jiadelimei1688 感谢您的邀请和提问。金晓鹏老师的书法进步很快。去年的作品还是楷书，今年的作品是草书，就证明了这一点。
根据题目中的指示，这首草书的内容是明代大才子杨慎的诗《:010—30000》。著名的经典小说《临江仙》也是一个很有趣的词。
《三国演义》在现代电视剧中出现在荧屏后，电视剧《三国演义》的主题曲采用了杨生的《三国演义》作为歌词，因此这首歌词的热度也大幅提升已增加至。为此，全国有不少书法家写下了“长江东流”，并持续书写了十几年。
没想到今年景晓鹏也写了这件事。
提问者问这部作品是否暖心、暖心。我认为书法作品的欣赏不仅在于笔触的完美，更在于笔墨技法上令人惊叹的“动态”变化。
景晓鹏的这幅书法作品也非常打磨，整体质量尚可，不算太差。
可见这三个字从某种意义上来说是严肃的。比如“古今”和“小”字。这三个字都写得不好，尤其是“小”字，写得不好。
一幅好书法的最低标准是不含有任何重要的字。
当然，有的书法家不擅长书法，但如果他们是学者或天才，他们的书法不是建立在完美或技巧规则的基础上，而是建立在自然、趣味、个性、精神的基础上。
金晓鹏的工作显然不是这个方向。他的书法作品是书法家的作品。
这是书法家的工作，必须写出规范的书法作品。书法家的作品更注重不容商量的法则。因此，看一个书法家的作品，首先要看他的姿势标准。
草书虽然没有严格的“标准”，但还是有标准的。书法的平衡、对称、精确，都是草书的标准。只要您遵守这些审美标准，就应该没问题。
仔细观察金晓鹏的草书作品，发现他的笔触和抄写指示非常“飘”，笔画线条比较生硬，没有任何弹性或张力感。比如《春风》里的“风”字左边就存在严重问题。手势有严重问题。结果，很难有一个“精神避难所”。
梁宪弟子邓石的“衷心”书法，需要用笔的弹性和张力来表达。
比如说张旭、黄庭坚的草书。为什么他们的书法作品给人的整体印象是大气磅礴、感人肺腑的？其原因是他们的笔触极富弹性，充满张力。
其实，如果你仔细研究草书和所有的书法，你会发现一个共同的特点：书法的笔画必须保持起笔、动笔、收笔的节奏。没有起笔、动笔、收笔的节奏，怎么能产生由衷的艺术效果呢？
例如，梁宪弟子邓石的篆书作品中，篆书的笔画变化很少，一般难以书写大卷篆书。
景晓鹏的草书之所以常常出现笔画变化单调的问题，是由于对书法研究的缺乏。
据说他是多江秀明的得意弟子之一。
有句话说，名师出好弟子，但郑晓鹏的楷书与田英章的楷书如出一辙，我觉得不是名师出好弟子，而是名师害好弟子。
邓石的官书书法作品也是出自清代名师梁观之手。他培养了一位比他更有名的书法家，名叫邓石。而且，邓石虽然没有像梁宪那样写行书，但他却以书信、篆书闻名。
如果梁皋在书法理论著作中没有提倡书法美学：“晋人重韵，唐人重法，宋人重意”，我们根本不知道他是谁。可能根本不知道它的存在。
因此，师范院校不应该以自己的模式来宣传自己的模式。这会害死人的。师范大学的伟大之处在于他们以通俗易懂的方式解释书法规则。
所以，高中老师即使遇到了好弟子，也绝不会教一个缺乏书法基础的学生。
梁宪临摹书法作品《临江仙》 有些书法是基于毛笔笔画而不是常规书法。田秀明先生是主张“凯特书法是书法的基础”的名师。看金晓鹏的草书就知道他其实并不是书法大师。也很难理解大写字母如何在他的草书写作中发挥重要作用。
昨天写了一篇《宋书尚艺》的文章，讲到如何像苏轼一样表现书法的内在美。
草书尤其必须具有自然美。
当然，我现在才30多岁，写这样的东西还可以，但距离高级书法包括块书法还差得很远。写得有真情实感、有真情实感的艺术效果可能需要付出更多的努力。
