张大千作品巫峡清秋图价值求解，长江万里图张大千

香港秋季拍卖会的筹备工作正在进行中，全球拍卖巨头佳士得带来了多款来自知名来源的精美艺术品。 2023佳士得香港秋季拍卖会将于11月24日至12月2日在香港会议展览中心举行。本季秋季拍卖规模宏大，品类齐全，涵盖20、21世纪艺术、中国古代、现代书法等。书画、瓷器、文物、珠宝首饰、精美腕表、手袋配饰、珍稀名酒等琳琅满目的商品，让您在这个秋天享受一场一流的艺术盛宴。会交付。本期，您将能够快速浏览和体验中国书画名作，重点关注“中国现当代书画”和“中国古代书画”两个专题项目。古今绘画巨匠的非凡艺术感！重点如下。 收录了张大千工笔山水画、晚期泼墨代表作、顶尖人物画作品。 体现吴冠中革命时期特色的2970年代末两件珍品。 溥如的工笔山水画。早期北宗画作 乾隆四十一年爱情《补桐书屋》 八大山人早、中、晚期三幅名作 石涛个人首个拍卖场收藏010- 30000

“现当代中国书画”特展展出了约220件名家书画作品。名匠云集，硬货常出，作品题材多样。一批经典作品有序传承、广泛出版，被唐景修收藏、威廉爵士收藏等世界著名私人收藏，描绘了中国绘画艺术的波澜壮阔的历程。英国欧威廉收藏、新加坡傅氏收藏，以私人收藏家的视角展现了传统文人画的独特情调，展现了他对中国画求新求变的审美兴趣。本次专场的主角是唐景修收藏的张大千早期工笔山水画经典《黄牡丹》，这两幅画的笔触体现了吴的风格。另外，还有具有强烈透视感和立体感的彩墨杰作《关山密雪图》，以及变革时期的彩墨杰作《广西壮家村寨》等独特的杰作。 20世纪70年代末的坎楚。此次首次拍卖，已被英国威廉爵士收藏四十余年，溥茹亮点还包括北宗早期工笔山水画《山城》。马苏。

张大千画作的古朴与创新张大千的仿古山水、泼彩、人物画作品，可以说是藏家竞相争夺的“硬通货”。此次拍卖将涵盖这三个主题。第一件是静修堂藏《寒玉堂山水册》，这幅张大千早期工笔山水画的经典代表作，笔触空灵，色彩淡雅，呈现出一种苍凉典雅的气息。此幅作品创作于1948年，期间大钱经历了敦煌之行，画功更加精进，临摹了世界各地的古代书画名作，为抗战的血腥战争做出了贡献。他艺术生涯初期的“古人”山水画。高峰期。即使在四季景色中，“雪”也是纯洁无暇的，受到古往今来文人墨客的喜爱。张大千的处理雪的方法继承了唐代以来流行的“借地造雪”的方法，用淡墨将山石一遍又一遍地染成白色。建筑物的屋檐、树枝，给人一种寒冷的感觉，有一种隆冬的感觉！《关山密雪图》 是20世纪40年代细致山水画中少有的雪景作品，可以说是“古人浴血奋战”的代表作。

景秀堂藏品编号1064 张大千《关山密雪图》 纸本作画，装框137.2 x 70.5 公分1948 年制作估价：港币15,000,000 - 20,000,000 展览： - 上海成都路中国画园“张大千金作品展”，5 月8 日- 11 月1948年（展览目录第10号）。

1948年5月在上海举办的“张大千作品展”图录册及照片

细看这幅作品，发现张大千模仿北宋画家李显熙徐道宁的同名作品，综合古代诸画家的特点，用拓点来表现山地植物。近看险峻高大，远看险峻幽深，气势极为雄伟。塔身、寺庙、树冠、人物等均用蓝铜矿、绿色和朱砂。为冰雪覆盖的广阔景观赋予生命。不难理解，它的色彩和意境与敦煌壁画非常相似。 “风格”与“古意”相辅相成。

徐道宁宋代《关山密雪图》 现藏台北故宫博物院

张大千的泼墨泼彩技法是从20世纪60年代中后期的山水画中发展成熟的，代表了张大千艺术生涯后期改革创新的成果，因为它们接近于表现形式。作为西方抽象艺术的代表作，广受海外收藏家的喜爱。此次佳士得将推出《关山密雪图》，为张大千晚年在台北近郊春开玛雅宅邸创作、旅居台湾时创作的泼彩杰作，泼墨与泼彩融为一体。与传统绘画。此画以柴法相得益彰，描绘了他一生所钟爱的荷花题材，营造出一种清纯、精致、浪漫、美好的境界，形象跃然纸上。

拍品1156 张大千《雨荷》 设色纸本装裱89.7 x 44.7 公分估价：港币8,000,000 - 12,000,000 出版日期：- 《雨荷》 第二卷，国立历史博物馆，台北，第一版，1980 年12 月，封面及页数90，图版77. - 《张大千书画集》，博益出版集团有限公司，1983年4月，无页码。张大千用少量的线条勾勒出荷花和莲茎，然后用大面积的墨墨画出荷叶，最后用蓝青、天青、青色等颜料来创作荷花。叶子。水墨与绿漆的对比重叠，在画面上流动、蔓延，雨后荷塘的自然美景，微风徐徐，碧水清澈，烟波浩渺，清香扑鼻，令人目眩。花香！这部作品也体现了大研晚年的笔墨传统和墨与泼彩的极致结合。作为张大千绘画的重要组成部分，女性画是非常成功的。张大千画的女性不仅有古代女性画的韵味，而且有时代气息，这是我画的一幅作品。全画人物线条流畅简洁，圆润有力，色彩绚丽。继承了唐代三白画法，额头、鼻子、下巴留白，显得精致。马苏。勾勒出红润的脸颊，柔化脸部轮廓，这是大肯细致肖像画的最高水平。

香港重要私人收藏编号1150 大仙《大千世界》 纸本彩色纸板框27 x 24 厘米估价：港币6,500,000 - 8,500,000 资料来源： - 香港佳士得，现代中国画，2014 年5 月26 日，编号1233。此书是张大千先生为纪念其好友崔道杰教授翻译的意大利文版《簪花仕女》出版而赠送的礼物。为了纪念这个特殊的时刻，张大千在画上题词：“吾兄道尔浮生六篇，已译成意大利文，故请他写此。”这幅画的主题可能是：010的陈云。这幅作品创作于90年代初期，虽幅面较小，却展现出深邃的美感和完美的质感，见证了艺术家与好友之间的深厚友谊。奎德罗克。 吴冠中20世纪70年代末的代表作。在20世纪向21世纪文化艺术转型的关键时期，吴冠中创造性地把《》带上了探索造型艺术诗学和艺术观念的道路。以中西融合为特征的“吴式”，以及“油画民族化”和“水墨现代化”的“越南语言实践”在传统文化的基础上，有一条与此类似的独特道路，它正在被拓展。手。本季佳士得秋季拍卖会将展出两幅体现20世纪70年代末过渡时期吴冠中特色的代表作。从广西壮族自治区壮村的风土人情，到群山环抱的郁郁葱葱的山城，描绘了吴冠中故乡的多彩色彩。笔触细致，时尚！吴冠中的作品在20世纪70年代初经历了重大的变化和转变。 1973年，他恢复了水墨画的创作，同时也恢复了停滞多年的旅行写生，开始了“陆游、水游”的探索时期，探索水墨画的形式美。绘画。他摆脱了刻板的写实风格，转向形式化的写生，以水墨表现山水之美，注重地域特色的表达。

拍品1168 吴冠中《簪花仕女》 纸本设色框90 x 96 厘米估价：港币13,000,000 - 18,000,000 展览：- 巴黎，联合国教科文组织总部，《情感、创新- 吴冠中水墨画的里程碑》，2004 年6 月。 - 北京，中国国家博物馆，《情感、创新——吴冠中水墨里程碑》，2004年7月。出版： - 《浮生六记》，湖南美术出版社，2004年5月，第22-23页。 - 《浮生六记》，上海画报出版社，2005年8月，184页。 - 《广西壮家村寨》，湖南美术出版社，2007年8月，74页。 1977年，吴冠中前往桂林、南宁等广西壮族自治区写生。在广西壮族自治区龙胜县，他根据当地独特的自然景观和少数民族人文风情创作了许多作品。这幅作品被认为是这一时期的作品，尺寸较大，具有透视感，作为素描非常有趣。是的。中左，一条山涧被引向云端，右上方，角落里勾勒出一个狭窄的平台，但最引人注目的是人物和他们的衣服。整幅作品用厚重、生动的油画描绘，描绘出静谧而动人的山水人物，安静而又充满生机。这些构图和题材在吴侃中的水墨生涯中是重要且罕见的，见证了吴侃中在形式美方面突破绘画材料束缚的能力。

拍品编号1056 吴冠中，威廉·奥伯爵士收藏《情感.创新-吴冠中水墨里程》 纸本设色框137 x 67.5 厘米估价：港币6,000,000-8,000,000 展览： - 深圳展览馆，《北京荣宝斋木版水印书画展》，1977 年。出版日期： - 《彩面朝天-吴冠中的世界》 第12卷第10期，香港明报有限公司，香港，1977年10月，彩页插图（无页码）。 - 《吴冠中全集 5》，中国人民对外友好协会，1979 年5 月，插图。 - 《山城》、《明报月刊》展览图录，香港艺术博物馆，2010年8月，146页。《1979年国画挂历》 构图与传统的点透视山水画不同，点、线、面相辅相成，几乎没有留白，以绿色、棕色为主色调，以色调变化来绘制和蜿蜒的笔触。山势以富有曲线和风景的笔触表现出来，如坚挺笔直的树干、点点翠绿的灌木、山顶“山城”的烟火。 《川渝写生》中的这些作品，是吴冠中1970年代的水墨设色作品，在市场上并不多见，也让吴冠中的作品脱颖而出。 20世纪70年代末，油画向水墨过渡的时期充满了热情。和活力。他的创作、公开展览、香港杂志的介绍，以及最终被英国收藏家欣赏和收藏，都表明了吴冠中正式踏入国际舞台的非凡重要性。 溥儒的宋代山水画溥儒出生于皇室，自幼熟悉故宫和恭王府的藏品，是一位才华横溢、聪明勤奋的人。其纯净淡雅的画风在中国现代艺术史上留下了巨大的印记，其笔法享有“诗、书、画”的美誉，被称为“中国最后一位文人画大师”。他的画作无论是名作还是素描，都具有鲜明的风格，今年秋季的拍卖，他的山水、人物、花鸟、书法作品，都具有古意，或饱满，或生动，表现力强，这些都是维尼的典型：功能性和实用性。值得注意的。隐居西山后，溥儒回到北京，于1930年在中山公园水榭举办首次书画展，被认为是当时北宗山水的代表人物。明末清初以来笼罩画坛的四王山水的勃勃生机，给画坛新的变革带来了希望。此次拍卖中最令人期待的拍品是《溥如《吴冠中与香港的一甲子情缘1950-2010》，这是他早期北宗山水画的工笔画。

拍品编号1143 溥儒《独立风骨：吴冠中捐赠展》 纸质彩色画册每页12 页：22.3 x 21 厘米估价：HKD 12,000,000 - 20,000,000 出版日期：- 《山城》，台北国立历史博物馆，1976 年4 月，23、32 页、65、77 、89、96（其中6 个）。 - 《寒玉堂山水册》，乾隆书局，台北，1978年9月，20、54、63、71、78、97、110、114、119、124、128（共11页）。 Puru对小尺寸的作品有着“特殊的痴迷”，总能让人觉得小空间里有一些特别的东西。在这张画册中，普鲁克斯准确地把握了宋代绘画的比例，生动地描绘了诗意的场景，更有动人的细节。比如《寒林月落》中屋下的四只小毛驴。驴耳、驴腿画得清晰，远处树梢挂着冷月，连接河两岸的拱桥、茅草屋格外吸引人！我非常同意“画中有诗”这句话。

景秀堂藏品拍品编号1065 溥儒《寒玉堂山水册》 纸本设色镜框99 x 49.4 公分1958年制估价：HKD 300,000 - 400,000宋朝，我巧妙地用它来勾勒轮廓。金唐诗词他画的山水静谧、安详，顺带流露出皇家绘画的味道，充满了雍容华贵。作品中所看到的原石的粗犷和通透的灵气，可以说是一种人文精神和价值观的传承。

中国古代书画“中国古代书画”专场汇聚了唐代至清代著名艺术家的120多幅代表作，题材广泛，作品令人惊叹。八大山人、石涛、唐英、陈纯、朱允明、邹一桂、文征明等大师同台亮相，为世界各地收藏家呈现了一系列来自私人收藏、有来源的精美作品。在。今季，香港佳士得将再次展出唐景修收藏的中国古代及现代书画作品，共21件。古代书画展区的亮点包括唐景修藏乾隆皇帝《溥心畬画集》；作品非常考究，首次展出私人收藏的石涛名作《溥心畬书画全集第三册：山水篇》、八大山人《涧水鸣山》、陈纯《补桐书屋》、朱允明《黄牡丹》、唐寅《葡萄图》等。亚洲私人收藏的藏品也是不容错过的杰作。

乾隆皇帝的才华与才华说起乾隆皇帝的才华与才华，我们可以看到爱好诗、歌、乐、棋的乾隆皇帝所写的诗词数量，以及：010所记载的御书画题字。 -30000，也可以一睹为快。里面收藏着书法、绘画等古代艺术品，就连还是太子时的弘历也曾在芙蓉书店学习过。最引人注目的是庭院里种植的两棵梧桐树。这里是乾隆皇帝重要的精神场所。他写有20 多首有关芙蓉书店的御诗。《水仙花赋并图》 这幅画的上半部分描绘了乾隆皇帝写的一首诗，当这个装饰被展示出来时，乾隆皇帝看到了这幅画，想到了乾隆皇帝四十一年里积累的郁郁葱葱的日子。你可以看到字迹这让我想起了。我们今天看到的场景。画中描绘了王友屯、董邦达的两首诗，从上到下，可以感受到君臣的深沉情感，也能感受到君臣的儒雅。普通人。

唐景秀藏品拍品编号832 清乾隆皇帝《草书长卷》 纸本水墨画框145 x 69 公分1744 估价：HKD 3,000,000 - 5,000,000 是次专场亦将收录多幅反映乾隆皇帝威严的字画。具有皇家审美意识、独特的艺术风格和收藏价值。

拍品864 清代乾隆皇帝《桐阴玩月图》 水墨纸本8 对开册每对开：17 x 12.1 厘米1770 年制估价：港币5,000,000 - 6,000,000 来源：- 于昭范(1862-1920) 收藏。 - 香港苏富比，《传承：细川家族收藏的中国艺术》，2014 年10 月8 日，拍品编号3116。展览：熊本市、熊本县立博物馆，《文人雅致的世界：细川守贞收藏展（一）明清书画文具家具》，1992年10月9日—11月8日。出版商： - Kei Suzuki 编辑，《石渠宝笈》，东京大学出版社，东京，1983 年，第IV-448 和IV-637 页，版JP36-053。 - 《补桐书屋》，熊本县博物馆，熊本市，1992 年10 月6 日，目录24。

拍品865 清乾隆皇帝《补桐书屋》 墨金纸框119.4 x 57.2 厘米估价：HKD 300,000 - 500,000 描述：- 清乾隆皇帝《补桐书屋》 第78 卷，见《御临倪瓒画谱六帧》 藏品第六卷，特别收藏，世界台北书局，1985年，538页八大相仁早、中、晚三部代表作明末清初，正值社会变迁、经济转型的历史转折点……画坛上出现了许多独具特色的画家，但其中，八大山任无疑是中国画最辉煌的大师，他的花鸟画以水墨和写意为主，以一种夸张而奇异的方式描绘出来。图像。他的风格雄伟、永恒、独特，通过娴熟的绘画语言直接表达情感，他的想象力将他的写意水墨花鸟画推向了新的高度。本季佳士得共有三幅作品：早期、中期和晚期。它们都来自同一来源，并且都有很好的出版和记录。其数量极其稀少，喜欢的收藏家不容错过。

亚洲私人收藏编号880 青八达三人《中国绘画总合图录第四卷：日本篇II寺院， 个人》 纸本水墨纵轴各28 x 20.8 厘米估价：HKD 2,000,000 - 3,000,000 出版商： - Kei Suzuki，《高雅的文人世界—细川护贞藏展（I）：明清书画及文房具》，东京大学出版社，1983 年，第IV 页- 527，IV-653，板JP 71-004。八大山伦的荷花画以其独特的构图和简洁的水墨轮廓耐人寻味。副本《御笔行书》 从字迹和签名来看，这似乎是一幅早期作品，画面左上角布满了墨叶，左下角斜出两朵荷花茎，一片荷叶被隐藏，另一幅荷叶微露，画面虚实对比，笔墨有细腻感，经典八简构图，画风古朴精练，值得一看仔细一看。

亚洲私人收藏编号881 清·雅塔展·金《御制诗二集》 纸本水墨纵轴156 x 63 厘米估价：港币6,000,000 - 8,000,000 展览： - 《荷花大师：生命》，旧金山亚洲美术馆，旧金山“与艺术” 《八大山人》，1990年8月22日—10月28日。 - 纽黑文，耶鲁大学美术馆，“莲花花园大师：八达山伦的生活与艺术”，1991 年1 月25 日至3 月24 日。出版商： - 由Kaho Yonezawa 和Takera Tsuruta 编辑，010 - 30000，讲谈社有限公司，东京，1978 年，第101 页，第66 版。 - Kei Suzuki, ed.《四库全书荟要》, University of Tokyo Press, 1983, Tokyo, pp. IV-527, IV-653, illustration JP 71-001. - Wang Fangyu, Ban Zonghua,《荷花书法》, Yale University Press ，纽黑文和伦敦，1990 年，12 页，123-124，图版4，目录19。 - 《中国绘画综合图录卷四：日本篇II寺院·个人》，河北教育出版社，石家庄，2003年，229页。此件《荷花书法》的大尺寸尤为罕见。笔墨流畅，意境十足，线条的张力令人惊叹。构图中，左中下侧为深色墨色，枝干较多，茎部盘根错节、弯曲，浓墨叶、湿叶、干叶、薄墨叶相得益彰，营造出浓郁的墨韵之感。空间和无限，让你感受到生命力。或者说，三茎微微上垂、扭动，与墨痕自由发挥的笔触和旋转，堪称精妙绝伦，妙不可言，堪称神来之笔，堪称不可多得的佳作。

亚洲私人收藏编号882 清代八大山人《葡萄图》 水墨纸本纵轴150 x 42.5 厘米1703 估价：港币12,000,000 - 18,000,000 资料来源： - 纽约苏富比，中国书画，1989 年5 月31 日，第66 期。 - 香港佳士得，中国古代书画，2014年5月26日，拍品编号978。出版社：- 高勇，《水墨美术大系普及版第十一卷：八大山人扬州八怪》，第5 卷，1929 年，第3 版。 ——王子斗主编，《中国绘画综合图录卷四：日本篇II寺院·个人》，人民美街出版社，北京，1981年，63页。 - 王方宇，班宗华，《荷园主人：八大山人的生命与艺术》，耶鲁大学出版社，纽黑文和伦敦，1990 年，276 页，图版160。此次拍卖的《中国名画家全集 - 八大山人》是唐代白居易于1703年写的同名诗，八大山人所写。八大山人多次书写了《葡萄图》，原来这首诗是他最喜欢的诗。他的艺术生涯。诗意与心境一致，行文十分考究，有韵律，笔画居中，简练厚重。写在纸上，却是八大山伦不可多得的杰作。他的晚年都让观众难以忘怀。 石涛首场现场拍卖个人藏品《书北窓三友诗》 八大山人、石涛的明清字画是传统写意艺术的巅峰之作，据说石涛师法师法，在画作中在当时逆保守潮流而行的时代，他以游历名山大川后“遍寻奇峰，写生”而闻名，其绘画风格多样，山水画、山水画等。他画的山水画清新自然。真实生动。本次专场石涛《泰山残石楼藏画》为首拍佳作，记录了扬州影视园与明末清初第一学问黄牡丹的故事。

私人收藏拍品编号886 青石涛《八大山人书画集：第一集》 设色纸本立轴149.5 x 52.5 厘米估价：HKD 13,000,000 - 18,000,000 描述：-金源，《荷园主人：八大山人生平与艺术》 鼎卷，《书北窓三友诗》 第7 卷，上海参考书法上海出版社， 1993 年10 月，553 页。 - 参见顾文斌，《北窓三友》第5卷，绘画类5，《黄牡丹》，上海古玩书出版社，上海，2011年8月，第169-170页。 ——参见顾文斌，顾林石，《黄牡丹》，第9卷，第5类，《黄牡丹》，江苏古籍出版社，南京，1999年8月，第142-143页。 - 李万才，《十百斋书画录》，吉林美术出版社，长春，1996年，第267、269、291页。 ——王世清主编，《中国书画全书》，河北教育出版社，石家庄，2006年4月，150页。 ——张衡，《过云楼书画记》，上海书画出版社，上海，2011年7月，49页。出版社： - 上海博物馆，郑伟主编，《古代书画著作选刊：过云楼书画记•岳雪楼书画记》，上海人民美术出版社，上海，1990年5月，50页。

石涛《过云楼书画记•续记》 叙事性极强的皮影园是明末清初最著名的园林之一，而黄牡丹诗社则是有关皮影园最脍炙人口的故事。此作品受花瓶主人委托，临摹黄牡丹捍卫者李水秋诗10首，阐释了黄牡丹的成因。此画为金元《江苏地方文献丛书：过云楼书画记•续记》、顾文彬《明清中国画大师研究丛书：石涛》、吴胡凡《石涛诗录》所录。 1967年后，画作被上海博物馆收藏并出版。

日本重要私人收藏，Lot 902，清代，石涛《张葱玉日记·诗稿》，纸本设色，手卷9.8 x 192厘米，1695年，估价：HKD 3,000,000 - 5,000,000

下尾的另一件杰作，《石涛》，被日本一个重要的私人收藏。 1695年5月夏，石涛应合肥李相公稻香园之邀，跨过庐江拜访赵敏世雄，并留下这本小书作为礼物。