歌手们背后的唱片厂牌，你看过几个？

在华语流行音乐的百年历史中，涌现出许多教父、大师、天王皇后、实力歌手，共同创造了音乐的辉煌时代。

但我们常常忽略了一个重要的力量，那就是歌手背后的唱片公司。

唱片公司做生意，首先考虑的是商业利益。 只有拥有了话语权，才有资格和能力拓展流行音乐在商业之外的价值，比如流行音乐的艺术性、社会责任、时代使命、大众化的深度和广度等。

香港黄家驹曾说过，“香港没有歌坛，只有娱乐业”。 黄沾曾正面证实自己的说法，“香港每一张唱片都能听到铜钱的声音。”举个最简单的例子

罗大佑首张专辑《知乎者也》被誉为流行乐坛“投下一颗改变流行音乐历史的原子弹”。 如果让宝丽金唱片在香港发行这首歌，就等于痴心妄想。 因为在香港，没有商业前景，没有社会责任感就是零。 这就是现实！

然而，有一家唱片公司，以人性为基础，肩负着振兴华语音乐的责任。

他是——滚石唱片

滚石乐队曾深刻影响了华语流行音乐的脉搏和潮流。 如果说还有哪家唱片公司可以与之抗衡的话，那一定是UFO唱片公司了。 然而，UFO唱片公司早在20世纪90年代初就被国际唱片巨头华纳收购。 退出历史舞台。

滚石乐队起步时只有6人，鼎盛时期横跨整个华语世界，分支机构遍布台湾海峡、大中华区、东南亚等地。 拥有400多名签约歌手和数千名员工。

罗大佑、李宗盛、齐豫、潘越云、张思嘉、陈淑桦、张国荣、娃娃、小冲、陈升、吴白、张震岳、严贤琪、张信哲、林忆莲、辛晓琪、徐怀钰、无印良品、梁静茹、刘若英、金城武、成龙、苏惠伦、周华健、赵川、张楚、窦唯、何勇、黄品源、莫文伟、张宏亮、五月天

这张星光熠熠的榜单深深地印上了滚石乐队的印记。 除了商业上的成功，在整个华语乐坛，很少有唱片公司能与其极致的人文情怀相抗衡。 对于很多歌迷来说，滚石乐队已经成为一种情感。

滚石唱片的起源

1976年，台湾段氏兄弟（段仲一、段仲潭）出于对英国摇滚乐队滚石乐队的热爱，共同创办了《滚石》杂志，主要介绍西方摇滚音乐。

1980年，段氏兄弟背负债务，凭借对音乐的热情和执着创办了“滚石音像出版社”。 滚石乐队另外两大股东吴楚楚和彭国华两年后再次创业，创立飞碟唱片，开始新事业。 两家本土唱片公司惺惺相惜，在过去10年里共同将华语乐坛推向巅峰。

创业初期和第一桶金

滚石发行的第一张唱片是吴楚楚、李丽芬、潘越云的合辑《三人展》。 阿潘作为新人，凭借《三人秀》中诗情画意的亮相，成为第一位被滚石签约的歌手。 这张专辑的意义在于它预示着滚石时代的到来。

滚石乐队别出心裁地在《三人秀》的每张专辑中附上了一张“听众回帖卡”，与现在的调查问卷类似。 在那个没有网络评论的时代，滚石乐队用它来收集粉丝的反馈。 小细节彰显难得的人文品质，后续的成功是必然的。

接下来，滚石乐队推出了潘越云的《天天天蓝》和张艾嘉的《童年》，实现了商业和口碑的双赢。

真正奠定滚石乐队地位的关键一战，是罗大佑1982年发行的首张专辑《知乎者也》。

他以现代文明对传统文化的冲击为主题，大胆开创了批判现实主义作品。 他的社会责任感、深刻洞察力和极致的人文关怀溢于言表。 至今无人能与他匹敌。

滚石唱片接手罗大佑的专辑后，预计销量只有2000张。 不过，滚石老板段忠义告诉罗大佑，不管卖了多少张，这就是我们要做的音乐。 《知乎者也》最终卖出了14万张，不仅让滚石乐队抢到了第一桶金，也奠定了滚石乐队日后的人文基调。

滚石乐队

众所周知，滚石乐队有三位教父：富有同情心的罗大佑、豁达沧桑的李宗盛和细腻缠绵的萧冲。 放眼整个华语乐坛，这支“教父队”也是难得的对手，而且他们又恰好同时聚集在滚石唱片，让滚石乐队的崛起更加困难。

20世纪80年代上半叶，罗大佑通过滚石乐队发行了《知乎者也》、《未来大师》、《家》三张专辑，在乐坛掀起了一场黑色风暴，奠定了他人文歌手的地位，并成为当之无愧的汉语教父。

李宗盛在民歌时期曾组建过木吉他合唱团。 1983年，他意外地接到民谣歌手郑毅（也是他的初恋情人）的专辑制作任务。 李宗盛摸着石头过河，创下了他的第一张唱片。 “小雨来得正是时候”。

这首歌的创作者是小虫。 他写出《小雨来得正是时候》后，经李健复介绍，收录在李宗盛为郑毅制作的专辑中。 历经千辛万苦，老李和肖冲先后加入滚石唱片，成长为华语乐坛最著名的“金牌制作人”。

滚石乐队的鼎盛时期和满大人的巅峰

滚石乐队的老对手UFO唱片公司成立于1982年，结束于1992年，两家唱片公司缠斗了十年。 对于飞碟队来说，这十年就是全部，但对于滚石乐队来说，这只是旅程的一部分。

滚石乐队与UFO之间的爱恨交加，是华语乐坛罕见的良性竞争。 两家唱片公司在创作和制作上的竞争可以说在一定程度上扩展了流行音乐的深度和广度。

当年UFO的《天后》有蔡琴、苏芮、黄莺莺，滚石乐队有齐豫、潘越云、陈淑桦相互较劲。 直到王杰的出现打破了两个家庭的平衡。 王杰被滚石乐队的李宗盛拒绝后，加入了UFO帐篷。 在李守全的指导下，他很快成为一颗冉冉升起的新星。

滚石乐队无奈，只好利用齐豫的关系，将齐秦拉入了他们的队伍。 这就造成了20世纪80年代和90年代之交王杰和齐秦争霸的局面。 幕后是滚石乐队和UFO之间的竞争。

与此同时，滚石乐队的李重生创作了首张百万销量专辑《告诉你，听听你说的》，这标志着华语乐坛真正进入了唱片业时代，滚石乐队也迎来了前所未有的繁荣时期。

陈淑桦树立了女性代言人的形象，李宗盛晋升为百万制作人，从而开启了滚石唱片的巅峰模式。

坐拥滚石总部的李宗盛、小冲、陈升等人，先后打造了赵川、辛晓琪、张信哲、任贤齐、无印良品、徐怀钰、苏慧伦、刘若英等实力歌手和优质偶像。 、莫文蔚、梁静茹、五月天等，还吸引了香港艺人成龙、Beyond、林忆莲、杜德伟等人的加入，张国荣回国后也选择了这里重新开始。 20 世纪 90 年代中期，滚石乐队的声誉日渐提高。

在业务拓展方面，滚石一方面设立海外分公司，另一方面大力支持子厂牌的发展。

滚石乐队与罗大佑合作在香港建立音乐工厂。 他们的代表作《皇后大道东》打破了偶像和情歌主导市场的局面，为香港流行乐坛增添了新的可能性，将流行音乐所承载的社会责任和人文关怀带到香港传播一次成功的促销。

滚石乐队另一个颇具影响力的子厂牌莫言文化，聚集了内地摇滚力量，推出了黑豹、唐朝、张楚、何勇等人。 1994年，魔岩三杰代表内地摇滚乐远征香港红馆。 这场单曲表演就足以在乐坛大放异彩，而其背后的推手就是滚石乐队。

整个20世纪90年代，是滚石乐队最繁荣的时代，也是华语乐坛最繁荣的时代。 随着新千年的到来，经典的时代一去不复返了。

没落的贵族

进入新世纪后，盗版泛滥、互联网冲击、资本寒冬，市场规模严重萎缩。

中国流行乐坛已进入快餐时代。 这种现象最直接的反馈就是“现在的歌曲不再像以前那样暖心，不再有流行经典”，这正是每个歌迷想要的。

滚石乐队背负巨额债务，艰难维持生计。 不少国际唱片公司对这位华语乐坛“最后的贵族”垂涎欲滴，想要收购他。 但掌舵滚石乐队的段氏兄弟一一拒绝，坚持不让滚石乐队垮掉。 在接受媒体采访时，他们多次重申了滚石乐队的坚持。

2010年，滚石乐队举办了一场史无前例的音乐会来庆祝成立30周年。 来自各大唱片公司的80多位前滚石歌手用歌曲以“同学聚会”的形式回忆滚石唱片的辉煌过往。 滚石乐队对青春岁月的集体怀念。

特别感人的一幕是歌手赵川与滚石乐队首席执行官段忠义（主席）的对话

赵川：我以为我会在滚石上老死，但是……

老段：对不起，没有让你们在滚石乐队白头偕老，不得不背井离乡谋生。 真的很抱歉没有好好照顾你！

此情此景，不禁让人心酸。 如今的滚石乐队已不再像当年那样繁荣，但他们创作的经典却触动了无数听众柔软的心，他们所释放的人文关怀和责任感是实实在在的。 影响了整个华语乐坛！

衷心希望这支人才济济、音乐优美的本土音乐力量能够继续战斗，重新出发！