铜器和古陶器的经典造型,进行切割和着色。其造型新颖、釉色新颖、赋予古器独特风格,开创了清代宫廷瓷器历史的新篇章。本品造型简洁大方,主体质朴温润典雅,具有永恒的韵味,放在案头时更能体现出远古的怀旧之情,十分不一般。
清雍正仿兄弟釉荸荠瓶拍卖类别陶瓷清代单色釉瓷器创作年份清雍正尺寸高22.5cm 估价2,000,000-3,000,000 人民币拍卖日期2023-06-12 拍卖公司中国嘉德拍卖行出售特价品- 有单色釉瓷正治拍卖中国嘉德2023春季拍卖刻“大清雍正年制”六字三行篆书款,雍正年间
瓶直口,长颈,腹向底内拱,圈足微向外。整器内外仿仿釉,釉面肥厚润泽,片开均匀自然。仿宋哥窑“紫口铁足”的效果。内外均施透明绿色釉,黑黄花纹与浅绿灰色釉交织,呈现出小学窑“金丝”的特征。外底有青花篆书“大清雍正年制”六字三行。据生活在元代(公元《各作成做活计清档》年)的孔奇介绍,“近代的格祖窑与古代官窑非常相似,需要仔细讨论。”从此,出现了“古祖窑”一词。 做过。他在世人面前散发着独特的艺术魅力。许之衡《钦定西清古鉴·卷八》记载油格窑“小而大口,大而小口,皆贵”。宫殿中使用的一种瓷器样式。对于宋瓷的珍贵,有“千金易得,宋瓷难得”之说,后世也有不少仿制品。明代,釉料成为景德镇官窑的珍品之一。清朝永宗、乾隆时期,仿哥釉的成果超过了前朝,其品质可与宋哥釉瓷器相媲美。据雍正十三年(1735年)唐英第《陶成纪事碑记》号记载,“仿铁鼓釉有米黄、粉青两种,皆仿古陶色。”铭文。雍正对葛釉瓷器的喜爱可见一斑,其中仿葛釉位居“仿汝”之前、“仿官”之后。更值得注意的是,雍正帝窑仿古兄弟“汲古而不仿古,仿古而不忘新”。在雍正皇帝个人的审美领悟下,融合各种艺术元素,创造出具有雍代独特韵味的仿古瓷器,为后人所推崇。这种荸荠瓶造型于雍正年间传入官窑法研,有限烧制,一直流行至清末。与乾隆以后的作品相比,雍正朝的菱角瓶颈细、腹平,整体造型更加修长匀称,体积较小,看上去就像一位亭亭玉立的少女。在后乾隆时代,可以说其魅力是迄今为止最好的。此类荸荠瓶最常见的是褐粉釉或磨红釉,仿葛釉的极为罕见。纵观明清两代,从雍宗到乾隆两朝的官窑,无论是琉璃的水平还是门类的品种,都是最好的,尤其是唐代前20年的英谷窑。乾隆初期至乾隆前期,仿古创新卓著,色彩绚丽,技艺精湛,工艺达到炉火纯青、自由自在的境界,其中不少流传至今,成为前所未有的杰作。 我是。此件将清代推向宫廷瓷器艺术顶峰、令后人无法企及的作品,便是其妙处之一。
清雍正时期花卉纹豆彩小碗一对拍品分类:清代瓷器清代斗彩瓷器制作年代:清雍正时期尺寸:直径11.5厘米玲珑拍卖中国嘉德2023年春季拍卖包含“大清雍正年制”六字双行铭文,包含雍正时代铭文。
本品敞口,深拱腹,底部圈足。外墙采用杜赛技法绘制了四朵相互交织的花朵。枝蔓以蓝色花朵勾勒,花叶以绿色材料填满。花瓣布满鹅黄、矾红。雄蕊长得很高。碗中央也绘有同样的花卉图案,花卉与外壁的装饰融为一体。盘根错节的插花清新疏朗,色彩填实准确,青花鲜艳静谧,红色纯正均匀,绿色细腻翠绿,黄色每一个颜色都体现出优雅,柔软度和完美的宫廷风格。其造型轻盈飘逸,切边十分规整优美,釉色浑然一体,美感非凡,散发着雍正皇帝瓷器特有的柔和与淡雅。外底有青花双圈,内有“大清雍正年制”六字双行铭文。本品造型以程窑宫碗为蓝本,线条柔和,釉色极佳,温润如玉。成窑成为中国美学无与伦比的典范,受到后人的高度重视、推崇和模仿,产生了一个又一个优秀的作品,而其中最成功的当属雍正皇帝的作品。他的品味高雅非凡,审美要求近乎苛刻,自即位以来,不遗余力地鼓励和引导各御窑厂效仿本窑。该产品以其最好的形式和精神,是对古代情感的最好模仿。在装饰上,融合了18世纪清朝时期流行的西洋风格。当时各种宫廷艺术品的装饰中都不同程度地融入了西方元素,而雍正官窑的斗哉瓷器不仅模仿了明代的成化斗哉瓷器,而且还喜爱用花卉。还用草来装饰,效果非常好。邵氏御瓷新颖独特的色彩设计,使其成为雍正时期彩瓷中规模宏大、创新的一类。雍正皇帝是清朝君主中最具艺术才华的皇帝,他的审美意识古往今来都无与伦比,因此而闻名。优雅、清新、精致。彩瓷上色特别困难,太深或太亮就显得俗气,太淡就失去了初衷,但雍正时期却有独特的笔法和构图,两者都是独一无二的,巧妙地结合在一起。工作就是一个典型的例子。
庆康西溪彩莲池图杯拍卖类别陶瓷清代当彩瓷创作年份庆康熙尺寸直径6cm 估价人民币1,900,000-2,900,000元拍卖日期2023-06-12 时间延期拍卖公司中国嘉德拍卖专场玲珑拍卖中国嘉德2023年春季拍卖会铭文为“大清康熙年制法”,楷书6字,3行,康熙年制。
五彩莲花纹杯,弧口、弧腹、圈足。外壁边缘饰青花双圆弦纹,杯主体描绘夏日荷塘景象,主要饰有大小莲花8组,描绘绿色水草。荷塘里的风徐徐吹过,红红的荷花摇曳着,花瓣的深浅逐渐变化,显得生机勃勃。黄色的花蕾正在抽芽,大大小小的荷叶舒卷翻滚,叶子生机盎然。阴阳相对。此杯造型小巧,腹弧壁深,精致舒适,青花细轮廓,填色准确,红色花瓣过渡逼真,明亮透明,花蕾黄亮,莲脉清晰。叶子两面都充满了深绿色和浅绿色,使阴阳叶在纸上显得格外突出。何不来一杯饮品度过夏日,轻轻捧在指尖,感受微风拂面,让身心焕然一新。外底有青花双圈,内有楷书“清康惠年”三行六字。从款识字体来看,似为乾隆后期安阳所铸。据传,“安窑”的主人是康熙重臣明珠的管家安尚仪,1716年至1730年间为内宫烧制瓷器。其子安期是清代著名书画家、收藏家、爱好者。中国嘉德在2008年春季的一场拍卖会上曾拍出一件康熙斗彩莲池碗,成交价为94.08万元,但该杯2015年秋季再次在北京拍卖时,成交价为402万元。元,是五千元。这表明了市场对这种工作方式的看法。此品出自望星塔,难得一见,值得珍惜。此件陶器纯净淡雅,色彩清新柔和,绘画细致,品质上乘,出自康熙名窑,是康熙特有陶器中品质最高的。
清乾隆花釉红双尊拍品分类陶瓷清代其他琉璃瓷制作年份清乾隆尺寸直径10.8厘米估价人民币7,200,000-10,000,000人民币拍卖日期推迟至2023年6月12日。拍卖公司中国嘉德拍卖专场中国嘉德2023年春季拍卖会六字三行篆书款“清乾隆年制” 乾隆年款
此器短唇,短颈,肩双耳,圆腹,圈足,器形仿古,外壁施白釉,通体施底漆。其颜色为红色,自上而下有六层纹饰:芭蕉叶纹、缠花纹、许愿云纹、莲花插龙纹、芭蕉叶纹、背纹。其中,腹部绘有西番莲与龙纹图案,四条下龙在西番莲之间来回穿梭,两条龙对峙,怒目圆睁。须发倒立,身躯矫健,身姿十分敏捷,在荷叶间来回穿梭。外底青花镌刻“清乾隆年制”六字三行篆书款。釉里红的烧成工艺非常复杂,颜色也很不稳定,如果窑内气氛控制不精确,颜色就会变得暗淡或浅,品相较差,这让乾隆非常不满意。早期就是这样。如乾隆三年(1738年)的《清档》记载:“釉里红龙梅瓶,红龙颜色不好,宜做的更好”。官窑工匠所采用的改进方法,一是通过烧制经验最大限度地控制窑温,二是采用容易渗透成白描纹饰的平面轮廓画法。这个时期有很多红釉的画,但是这幅作品也是看线条画的。其光亮透明的外观与乾隆皇帝对这些文物的精心呵护无关。乾隆四年(1739年),唐英进京观样,亲自下令烧制底彩红瓷。时杰递过来一个彩绘红马瓶,送了一件检查瓷瓶的釉色,发了一张图片和一条信息,又送了几件按照纸样烧制,图案是为了确定他挑选了几件款式不错的古瓷,烧成釉色红,呈给乾隆皇帝,皇帝的臣民却能清楚地看到釉色,我收到了图案并恭敬地呈现。他按照命令,挑选了一些好的古瓷器和绘画,交给窑厂,帮助宝光等人。欲烧之,命众人烧成红釉,其特点是图案纯正,釉水丰润,色彩鲜艳。烧成后,呈献给皇上。此器造型古色古香,可能是乾隆皇帝下令制作的。据唐英介绍,这是按照“最佳古瓷风格”烧制的一批底漆红瓷中的一件。对公共和私人收藏的检索发现了四件乾隆时期的作品,可以与它们一起阅读。首都博物馆藏有一件乾隆时期的釉里红莲花瓶,造型与此相似,肩部双绳,底部向内,整个瓶绘红色底画。有莲花纹、芭蕉叶纹、如意纹、云头纹等,但没有龙纹,所以品质不如本品。故宫博物院藏有一件乾隆朝的双耳瓶,金饰鲜艳,有八个吉祥环,肩部有吊耳,从上到下都是双耳瓶,装饰精美,主要是装饰。其上有八个吉祥圆环,饰有华丽的装饰。这两件与这件类似,唯一的区别是脚部的处理。故宫博物院藏有乾隆朝绿区金纹二耳小尊,外壁施秋葵绿釉鎏金,器身鎏金。纹饰有六层,制作非常精美,非常豪华。此款绿底金纹,是华光草堂的一对浮雕双耳鲦鱼,原为赵重言所有。在香港上映。 2018年,《金刚》以2,410万港元成交,足见其稀有性。仔细一看,这种小雕像并不是日常大量生产的瓷器,但却是同类作品中唯一有龙纹的,可见其品质。该产品的。
清康熙熙-雍正朝青花缠枝莲八宝云鹤纹龙扣钟拍卖品分类陶瓷清代青花瓷创作日期康熙朝清雍正,尺寸,高13.5cm,估价1,400,000-2,400,000人民币,拍卖日期2023-06-12,推迟时间拍卖公司中国嘉德拍卖特灵龙拍卖中国嘉德2023年春季拍卖拍品描述钟体圆柱形,豪华,扁口扁口,两条龙两条尾连于钟钮,通体施白釉,外壁自上而下饰青花花卉。纹饰有花卉纹、莲花纹、仙鹤纹、缠草纹等6层。明清古钟按用途分为佛钟、道钟、朝钟、钟钟,朝钟用于宫殿。你从皇宫出来。午门擂鼓。祠堂祭祀时敲响钟声。出门时,午门处会响起大鼓声。回来后按门铃。 “其他祭司来去时,敲响钟声。流动车夫来去时,午门钟声敲响。”宫钟是宫廷礼仪的重要组成部分,我明白。明清时期。宫廷实用钟以铜、铁为主,钟体厚重,装饰简单。这种瓷钟与铜钟或铁钟相似,仅供展示。故宫博物院藏有明代纪念天启青花罗汉钟,是世界上最古老的瓷钟。钟钮为龙头钮,两条龙尾相连。钟上有青花罗汉纹,靠近口的边缘饰有缠枝的枝条,故此花卉图案必定与本品有传统关系。故宫博物院藏有一件康熙时期的青花梵文挂钟,通体青花装饰,龙钮装饰手法与本品一致。肩部、腹部双弦纹刻梵文,上下腹绘莲花,钟上绘宝纹,口沿绘金银花图案。钟与本品极为相似,推测是大约同时期制作的器皿,因此可以进行比较。 2013年5月29日,陈玉杰先生收藏的一件乾隆时期青花莲花纹梵文钮钟在香港拍卖会上以1555万港元成交。钟表顶部和中央的卷草图案为梵文,仅装饰上略有差异,尺寸格式与本品完全一致,可以比较。此件不愧为清代顶级官窑,将礼器造型端庄稳重与纹饰繁复细腻融为一体,营造出大气磅礴的窑场氛围。
清乾隆厂官窑釉耳汉服尊拍卖类别陶瓷清代单色釉瓷器制作年份清乾隆尺寸高51.4cm 估价人民币6,800,000-9,000,000 拍卖日期2023-06-12 时间已延期拍卖公司中国嘉德拍卖特别会——明清瓷器珍品拍卖中国嘉德2023年春季拍卖会乾隆六字三行篆刻“大清乾隆年制”紫檀镶银地
《清乾隆厂官釉祭耳汉胡图》体量巨大,雄伟壮观,是清代最好的单色釉器皿。其造型仿西周晚期青铜瓶,据信源自《静斋至正直记》所载《上福记图》。耳饰,腹部有皮带凸起的角纹,通体饰厂官纹,釉色厚重,润泽静谧。尝之,其韵味醇厚、动人、持久,是一件古董名贵之品。外侧底部中央镌刻“大清乾隆年制”篆书,共六字三行。仿古之风始于宋代,当时的文人热衷于通过古器物考察古代的法律法规,鉴古增趣。出现了瓷器、玉器和其他模仿古代工艺的材料。这种怀旧传统在五百多年后的清朝乾隆年间达到了顶峰。乾隆皇帝自幼接受汉族传统文化教育,以儒家思想治国,热爱古代文化,对古代怀有强烈的敬佩之情。当时国力强盛,碑刻研究大为发展,稳定的社会环境基本保证了工艺品生产水平的提高,这些都为乾隆时期古风浓郁的创作创造了条件。此外,清宫还收藏了大量的古代文物,如商周青铜器、宋明瓷器、古代玉器等,提高了乾隆皇帝的鉴赏力和品味。作为参考。对于古董。厂官釉是雍正太守唐英借鉴古代北方窑炉产品而创制的重要釉色之一,有鳗鱼黄、蛇皮绿、黄斑三种。文献记载它是仿厂所用的官釉,但是否是用前朝官釉烧制至今尚未证实。唐英新厂的普通釉以铁为着色剂,是一种高温釉,失透而变成哑光。这种釉色淡雅质朴,装饰性很强,绿褐色釉面散布有黄色斑点和丝纹。据铭文记载,该厂正制釉按釉面颜色差异可分为鳗鱼黄、蛇皮绿、黄斑等。从古籍来看,棕褐色可能是“鳗鱼黄”,绿色可能是“蛇皮绿”,如果本品呈棕黄色,则可能是“黄色”。据乾隆朝张九月《饮流斋说瓷》记载:“长官釉有鳗黄、绿、紫、金等色,因直立长窑烧制,故称厂官。多罐、碗、器”。釉色莹润,仓谷又与别窑联合另立窑,今仿者用紫金混合釉和白土,比旧窑好。”雍正年间烧制。清代,最初有鳗鱼黄、蛇皮绿、黄斑三种,乾隆年间又增加了紫色、金色。乾隆初期,窑场十分繁荣,最早的记载是乾隆二年(1737年)十月,奉命烧造厂官釉藏“小瓶”。 ”档案中记录的最大规模的枪击事件。船有八种,全都是雄伟的瓶子和雕像。据记载,“三河首领和崔白水首领说是太监高玉娇制造的工厂。”官釉方双管兴元瓶1个……工厂官釉太极纸槌瓶1个。官邸双环兽面放大汉代雕像1件、官-釉厂官釉天禄放大腰圆腰雕像1件、官厂官釉杨尊3件……小工厂的一罐官方釉.其余的将照常烧制和交付。此件底部的铭文是典型的乾隆初期的铭文,根据清宫藏品和传世品的比对,认为此件为乾隆年间官窑仿品。乾隆三年。所烧制的“长官釉腰圆天禄”呈扁圆状,意为“圆腰”,“天禄”指的是耳朵。天禄,又名天禄,是古代神话传说中出现的瑞兽。
据记载《陶成纪事碑记》,天鹿形似鹿,尾巴长,头上有角,寓意“永恒的隋白鹿”。纵观乾隆时期官瓷的烧制,我们发现器形比其他古代釉器的器形要小,而且文献记载的一些形状可以与实物相吻合。此品的造型和品质,实为乾隆首创。
清乾隆青花阳花龙纹边八瓶一对拍品分类陶瓷清代粉彩瓷制作年份清乾隆尺寸高27cm 估价人民币5,000,000-8,000,000 拍卖日期2023-06-12 19:00 拍卖公司中国嘉德拍卖专场骏艺-清雅居藏瓷器拍卖中国嘉德2023年春季拍卖会,篆书“大清乾隆年制”六字三行及乾隆年制款识。
乾隆年间,制瓷艺术突飞猛进,陶艺总监唐英力求师古、融会、融汇历代名窑精品,囊括中外瓷器精品,创造辉煌。千古绝不会见。乾隆皇帝爱好广泛,聘请宫窑能工巧匠制作瓷胎,施彩釉,向西方学习,瓷器成为洋彩瓷,成为举世瞩目的杰作。中国彩瓷。奔巴瓶是藏传佛教重要的法器,而金瓶则是决定达赖喇嘛、班禅喇嘛转世进程的“金瓶摇奖”制度的圣物。仿金属Biamba 花瓶,同类型的瓷器有两个独特的特征。一是图片画在白色背景上。此类礼器多涂有胭脂红、翠绿、淡黄、粉红等颜色。白色背景很少见。其次,纹饰一改传统的莲花缠枝的吉祥八宝图案,改为九袍龙穿花图案,颇具创新性,香港苏富比拍卖的乾隆时期的孔雀绿,类似的纹饰也可见一斑。伏寿海花瓶上。 1999 年,2016 年11 月1 日,第401 期。阿尔弗雷德·莫里森(Alfred Morrison) 的旧藏品中只有一件,编号为46,于2004 年11 月9 日在伦敦佳士得拍卖行售出。你可以和这个比较一下,形状和装饰都一样,只是颜色略有不同。作品腹部,两对胭脂红布绘制的气龙隔着莲花相对,四肢蜷缩着一团草,受到了压迫。柔顺流畅的花卉图案,给人一种温柔、优雅的感觉。绘画工细工整,工艺精湛,白釉光滑厚重,色彩华贵浓郁。装饰和颜料运用技法的许多方面都强调典型的外国色彩特征。首先,绘画技法模仿西方光影画法,注重枝叶的明暗表现和花瓣的立体重叠。其次,用于颈部和腹部的很多地方。
洋彩特有的圆状光点装饰;三是以胭脂红洋彩绘画龙纹,这种色彩也是由西方影响下的铜胎画珐琅器和瓷胎画珐琅器中最具代表性之色彩。近足处饰蕉叶纹一周,并以蓝彩点染装饰。底为松石绿地,青花书“大清乾隆年制”篆书款。此式贲巴瓶在《清宫瓷器档》内曾有记载。乾隆四十七年正月日立佛堂收贮瓷铁木石各样供器账一本:“(乾隆四十六年)十月初七日收宗镜大昭之庙换下,洋彩磁塔三座(乾隆五十年二月二十六日方壶胜境供)……白地红龙贲巴壶一对(紫檀座乾隆五十年二月二十六日方壶胜境供)”。此条清档中所提“白地红龙贲巴壶”推测或为本品式样。原供在宗镜大昭之庙,乾隆四十六年入库。宗镜大昭之庙是清朝朝廷为接待六世班禅来北京而建。乾隆四十三年(1778年)六世班禅得知乾隆帝七十大寿庆典即将举行,主动请求进京参加庆典,并托章嘉·若必多吉向乾隆帝奏报:“班禅额尔德尼欲来京朝觐大皇帝”。乾隆帝很高兴,随即下令:“过两年,朕七十万寿,请他到热河相见。”考虑到热河(今承德)、北京比西藏炎热,为六世班禅避暑计,乾隆帝下旨在热河建须弥福寿之庙,在北京香山静宜园(今香山公园)建宗镜大昭之庙,作为班禅夏季驻地,将北京西黄寺作为班禅冬季驻地。乾隆四十五年(1780年)九月十九日,昭庙开光,乾隆帝赏赐六世班禅一行。《六世班禅朝觐档案选编》收录了乾隆四十五年九月十七日“永瑢奏遵旨备办班禅于香山昭庙开光讽经事宜片”:“……钦命十八日始在昭庙诵经,十九日班禅额尔德尼于昭庙迎驾,开光讽经,逾三日事毕,二十一日班禅额尔德尼返黄寺。”从目前的文献和实物资料来看,乾隆皇帝对贲巴瓶、壶此类法器尤为虔诚恭敬。《乾隆五十年各作成做活计清档·金玉作》中记载:”十月二十四日,郎中五德、员外郎大达色、掌库福海、催长舒与来说,太监鄂鲁里交青花白地磁奔巴壶一把(紫檀木座,春耦斋,壶嘴伤折磕缺)。传旨:将伤折处粘好,壶嘴边上磕缺处磨齐,呈览。钦此。”由此条清档,下旨修复有残破者,足可见盛世之君对此品类之珍视。瓷质彩绘贲巴瓶为乾隆朝之首创,作为佛心天子—弘历的一份献礼而载入瓷史,除了供自身修持佛法,清宫礼佛之供之外,也作为高级御礼赏赐西藏、青海等地宗教领袖,是当时清皇室与密宗上层思想感情交流的见证,寄托双方的共同信仰。本品以代表宫廷纹样的螭龙纹描绘,且成对流传至今,值得珍视。