倪书文书法家介绍，倪文道中国书法家协会

如何让书法变得有趣、有趣

倪文华

倪文华出生于湖南省湘潭市宜章市，大学艺术设计专业毕业。中国书法家协会会员，湖南省文化和旅游局艺术局局长，湖南省书法院副院长，湖南省书法家协会篆刻委员会常务副主席。

书法艺术似乎面临着因技术制作而带来的模仿、雷同风格的“危险”。 “我们的眼睛已经退化为纯粹的测量和辨别工具，而不是审美机构。”这是美国著名艺术理论家鲁道夫·阿恩海姆在其著作《艺术与视知觉》中提出的现象。这本书首次出版于1954 年，68 年后的今天仍然具有现实意义。传统的相对封闭、独立的书法学习环境正在被集体学习、集体竞争所改变，书法的艺术个性和风格多样性日趋模糊和退化，书法表现的情感状态日益衰退，技术形式日趋衰落。成为主流。它变得越来越引人注目。

倪文华书法与吴昌硕书画诗词

优秀的笔墨技法是创作优秀书法作品的最基本条件，是书法家经过多年努力所获得的技法的体现。张志池塘里的墨水用完了，志勇四十年不下楼，赵章一天写几万字，王觉思每天应要求，贺子珍夜以继日地工作，我继续写下去。用墨水写字等我们正在深入研究技术，例如：虽然技术的应用因人而异，但也有共性，没有这些共性，小差异就会变成大差异。只有熟练了，掌握了基本功，才能动作准确、有力。

我认为，真正的“功夫”是通过良好的书法功底，用笔、控笔、构词、谋句，准确地呈现“度”。书法是纸上的芭蕾，是看得见的音乐，是艺术中的哲学，没有了技术的“束缚”，书法就真的与艺术无关了。因此，书法技术是检验一个书法家是否专业的最基本标准。

倪文华、张草花、明联

真正的“功夫”是开辟书法五法，达到综合技法与专业知识的统一。五家书法各有其体系、规则、技法，但又都有相似的规则。不同的碑刻、流派、书法家的书写风格不同，也有很多变体。掌握不同书体、流派、流派作品的共通技法，能够洞察每一种表现方法，是一个成熟书法家重要的基本能力。

真正的“功夫”不是充满匠心的死功夫，而是展现人性的活功夫。你不只是跟随，你希望这项技术对你有用，你想用你的意念控制笔，而不是你的意念用笔。更重要的是，艺术的表达和艺术形象的创造要使作品生动、有趣、有趣。只有在合理的条件下，才能达到情感的宣泄和搞笑。有趣有趣的是技巧到位后“度”的表达。超出“度”的丑陋、怪诞、非理性可能会变质。有趣、有趣是内心节制、理性优雅、不墨守成规的自然表达。排列的反面是前断、前拖，三丰对传统中笔的破坏，变形、扭曲与构图等“空间理论”对结构的破坏，操纵与设计，如何形成文字等等。他们破坏了文字的品质，过于追求“趣味”而失去了本质，陷入了雕刻和文物的泥潭。

倪文化苏东坡诗

它好玩、有趣，其根源在于书法家对艺术的敏感。如果你有很强的艺术感受力，你就能在平凡的事物中发现别人注意不到的精彩，发现常人看不到的美，发现有创意的东西。适用于许多古典铭文的元素。一件作品是否有趣或有趣，是由它的独创性决定的，比如作品独特的表达方式，奇特的想法、新颖的想法和深厚的情感，或者是精致线条的“改变起伏的边缘”和“令人恼火的特殊发展” .” ”，或者结论：“在日常生活中发现惊喜，将技巧与笨拙相结合，将独特的独创性相结合”或“发送超越大胆的伟大原则，将新想法推入法律和法规。”。

“学书法在于法，美在于人。”法因人而生，法因人而造，对法的理解和运用因人而异，法的美因人而异。对人。功夫有深奥难及的一面，也有严格工匠的一面，它可以成就一个人，也可以限制一个人，了解这一点非常重要。而人的气质是一个书法家的教养、人格、才华、态度、精神的总和。这些元素和技法在作品中的出现，体现了书法家的学术水平、审美实力、生活态度和生活深度，决定了作品的艺术性和艺术性。有些气质是天生的，但大多数是后天培养的。所有技能都是后天习得的，在培养技能的过程中，气质和技能是同一枚硬币的两个方面。如果不以书为重，以人物为重，就会创作出像《兰亭序》这样书香四溢的经典，不以书为重，而以亲情为重。在这种情况下，像《祭侄文稿》这样充满人类情感的杰作诞生了。要妥善处理人与书法、法与意、技与情感的关系，用精湛的技法还原书法的文学温度、哲学深度、审美高度。

泥文化篆刻

功夫最重要的不是积累技巧，而是通过各种选择找到一种方法，形成自己的性格和风格，并写下自己气质最深处的部分，达到别人无法达到的高度。不管你能不能做到。只有自信、自觉地同时进行技术训练和气质修养，才能最终达到个人审美意识的理想状态，在人与书法共存中体会到书法的人文意义，你可以做到。 “气质是我们与生俱来的，但它也是可以培养的。培养性格是技术学习中同样重要的一课。只有丰富的生活才能使艺术丰富而生动，我可以。”

（摘自2022年5月11日《中国书画报》。文字为摘录）