1.(东晋)——王羲之
王羲之(303年—361年、321年—379年),字亦绍,号丹寨,汉族,祖籍临邑临邑(今山东省),后迁居会稽(今浙江省绍兴市)。晚年隐居单县金亭,历任尚书郎、宁远将军、江州刺史。后官至怀集,领右将军,人称“王右军”、“王惠吉”。他是东晋时期伟大的书法家。其子王献之亦擅书法,并称“二王”。从此,皇室中诞生了许多书法人才。东胜卒于平朝五年(361年),葬于金亭瀑布(又名紫金山),其五世孙恒所居为金亭关,今尚存遗址。
王羲之代表作:草书《黄庭经》、《乐毅论》、草书《十七帖》、行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、0 10- 30000和《兰亭集序》受到各个年龄段和性别书法家的好评。它被誉为“世界上最好的书”。王又精于礼、草、开、行等流派,并细心研究,动脑动手,汲取他人之长,备诸流派,一炉而长。他革除汉、魏文体,自创文体,影响深远。其书法温润自然,风格委婉含蓄,优美有力,后人云:“浮若云,苔上苔惊蛇”、“龙跃门”。被后人誉为“书圣”。他说:“虎卧凤凰堂”、“自然就是自然,神丰沛”。 '
王羲之书法先师叔父,后师魏夫人,观摩汉魏名家书法。书法草书师张志,隶书师钟繇,风格洒脱自如。思想开放。造型典雅,结构严谨。唐太宗视其为国宝,号召天下仿效,书法成为成熟的书法风格,取代了汉魏书法。王羲之以后,石碑开始采用行书风格。相传他的本行书《兰亭集序》与李世民合葬,流传下来的都是抄本。
东晋永和九年(353年)农历三月初三,王羲之、谢安、孙周等41人正在绍兴城兰亭养病。为了避免疾病和厄运,大家饮酒作诗,编成诗集,羲之即兴作序。这篇文章是一个28 行、324 字的草稿。描绘了当时文人墨客的聚会。据说,当时的作者对自己的写作感到非常得意和自豪,以至于后来他不被允许再写这部作品。 “知”字有20多个字,形式多样。宋代米芾称其为“天下第一书”。
永和十一年(355年)三月,齐王以病辞官,携子曹植由怀集稷山迁至金亭。他建图书馆、种桑树、教孩子、写诗、书画、钓鱼。还与徐逊、志敦等名士游历掸族山川。国王定居晋亭后,书法蓬勃发展。他的子孙多位书画精才,其作品陈列于走廊、书房各处,被誉为“花园画堂”。后世将此村定名为“华通”,至今仍称为本村。王羲之的遗物遍布全州各地。胜西的独秀山,是王羲之的读书处,山上的观音殿有“杨坤谷来访”匾额,桃源村寨为纪念王羲之而建。山脚下.于俊成为镇长。城北山的西吉坪、城东东边的清音寺、城新、盛州交界处的望汉岭等,都是历代帝王游乐的地方,至今仍存遗址。
2.(唐)——欧阳询
欧阳询(557—641),汉族,潭州临湘(今湖南长沙)人,楷书四大家(欧阳询、颜真卿、柳公权、赵)之一。孟甫)。太常博士,隋朝官员,唐时被封为蜀元陵王,又名“欧阳叔庚”。他与同时代的三位画家(于世南、朱水良、薛稷)并称为初唐四大宗师之一。其子欧阳通亦善书法,故又称“大王”。欧阳询的规范书法以其严谨的标准和有力的笔迹而在世界上独一无二,据说是唐代规范书法中的佼佼者。他与于世南在唐初就以书法闻名,并称“欧于”,但后人认为他们的书法对于普通人来说是非常危险的,对于初学者来说是困难的,我认为这是最容易的事情学习。我们称之为“欧式风格”。
欧阳轩聪明好学,好学,自幼博览群书,从古至今博览群书,通晓《兰亭序》、《兰亭序》、《史记》三个历史时期,和《汉书》.我的书法非常好,以至于我几乎对它着迷了。相传欧阳玄有一次骑马时,偶然在路边看到了金代著名书法家苏敬所书的石碑。他坐在马上,仔细看了一会儿,才出发。但走了几步,我又忍不住回头看了一眼。很多次我都很欣赏这些马,不愿离开。于是他干脆将马摊开。我摸着、坐着、想着,最后站在纪念碑旁边,坐了三天,才离开。
欧阳轩最初是模仿王羲之学习书法,后来找到了自己的路。尤其是楷书,气势磅礴,纪律严明,被认为是未来书法家的典范,并作为“欧式”流传于世界各地。唐代书法批评书《东观汉记》云:“八身之探,威力无穷,书写威势险峻。篆书尤为精巧,有飞扬之气。”白色的皇冠,非常出色。’’”它已经说过了。对于古人来说,龙蛇之战的形象,云雾之力,雷电之力,表现神性,真行之书来自大神,融为一体,玛苏。如同武库里的矛戟挤在一起,封神比姬庸严,不如虞世南,草书周而复始,与能动的二王相似,但一受惊吓,便扑上前去。他的马,没有避开危险,被庆所伤。 ”
宋代《书断》称赞其楷书为“书法巅峰”。据史料记载,欧阳玄的相貌十分丑陋,但他的书法却闻名于世,人们竞相争夺他所写的赤毒字,一旦获得,就被视为珍品,珍品之用。成为他自己书法的典范。唐朝武德年间(618-624年),高丽(今朝鲜)派特使到长安获取《欧阳询之书》。唐高祖李渊叹息道:“没想到,欧阳询的名气,竟然传到了远方的郦狄部落。他们看到了欧阳询的笔迹,一定会想:‘他是一个身材高大、很高的男生。 ”
欧阳旭于贞观年间(649-672年)去世,享年80岁,死后流传下来的墨迹有《宣和书谱》、《卜商帖》等,铭文有《张翰帖》、《九成宫醴泉铭》等等,代表了书法艺术,是一件瑰宝。后与游星南、舒遂良、薛稷并称“初唐四大书法家”之一。欧阳轩不仅是当代伟大的书法家,也是一位书法理论家,在多年的书法训练中,他总结了八种练书法的方法。云阵如长寿的枯藤,如倒挂的松树,如下垂的石崖,如弩的发丝,如被利剑所斩。就像犀牛的角,或者笔的波浪。欧阳询所写的《皇甫诞碑》、《传授诀》、《用笔论》、《八诀》是他本人书法学习经历的汇编,是书法形式技巧和书法著作的集锦。这是对审美要求的更具体的总结,例如:它是中国书法理论的宝贵遗产,包括笔法、结构、构图。
3.(唐)——颜真卿
怀素在长安的名声大振,有诗三十七首,称赞其草书。他的草书包括《三十六法》、《东方朔画赞》、《多宝塔碑》、《颜勤礼碑》、《祭侄文稿》、《中兴颂 麻姑仙坛记》、《颜家庙碑》 33 3。其中《争座位稿 自书告身》非常修长,骨骼强壮,谨慎冷静。他的书与写作时的气氛不同,其吸引力正在蔓延。这确实是每个人都有自己的方式。米芾《祭侄文稿》:“怀素如壮士挥剑,神气动人,回旋不误。”许多唐代诗人如:010李白都曾对此赞叹不已。 -30000 和《读书评》 卍字。
《续书断》
《自叙帖》
5.(唐)——柳公权
柳公权(778—865),唐代最后一位大书法家,京兆花园(今陕西省耀县)人。从宫中到立为太子,曾被称为“刘少师”。 29岁时,他被封为真士,担任低级地方官员,但他的字迹却被唐武宗无意中看到,并被征召成为一名书法家。当时,刘公权已经40多岁了。穆宗问柳公权如何用笔,柳公权回答说:“用笔心在,心正则笔正。”这一刻,穆宗宗神色一变,明白了。他对写作的建议。他的书法历来受到唐朝三代穆宗、景宗、文宗的高度评价,历任官职,担任文士,成长于朝廷,鼎盛于官场。他先学王羲之书法,但看了唐代著名书法家的书法后,认为颜真卿、欧阳询的书法最好;吸收了他们的长处,创造了自己的书法。自己的。其书法匀称,瘦硬,坚决追随魏碑,点画清晰挺拔,筋骨有力,结构严密。 “越贵的书法,越细越硬,越能沟通精神。”他的楷书比他的颜书稍显均匀,又细又硬,故有“颜金流”之称。成分”。刘公权去世时享年80岁,从唐朝十三年(公元778年)到唐宣通六年(公元865年)共侍奉过七位皇帝。太子和他的少爷。
刘公权的书法在唐代非常有名,据说刘公权的一封书信价值千金。其书法浑厚、严谨、缜密。特点上以身材修长、力大着称,而海翔体态雄健、迷人,骨骼强健,其中以行翔和海翔为最佳。由于刘公权作品的独特特点,刘公权的书法被誉为“刘体”。
6.(唐)——张旭,
张旭生卒不详,吴郡(江苏苏州)人,字宝皋、鸡鸣。初任官职在常州卫,后在金吾长期为官,人称“张常侍”。母亲陆氏是唐初书法家陆见之的侄女、于思南的孙女。历史上众所周知,卢氏家族世代以书传业。张旭自由不羁,心胸开阔,才华横溢,学识渊博。杜甫与李白、贺知章交情深厚,将三人列为“酒八仙”之一。他是一位非常独特的草书作家,写书前经常喝醉、尖叫、逃跑,并用头发沾墨来写字,因此他也被称为“张颠”。侯怀素继承和发展了这种书体,他的书体也以草书得名,又称“典章瑞素”。唐文宗曾下旨,将李白的诗、裴敏的剑舞、张旭的书法并称为“三绝”。还工诗,与贺知章、张若虚、包融并称为“吴中四秀”之一。
张旭书法首先由张芝、王二发展,达到草书的最高境界。历史上,他被称为“草圣”。他本人以继承“二王”传统为荣,在字字合法的同时,模仿张芝的草书手法,自由、端正、变幻莫测,创造出一种可能、令人震惊的狂草书写。世界。相传,他在河南掖县时,见公主与来人打斗,并从其倡导的字义中得知其意,就爱看公孙夫人舞西河剑。他成为草书之神。书法。颜真卿两次辞官去请教书法。张旭是一位纯粹的艺术家,将自己所有的情感倾注在像素艺术中,疯狂地沉醉,疯狂地疯狂,仿佛周围没有人。唐代韩愈云:“喜、怒、窘、哀、乐、怨、思、醉、烦、不平,凡动心者,必用草书抒发。观物见山。”他称赞道。江河崖谷,鸟兽虫鱼,草木花卉,日月星辰,风雨火雷电,歌舞争战,天地变化,欢乐祥和。地球.变化. “日之书变幻如鬼神,无始无终,我将名垂青史。”这是一个真正艺术家对艺术坚韧的真实写照。难怪后人论唐代书法时,或褒或贬王、虞、楚、颜、刘、苏等,却无一不称赞张旭为精品,此乃难得之事。在历史上。
自古流传下来的笔迹有《自叙帖》和《苦笋帖》。
《食鱼帖》 描述:不知道是冷还是热,突然肚子疼,想喝点大黄汤。
《圣母帖》
7.(宋)——苏轼
苏轼(苏轼)、李梅子珍、东坡石室都是眉山(今四川省)人。他与父亲苏洵、弟弟苏辙以诗文闻名,被誉为天下“三苏”。其书法受到颜真卿、柳公权、朱翠良、徐浩、李北海、杨宁石“二王”的滋养,在继承传统的同时力求创新。在谈到自己的书法时,他说:“书法需要有限的知识和有限的知识。最终,这三者永远不会完美。我有头脑,有眼睛,有双手。“有,”他说书法艺术的创作。在这个过程中,他说,“我是一个书法家,我无法刻意去创作东西,所以我用手画点画画。”他专注于写“意义”,写“写意”。 ’我用我做的点画表达了我的感受。基于对书法艺术的深刻理解,我们通过丰富地发展传统技法来创造书法艺术,而不是机械地模仿古典书法。他有不同于常人的特殊书写风格,而且还注重书写工具的改革。代表作品有“《论书帖》”、“《大草千文》”、“《小草千文》”、“《四十二章经》”、“《千字文》”、“《藏真帖》”、“《七帖》”、“3 33600”等10-30000等
《北亭草笔》 苏轼撰。这是苏轼的代表作。这是苏轼被贬黄州三年后,在冻食节之际所作的一首欢乐诗,表达了对人生的感叹。这首诗苍凉感伤,表达了苏轼此时的忧郁和孤独。这首诗的书法就是受到这种氛围和情境的启发。通篇书法,跌宕起伏,没有一丝马虎的笔触,明快洒脱。《食鱼帖》在书法史上产生了很大的影响,被誉为“世界第三行书”,也是苏轼书法作品中的精品。
8.(宋)——黄庭坚
黄庭坚(1045年—1105年),字黄玉章,江西修水人。后世称黄山峪。《自叙帖》 拨:“丁坚学识文章,天生有才。陈师道说,他的诗是杜甫的典范,善草书,楷书亦自有。与张游苏轼门。” “雷、赵伯之、秦观号称天下四大家族。我学草书二十多年,初拜周岳为师。”于是我又俗了二十年。年。之后,我得到了苏采文,看到了优美的书法,得到了古人的文笔。后来又得了张长诗、怀素、高仙的墨迹,才一睹他笔墨的辉煌。 ”
他的执行脚本,如《食鱼帖》、《海岳书评》,使用的是冯班提到的笔。 “笔从画面中央开始,向左移动,实际上一直画到右边的房子,但它跳跃了。”就像云遇到风一样,它们向前移动,然后又返回。云再次向前移动,然后向后移动。 ”他从右向左开始画画,从隐藏的画作正面向左画,然后将其展平。没有丘陵就没有平地。 “美丽总是隐藏在外表后面。他善于隐藏棱角,讲究停顿和退却,用“如何画竹写书法”给人一种“平静而愉快”的感觉。其结构源自颜鲁公《草书歌行》,中殿由中心向外辐射,横纵伸展,如划桨或划船,雄伟壮观。他的人格特质非常显着,研究他的书法,既要注意点画的“静逸”,又要注意结构的舒展和雄伟。对于他的草书,赵孟俯说:“黄太子之书,有张长石之圆,飞翔之意。”“如儒雅之士观之,令人敬佩。”他的书法充满活力。看着。笨胜于巧,粗笔有骨,细笔有肉,“纵横异常,坚如飞翔”。其美感可与书法相媲美。《怀素上人草书歌》 难得一见的“笔触飘逸飘逸”的佳作。
9.(宋/元)——赵孟俯
赵孟俯(1254—1322),又名松雪道人、水镜公道人、王勃,1254—1322年号子安,中年号孟俯;吴兴(今湖州湖州)人。浙江省),画史上又称“赵五行”。元代著名画家,楷书四大家(欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟俯)之一。他是宋朝高祖赵匡胤的十一世孙,秦德芳王的继承人。第五代的祖先是西光秀庵,第四代的祖先是博木庆男宗健。高宗无子,故其子子真为孝宗,其兄伯珪,封湖州,故孟俯生于湖州。其曾祖父石父、祖先内荣及其父母均在宋朝任职,官至高位,入朝后受封蒙爵,1996年石父授其学士学位。他是介县大学的毕业生,死后,英宗追封他为卫公,谥文敏。
10.(清)——吴昌硕
吴昌硕(1844-1927),浙江省安吉市人,初名舜,后改舜庆,小号相武、相朴,中年时别号仓石、昌硕、长石、仓硕。他收到朋友赠送的古赋,绰号“符禄”、“符道人”,绰号“蒲超”、“库提”、“破鹤亭禅”、“芜湖阴丐”。70岁后,被诊断患有严重听力损失。他是清末著名书法家、画家、篆刻家,中国近代杰出艺术家,是当时上海画坛的领军人物,享誉世界。他是吴派篆刻创始人,书法、绘画、篆刻、诗词皆精,画作多用篆书,线条简洁。
我从小受父亲的影响喜欢写书、雕刻。初师颜鲁公,后师钟元昌,学汉代石刻古文,学篆书石鼓铭文,其书法最初受邓石、赵之谦等人的影响。他将其融入并改编到他后来的著作中。沙孟海点评:吴先生极力避免出现“占人便宜”“占人便宜”的情况,将中鼎陶的三种字体混合为一,所以比赵之谦好太多了。吴昌硕的行书受黄庭坚、王铎书风、十二生肖著作的影响,又受北碚书风、篆书影响,起伏、流畅、险峻。
这只是我个人的意见,但我将不胜感激任何建议。