谭英出生于1470年3月6日,原名伯虎。他的祖籍是金昌,位于现在的山西省晋城地区,他的书画签名上常常写有“金昌汤阴”四个大字。北宋时期,唐氏南迁,在南京、苏州经商。唐寅出生于苏州吴县,父亲是经营唐吉酒店的唐广德,母亲是邱氏。我有一个弟弟和一个妹妹。《桃花庵歌》 桃花寺院主桃花寺桃花寺吴、谭英、桃花寺桃花仙子。桃花仙子种下一棵桃树,并折断花枝以付酒钱。清醒的时候就坐在花前,喝醉的时候就得睡在花下。日日有花开,年年有醉亦醉。我不想在马车前低头,我想用酒来度过我的晚年。对于富人来说,一车、灰尘、一匹马就足够了,但对于穷人来说,酒杯和一根树枝就微不足道了。若将富贵与贫贱相比较,一者在地上,一者在天上。如果把一个贫贱之人比作车马,他就得开车,我就无事可做。世人笑我太酷,可世人笑我却看不透。这让我想起了英雄的高灵墓,他耕田时不喝酒,不花。 ——弘治一丑进行曲人们一想到唐伯虎,立刻就会想到一位温文尔雅、洒脱、洒脱、才华横溢的江南名人。历史上真正的唐伯虎是一个悲剧人物。 16岁参加乡试,高中第一名,人称“解元”。由于江南是人文荟萃之地,南魏又是天下重地,所以南魏名列第一,被特称为“南苑”。唐伯虎一夜之间成为苏州人议论和仰慕的焦点,被誉为“天赋异禀,才华无双”的“江南第一才子”。
1494年,年仅24岁的唐伯虎在一年内经历了父亲、母亲、妻子、儿子、妹妹相继去世的痛苦震撼。 29岁那年,我辞掉工作,去北京参加春威考试,却在考试过程中意外卷入一场严重的无端考场舞弊事件,并被判入狱。而他的事业也遭遇了挫折。出狱回家后,他的第二任妻子就离家出走了。从此,俗话说“回家更腐败”,唐伯虎的行为也越来越腐败、飘忽不定。比如,他居然打扮成乞丐,在街上乞讨,换取喝酒的钱。倒不是他穷得喝不起酒,而是当时疯子的变态行为。后半生在苏州城西北桃花坞修建“桃花寺”,在忧郁、悲观、失望中度过余生,在佛经中寻求慰藉,却于1524年突然去世。 做过。年仅54岁!
唐英很少标明其作画年代,而且画风的变化也不是很有规律,因此很难估计其作画时间,也很难按时期分开画风变化的过程。从题材上看,唐云绘画主要有山水画、肖像画、国画、手绘花鸟画等。唐云山水画的艺术成就在于它脱离了宗派观念,兼收并蓄南北画派,南宋风格和元代文人山水画,主要是李唐、刘丰。它成书于南宋宋年间,具有借鉴宋代严谨、刚健的文风而神秘的文风。同时,参考马远、夏圭的构图、笔法,深入研究北宋李成、范贯、郭熙,元代黄公望、王蒙。他将它们融为一体,逐渐形成了自己的风格。画面排列严谨有序,造型逼真生动,山势雄伟,岩石险峻,纹理斧刻,笔触活泼,墨色淋漓。另一方面,我对自然山水有切身体会和感受。代表作品包括《落霞孤鹜图》、《春山伴侣图》、《虚阁晚凉图》、《杏花茅屋图》。唐英的人物画写实技法精良,形象准确,神韵独特,《明画录》将其人物画列为“钱顺、杜进以下的业余爱好者”,我评论说有。他的仕女画大致可分为两类:一类是线条刚健、线条细细、色彩艳丽、高贵大气的,源自《王蜀宫妓图》等南宋宫廷画;另一类是《秋风纨扇图》等南宋宫廷画。贵妇脸部采用“三白法”染色,笔触细腻,色彩浓重,凸显宫女丰富的表情。服装的图案是用细而光滑的铁丝绘制的,并涂上丰富的色彩,赋予其华丽的效果。这是唐商时期女子画的代表作,生动地描绘了宫廷妓女的盛装争艳。另一种来自南宋庭院风格,笔墨流畅。笔触刚劲有力,线条起伏,笔触有飘逸,有质朴。其代表作有《李端端图》和《枯槎鸲鹆图》,将宋代李公麟的流云与彦辉的叠簧结合起来,形成富有韵律的画面。
唐商手绘水墨花鸟画,墨韵纯正,格调高雅,写实性十足。他的代表作是《雨竹图》,由弯曲的树枝组成。枯树的树枝从右下方弯曲向上延伸,枯笔墨色浓重,显得苍老笔直。运用积墨法,在树叶上画出裸笔,一两根细藤,几笔野竹,以及栖息在树枝上的八哥。右上方刻有诗:“山天无声,无人声,春雨后鸟鸣几声。”书法是用来画人的,字母是用来画人的。笔力强劲,造型优美,笔墨疏简,线条挺拔,飘逸洒脱。《墨梅图》描绘了两组粗大的叶子作为主枝,然后是明亮的叶子,然后是相互呼应的几片叶子,所有的叶子一起撞击,就像雨打竹叶一样,快速向下移动。还有《风竹图》、《临水芙蓉图》、《杏花图》、《枯槎鸲鹆图》等。唐寅画融合了宋代的学院派技法和元人笔墨的神韵,既雄浑又飘逸。构图简洁明朗,层次疏密分明,笔触清晰隽永,薄而不弱,有力而不失韵律,兼具刚柔之美。墨色滴落变幻,温柔而灵性,意境质朴典雅,淡雅秀丽,出世间。
《落花诗册》 彩色平装本,高119厘米,宽26厘米藏于上海博物馆
谭英(1470年3月6日—1524年1月7日),字伯虎、紫微、小居士,直隶南宿县人,吴县(今江苏省宿州市)人。其祖为凉州金昌君,明代著名画家、书法家、诗人。公元1485年,苏州府试第一名,考入府学。弘治十一年应天府沟试第一名,进京参加会试。弘治十二年,因卷入徐经考试舞弊事件,被定罪入狱,贬为浙江衙门。从此,他失去了学术抱负,云游四海,沉浸在诗词画作中,最终成为著名画家。谭英晚年生活贫困,全靠朋友资助。 2016年12月2日因病去世,享年54岁。李唐、刘松年是山水画的奠基人,融汇南北画派,笔法细腻,布局疏朗,风格飘逸俊秀。这位人物画家继承了唐代的传统,写意人物,色彩鲜艳淡雅,姿态优美,造型严谨,笔触简练、全面、有趣。其花鸟画专长于水墨画的洒脱淡雅。书法独特俊秀,仿照赵孟俯。在绘画上,与沈周、文征明、仇英并称为“吴氏四家”,又称“明四家”。在诗歌方面,他与朱允明、文征明、徐祯卿并称“吴中四大家”之一。
唐寅书法源于赵孟体书法,其风格丰富灵活,雍容华贵,代表作有《弇州山人稿》件。王士祯在《黄茅渚小景图卷》中评论说:“入五行堂的伯胡所著,甚弱。”据档案记载和现存文字,他是赵孟俯所著,我博学李邕、颜真卿。米芾并提交。不同时期有不同的侧重点,形成千变万化的舞台面貌。其书法风格的变化大致可分为四个时期。第一时期,30岁之前,居住在家乡苏州,与同龄的文征明是挚友,受文征明的影响较大,其书画也受到文征明的影响。很接近。 《高人深隐图》(上海博物馆(西藏)),唐寅20多岁时所画,湖中的岩石、平缓的山坡、灌木丛,看上去都与文氏的细笔极为相似。出自赵孟俯(而且个个文雅)唐云的题字“《落花诗册》”与文征明的书法非常相似。第二个时期,30岁到36岁,唐英被赶出科举,妻子离婚,他只能靠诗书画谋生。力求与唐人相统一,尤其是曹尚颜真卿的楷书,端庄、圆润、厚重,结构多呈长方形,刚劲细致,点画横细竖厚,我正在吸收唐人的技法。书法。横尾如“蚕头”,笔画中间的笔画类似“燕尾”,非常丰富,浓淡与唐韵所画的《七言律诗轴》类似。那个时候。弘吉益州三十六岁(1505年)。第三个时期是三十七岁至四十五岁之间,唐英正值壮年,居于桃花寺,潜心诗书画,创作达到顶峰。当时的书法回到了赵孟俯,追上了唐代的李邕,并在赵体工整飘逸的构图和流畅的笔触基础上,与李邕的楷体融为一体,创造出了一种独特的书法风格。书法风格成熟、形成。人物的姿态、刚劲的笔触、生动的布局,充满了雍容和活力,美感灵动。这种风格的作品很多,包括他于1506年创作的《山路松声图轴》(台北故宫博物院藏)和《行书三绝卷》(故宫博物院藏)。 37岁。台北)三十多岁时的作品(台北故宫博物院藏),上述题词及:010 -30000(丁念先藏)等作品,无一不体现了赵孟俯与李邕的融合。第四个时期是唐英的晚年,从46岁到54岁。在装疯逃离江西宁王后,他进一步认识了世界,书法也更加诚实,也吸收了米芾求意、因势利导的书法风格。同时,将各流派的笔法融为一体,用笔的结构和用法多种多样,营造出一种自由自在的状态。代表作有第一段题的《西洲话旧图轴》(台北故宫博物院藏)、《看泉听风图轴》(50岁以后写)(南京故宫博物院藏)。博物馆)。
(书画礼堂)