李岗田,1946年3月出生于河南省洛阳市。名曰苍叟,房号曰宽斋、十玉斋。中国现代著名书法家、篆刻家、书法、篆刻理论家。
作为一名书法家,非常有必要在全面深厚的文化素养的基础上,深化艺术创作思想,增强艺术创造力。我认为书写的内容很重要,但具体、形式化还不够;关键是书法家是文化人物,过去被称为“学者”。
传统文人有两层内涵:一是指求知之志,读万卷书,行万里路,随思而学,随学而思;另一个是指他们的个性和情感。迫切需要找回当今书法界所缺失的最传统的文化精神。孔子说:“立志于道,依靠德,依靠仁,游于艺”,而现在只剩下“艺”了,这是最值得反思的。
——李钢田
网上有一些朋友说我天赋不高,但是我是一个诚实的人,虽然我每天都在努力工作,但我还是诚实的像个农民。造成混乱。从事艺术的人必须有才华,有才华,但我没有才华却要强迫自己从事艺术。这是一种认识的缺乏。这里面有两个错误,一是我的才华是木讷的,“都是我父母的错,我感到很生气。其次,我练书法、篆刻已经五十年了,但我仍然不想悔改。我的网上朋友说我是老实人,没有才华。我认为这对了一半。其实我就是那种没有天赋又固执的人。即使碰壁,也不要放弃,永不放弃。据说,人们看到棺材就会流泪,就像“花岗岩头遇到上帝”。所以,即使我没有才华,我也要坚持不懈,誓将书法篆刻革命进行到底!
无才之人有无才之利,愚者愈聪明愈长寿。首先,有才华的人往往心高气傲,心高气傲。神是第一位的,我也是第一位的。其次,有才华的人往往像小说中的周瑜和罗成。在他们眼里,并不是一切都是一帆风顺的。王的话语和键盘上满是咒骂。从王羲之的咒语到启功的咒语,从光阁风格到现代主义,他咒别人,别人也咒自己。他会因骂而出名,他会因骂而获利,他会与天地对抗。没有尽头。第三,有才华的人往往胆大妄为,斥责祖宗诸佛,偏离正道,敢登九天抢月,敢游大海。五海抓海龟!像我这样固执无才的人,首先不要有傲慢的态度,时时审视自己,谨小慎微,其次不要有斗志,与人和事和谐相处。我尊重古人,我懂得尊重知识,第三,我没有勇气,但如果你想做你想做的事,就必须遵守规则,我知道这是不会发生的。所谓诚实的人,就是我们常说的“愚”,但也正是因为愚,他们才得到愚的快乐、愚的福、愚的平安。愚蠢是一种天赋,愚蠢是一种条件。经过几十年的生活和艺术经历,我们可以用一个词来概括:“傻瓜”!
像我这样的人,有时会在战国、秦汉的古印中看到自然之美,有时会在年轻篆刻大师的作品中看到奇妙的结构。一个恶念生起,说:“我可以触摸比丘,但我不能触摸它。”一旦那个恶念生起,我就想改变我的方法。要想改变,首先要改变自己头脑中长期存在的审美惯性,并努力改变下属长期存在的习惯。前段时间,洪亮师兄写了一篇文章《李刚田丙戌书法变法》,他对我非常赞赏,认为我最近的篆书有了突破。所谓突破必须有两个方面:一是突破上古世界和前人,二是突破自己和过去。相对于最近的封印来说,不算是很大的突破,但我的写作是,已经大不相同了,不像过去写的那样严谨、不张扬,但仍然保持着与古人、与旧我的连续性。
对于改革,洪亮弟兄认为: “所谓书法改革,实际上超越了书法创作中的审美观念,是书法笔法、书法、构图、墨技等方面的突破。超越与突破‘需要深厚的知识。’‘这只能“要实现这一目标,需要实力、技术、开放的心态等多方面的支持。”首先是观念的改变,技术的改变要带动技术的改变。改变需要勇气和知识。“如果你有知识,但没有勇气,你就没有勇气去改变。如果你有勇气但没有知识,你就会盲目地改变。只有你有勇气和知识,我们才能一路改变。”宋和元代文人提出宗法中国式篆刻概念,试图纠正当时浮华、手工的篆刻习俗,以汉印为媒介,确立了中国篆刻艺术的基本审美特征。作为典型风格。此后,在汉人的宗法思想下,印章日趋规范,道路愈加狭窄,到了清代中期,印刷民族提出了从书印、外求印的观念。这与中国的男权风格形成鲜明对比,是一种概念的丰富,或者说是对男权中国风格的一种反应,一个新的局面已经开始。篆刻师的篆书成为其篆刻风格的有力支撑,各种非印度形式成为古印度风格的重要补充。
邓氏印章创作200年来,宗法中式、书本印刷、外印等匠心精神发挥了重要作用,但近10年来,年轻一代的印章却在创作邮票过去10年,越来越受到人们的欢迎切人,创作理念又发生了变化,印刷机之外的印刷方式扩大了,但父权汉风、书本印刷的创作理念却萎缩了,在一些作家的创作中,在一定的环境下,印刷中国的父权文本和书籍已经被削减,这种想法甚至被视为试图制造新的障碍。随着创作观念的变化,作品的形式和制作方式已经脱离了以往的各种程序,变得更加丰富和混乱,但一些所谓的老派篆刻艺术家仍然坚持重男轻女的中国风我迷恋篆刻。摘自本书印刷世界因理念而诞生,并正在经历新的多元化。
篆刻具有篆刻、书法、艺术、工艺的属性,所谓创新与维护,也正是这四种属性的兴衰。我之所以在篆刻方面很难有长足的进步,其实是因为几十年来根深蒂固的创作观念的限制很难突破。 “我建立了一种篆刻风格,同时也限制了我的创造力。我对这两种品质所创造的篆刻之美有着不可分割的执着,所以我别无选择,只能使用加法。我没有”我没有推陈出新的愿望,但我意识到,以“爱古如爱现代”的创作态度,保持成功是有突破的。对此,有必要把握“过去的坏事的程度”。现在不同了。”我不想让我的作品艺术化或工艺化,我不想拘泥于今天展览中让人显得平淡的汉人模式,我不想失去美感的潜在作用。书法有。在贴纸切割中,我们的目标是作品必须是可见且易于阅读的,通过贴纸切割我们不仅创造了建筑空间的美感,还保持了音乐节奏的美感。这只是将特定形式的书法移植到刚性的东西上的问题。在篆刻石中,对石的爱被爱笔爱墨所取代,对剑的使用被毛笔的运动所取代。
总的来说,篆刻中的印章和书法的属性据说体现传承性,而工艺美术的属性更多体现表现性,但这些都不是绝对的,各种元素是相互作用的,互相支持,互相制约。其他。当试图创造新的东西时,重点是形式,而形式的新变化往往伴随着古文的取材、新的工艺,或者在印刷表面上红白对比的形状的重新创造。放置,以及受到启发和激活。灵感来自古代印章和现代艺术。 “继承仍然是求新求变的基础,创新求变不可能完全自主,也不可能完全打破继承自主创造,必须要找到源头。”吴冠中说。 “风筝的线总是被拉紧的。”
改变事物到可以改变的程度,成为人们认识的、历史接受的新事物,说起来容易做起来难。创造新的自己的第一步就是摆脱旧的自我。塑造新的自己需要天赋,摆脱旧的自我需要勇气。因为我的自恋和自爱,不可能彻底摆脱自己,我是一个丢掉旧的自己,重建新的“老实人”一族,所以无法进入自由行的境界所以,我的变化就像春天的柳树渐渐变色,就像残雪渐渐融化,而我唯一的天赋就是“一阵风吹得春水起”。 “惊石冲天,惊涛拍岸”。
我想改变,但我还有其他的顾虑。就算画了老虎,那岂不是很配狗吗?我认为对他“无才”的评价不会改变,但对“”的赞扬不会改变。 “老实人”将不复存在,我将成为一个偷书献枪的愚昧骗人。像栾平这样的小丑。
来自书法公开课