几年前,上海大学上海美术学院的老师参观了伦敦皇家艺术学院举办的公众参与艺术展和艺术品拍卖会,留下了深刻的印象。
今年,受上述例子的启发,我们为即将毕业的未来艺术家定制了一场“作品拍卖会”。教育开启了新的可能性。
艺术品
不仅仅是博物馆
上观新闻记者:日前,上海美术学院造型艺术专业毕业生的18件优秀作品在校园内举行的现场拍卖会上展出。艺术和收藏爱好者可以预约进入校园拍卖厅参加拍卖会,提前收藏新兴艺术人才的杰作。学校为何决定举办这样的活动?
陈雪松(上海大学副院长、教授):我还记得2019年,我们老师组织了一次参观伦敦皇家艺术学院的活动,正好和学院每年的夏季展览的一部分重合。今年夏天的展览在当地很有名,展出了学生和校友的作品。整个展览向伦敦居民开放。
令我们惊讶的是,伦敦人不仅可以直接在展厅购买画作,还可以以特别有趣的方式参与展品拍卖。每个进入展览的人都会收到一个小红点贴纸。如果你喜欢某件作品,可以在它前面的展示板上放置一个小红点。您为每件作品获得的红点数量将影响该作品在拍卖网站上的“估价”。 —— 您在网站上点赞的次数越多,建议的交易价格就越高。
这个工作机制让我们着迷,驻足观察了很长时间。我们认为,这种精心设计的活动设计不仅激发了伦敦人对艺术品观赏和购买的热情以及对美的渴望,也激发了艺术家、作品和市民之间的现场交流,是一种弥合差距的互动体验。之间非常好。皇家艺术学院毕业生夏季展览现场。照片由受访者提供。
更令人印象深刻的是,展出的许多作品,从意义到形式,要么是“专为博物馆制作”的纯粹艺术品,要么是留在工作室的作品,他们说不是。他们所传达的贴近日常生活、着眼时代的氛围非常具有感染力。
今年的皇家艺术学院夏季展览仍然向所有人开放。评审团从数万件参赛作品中评选出1600余件作品,分布在10多个展厅、庭院和公共区域。其中精选作品将发售,售价45 英镑起。许多伦敦人将夏季展览视为建立艺术收藏的开始。
近年来,我们把艺术院校的运作视为“建设城市文化”的重要手段。看到当代艺术发源地之一的皇家艺术学院在公共审美教育方面取得的巨大成功,我们产生了学习他们的一些做法的想法。结合我国国情,更符合我国的需求和特点。上海美术学院、上海大学师生参观展览。 受访者供图
「云上一公里」需要「线下回头看」
上观新闻:近年来,上海美术学院先后开展“海上风”、“精彩西东”等学术品牌活动,建立出版物《新海派》份,积极参与文化建设。上海市。近年来,考虑到疫情防控的需要,学校将部分线下展览转为线上。但鉴于艺术展览和学术交流的特点,线上展览似乎仍存在较大局限性。
陈雪松:是的。这几年,大家包括我们的老师、同学都有些郁闷,因为我们的作品只能在网上发表,不能线下体验。
去年6月,在园成刚院长的倡议下,在目前正在装修的新校区数字展厅举办了毕业生作品展。这是一座巨大的工业遗产工厂,是由原宝武集团钢铁厂车间改建而成的校园建筑。整栋建筑长一公里,是校园内最长的建筑,并在网上举办了以“一公里云”为主题的毕业展。这就是“云上一公里”品牌的由来。
与线下展厅不同,在虚拟展厅中,你可以自由地在各个展厅之间移动,站在作品面前,不受时间和空间的限制。它扰乱了我们正常的观看艺术作品的体验,颠覆了我们对艺术展览、展览空间、艺术作品、观看习惯等的现有认知。展览在举办期间取得了巨大成功,短短一周内浏览量就超过了500万次。
但从主观角度来看,《云端一公里》需要“离线反思”。线上展览是特殊场合的最后手段,而这种虚拟展览总是缺乏线下的体验,让观众在现场欣赏作品的氛围和质感,或者与其他人互动并不适合。面对面的会议。热爱艺术的传播专业人士。
今年,我们将三年来首次举办研究生作品线下公开展。我们一开始策划展览的时候,就有一种强烈的愿望,想要做出某种创新和突破。这一想法也得到了学校和大学各级领导的支持。
这两年,我们在艺术人才的培养上也遇到了瓶颈。受大环境影响,学生就业面临困难。而且,艺术类学生追求自我、找到合适的工作需要很长的时间。在择业过程中遇到挫折的学生很容易感到沮丧和失望,从而导致就业延迟。作为教师,我们觉得必须想办法调动学生的积极性和主动性。由于种种情况,我们萌生了举办一场专门的毕业生作品线下拍卖会的想法。在拍卖平台方面,我校与上海国际商品拍卖有限公司(以下简称“上海国拍”)达成战略合作伙伴关系。他们拥有丰富的行业经验,在交易便利、拍卖程序、技术细节等方面发挥着关键作用。拍卖会场受访者提供
创造未来艺术家的“首次亮相”
上关新闻:很多人认为拍卖是竞争激烈的商业活动。如何才能将拍卖活动的特点与教育活动的本质结合起来?
程雪松:首先我们明确了这次活动要解决的两个核心问题。首先,针对学生就业缓慢的现状,我们希望开展类似的活动,让学生通过作品积极与社会互动,激发就业、创业等多种可能的思考。
其次,我们希望通过这次活动达到社会美育的目的。让我们城市的市民、对艺术感兴趣、对美术学院感兴趣的收藏家能够进一步参与到我们组织的各种美育活动中。
虽然上海不缺乏具有优秀审美素养的市民,但我们认为不断提高人们的审美意识是上海美术学院的责任。考虑到上述想法,整个拍卖流程的设计就需要进行大量的深思熟虑。
在拍卖正式开始之前,我们首先要从毕业生的作品中选出最好的作品。过去,每年都会评选出最佳毕业作品,最佳作品也被收藏在学院博物馆。此次,我们会以优秀作品为基础,更加谨慎地选择参加拍卖的作品。另一方面,我们也希望公众了解艺术学院的评价标准是什么。另一方面,作为一个教育机构而不是一个商业企业,我们需要通过我们的机制确保学生是我们活动的受益者。
最终,我们一共拍出了18幅作品。这些作品是通过与学生和专家的充分交流而选出的。我们要充分理解和支持学生的需求和想法。
例如,我们最初设立的拍卖方式称为“底价拍卖”。之所以从头开始拍卖,是因为,毕竟这次拍卖不是针对成熟艺术家的作品,而是针对学生的作品。如果出发点是根据部分学生的心理价位来确定的,过高的出发点会导致公众望而却步,拍卖很可能会失败,不利于美育的拓展。我们希望尽可能多的人参与进来,并希望每个人都以积极的心态来参加这次活动。
然而,学生们的想法更加具体。他们中的许多人对自己的作品评价非常认真,如果自己的作品被低价出售,不仅会感到失望,而且价格会成为不良记录,影响他们后续作品的评价,我们认为这是可能的。
在了解学生的顾虑后,系领导和老师充分理解并尊重他们的顾虑,从未强迫有顾虑的学生参加拍卖。另一方面,他进一步强调了此次活动的目的是为未来的艺术家提供一个伟大的首次亮相。相关活动的细节将围绕这一中心主题进行审查和完善。校纪委书记也全程参与,确保流程合理合规,学生利益不受到损害。
为了挑选适合拍卖的作品,我们邀请了于晓芙、唐永利、焦小健、蔡峰等资深艺术家担任整个拍卖的学术委员会成员,为拍卖提供了许多宝贵的专业意见。并选择工作。经过多次讨论,大家的想法和计划逐渐成型,我们寻找艺术品拍卖与人才教育的最佳结合点、艺术品拍卖与艺术市场的互动、艺术品拍卖的最佳结合点。和城市美育。
最终,参加本次拍卖的所有作品均经过研究院和上海国家拍卖会成立的指导委员会和专家委员会的严格评选。拍卖会现场,来自该校中国画、油画、版画、雕塑四个专业的教师对各自作品的创作过程和艺术表现进行了专业的介绍和点评。毕业生作品中所展现出的细致工艺、灵感创意和形式探索,得到了在场嘉宾的广泛认可。 18幅作品无一售出,全部以学生心理价位的两到三倍成交。曾成刚院长热情称赞他是“中国艺术教育的领军人物”。学生们获得了鼓励和信心,这对所有在幕后辛勤工作的教职员工来说是最大的欣慰。学生与园成刚院长(左一)合影照片由受访者提供。
艺术品鉴赏和拍卖可以与社会美育产生共鸣。
上关新闻:这对于未来的艺术家来说意味着一个新的起点。
陈雪松:是的。拍卖现场气氛紧张,常常有多个竞拍者争夺一件作品,老师和学生们都在这种看似平凡的事件中接受了洗礼。作品拍摄完成后,就会被定价,艺术家本人也会添加一份新的艺术市场简历。这既是第一次经历,也是艺术家自身成长的一个里程碑。
与皇家艺术学院不同的是,本次拍卖是基于我国艺术教育现状的开创性举措。我们从专业的角度挑选作品,相信它们会得到市场的积极评价。这也让我们对我校的人力资源开发能力充满信心。就活动的社会影响而言,这些作品的参与不仅提供了展示未来青年才俊的机会,也吸引了专业机构的关注,为追踪和发展特定的青年艺术家创造了新的可能性。上升到性欲。
从公众角度来看,本次拍卖最终聚集的买家主要是专业人士,普通民众并不多,尽管有更多的市民观摩现场、参与活动,但我们相信明年的拍卖一定会有所改善。事件。通过完善制度、增加参与拍卖的作品数量、加强公共关系等,必将吸引更多的人参与到活动中,为艺术品鉴赏、拍卖、青年艺术家的发展和扶持创造更好的环境,和社会审美意识就会产生。同时引起共鸣的教育。
上关新闻:经历了这个过程之后,大学教授们在培养年轻人才、搭建舞台方面有什么新的想法吗?
陈雪松:这次拍卖,很多中国画作品得到了市场的积极反响,成交价格远远超出了师生们的心理预期,被很多艺术爱好者和收藏家收购了。国画系的一位老师后来告诉我,通过这次活动,她和她的学生认识到了国画作品的创新潜力和巨大的潜在社会需求。这也是国家文化自信和人民文化的体现。近年来的认识。从现场互动来看,多数教师认为未来的教学方式可以更加多元、充满活力,学生也希望利用现有的创作主题面对社会,社会认可应该鼓励他们发展和发展。扩展他们的创意。走向时代和未来更丰富可能性的市场。
如今的年轻一代普遍自我意识更强,更注重内在的自我,在打造个人品牌方面有很多前瞻性的想法和实验。作为学校,作为老师,我们鼓励他们的作品更多地与观众联系起来,多去祖国的针叶林、大山里旅行,去观察人们的情感,去体验生活,去理解生活,我们要鼓励世界开放更多。拓展你的想象空间,发展你自己的艺术世界。 2023年3月3日,《现代场域:2023新上海乡村艺术节——暨上海美术学院设计系年展·南桥镇文化艺术节》。此次田野艺术乡村美育创意活动由上海大学上海美术学院与奉贤乡村地区共同策划,用艺术推动乡村振兴。 资料照片
栏目编辑:孔丹云
标题照片为2023年世界设计之都大会(WDCC2023)。 信息及图片来源:作者:刘森