jiadelimei1688 图文摘自网络（如有侵权，请联系我们删除） 黄龙玉《笑佛》 黄龙玉的人物画在古代文人画中偏向于简洁、洒脱，在众多的人物画中塑造自己的性格。方法。人物独特、细腻、写实的心理描绘、优雅的笔触和面部表情都跃然纸上。这些写意肖像作品别具一格，水彩与水墨相得益彰，形成新的风格。
徐悲鸿《七喜图》 《七喜图》是徐悲鸿为庆祝他的朋友、国民党官员张道藩及其父母70岁生日而写的。照片中，七只喜鹊散落在枫树的枝头上，有的蹲下低语，有的回头望去，仿佛在窃窃私语。
明代《兰英《白云红树图》照片中，采用无骨技法，加青、重彩，描绘红树林、青山，山脚白云、瀑布、溪流、小桥环绕，描绘出一幅美丽的风景图。平静又美丽。画作用心，树木、岩石的纹理都细致地表现出来。使用蓝铜绿、朱砂、赭石和铅粉模糊和勾勒每种颜色，以创造更明亮的颜色。此画现藏于国立故宫博物院。
林峰面条《绣球花》 简化的花瓶花形，通过改变白色粉末的粗细，营造出丰富的重叠感，粉紫色和粉蓝色的不同深浅层次感，打造出丰满的花朵。林风眠善于将水粉和水墨两种材质结合起来，水粉和水墨相得益彰，而花瓶中花朵周围独特的逆光处理，在朝阳照耀的那一刻，营造出无限的生机，表达了一种饱满的感觉。绣球花。我正要出来迎接早晨的阳光。
齐白石《红梅喜鹊》 齐白石的画常常寓意吉祥。画中高贵的梅花和吉祥的喜鹊都代表了他独特的生活处境。 「白石梅」的花瓣染上红紫色的斑点，花蕊鲜嫩，枝条稀疏，上下移动的灵巧动作，更显生机盎然。梅树的枝干交叉，产生了重、动、静等多种对比，顿时引起兴趣。
高其凤作品《丹岗栖凤》 高其凤与高剑父、陈树人共同创立“岭南画派”。其作品以羽毛、动物、花卉等为专长，用笔粗而细致，善于用墨豪放。善于运用色彩和墨色渲染。从二高兄弟的作品中可以看出日本绘画的影响。高剑富身材高大，笨拙，而高奇峰则强壮英俊。
清代梁锦宁《神骏图》 梁锦宁善画马，其画马与杜甫的词十分相似。我被冲走了。 ”这幅画的线条坚实有力，流畅自然，每一层都精心绘制，再加上油画独特的设色，整幅画展现出了当时中国画中前所未有的艺术魅力。给世界带来全新的审美体验。
杨文亮《湖畔月色》 湖边静静停泊着一艘小船。清澈的月光格外迷人，水面上波光粼粼，远处的山峦朦胧，近处小房子温暖的烛光。被美丽的光、影、色所包围，感觉就像一个温暖、理想的人间天堂。
明唐商《吹箫图》 唐商人物画一般不超出南宋人物画的格局，主要刻意塑造娇小、雍容华美的形象。此画编号《吹箫图》，仍保留了早期肖像画的特点：细致而色彩丰富，面容清丽，姿态端庄。衣服上的图案画得粗犷、简洁，具有流畅的力量和流畅的扭曲。南京博物院藏。
吴冠中《苍山洱海》 苍山以雪、云、泉闻名，洱海是美丽的高原湖泊。吴冠中所画的《苍山洱海》构图是封闭的，远处的留白呈现出苍山上的积雪。西边，夹在山海之间的苍山，挤满了高大的渔船。东边是洱海。黑白、面与线、墨与色的节奏，使整幅作品呈现出活泼活泼的气氛。
本文摘自Falcon 个人图书馆(360doc)。
