中国书法与古代艺术
拍卖时间:2019年12月1日17:30 A馆
承蒙藏家朋友们的信任和支持,北京荣宝2019年秋季中国古代书画拍卖会,秉持着精益求精、不求完美的原则,将上千件精品拍出,共收录宋、明名家精品66件。及清朝。多年。其中七件重要作品值得收藏家特别关注。本次拍卖会共拍出3,336,0010-30,000件纪实作品,其中包括宋代陆中坚的纪实作品,这些作品原藏于日本罗济寺,已被供奉了数千年。这七件作品均为历代经典。代代相传,是一部作品。一代。其中,明代文征明的《宋画全集》曾多次书写出版,《释迦三尊》和刘久安的《游吴氏东庄图》也包括在内,这些就是文征明的《徐邦达集》。 30000”。这是他中年时期的杰作。《宋元明清画家传世作品年表》(60开),流露真情,狂野磅礴,可媲美世界第二书法家颜真卿《王铎诗稿墨迹》。 《王徽《祭侄文稿》是徐邦达先生晚年亲自审定、题写的难得一见的王徽袖卷。老师原本患有轻症,读完本书后康复了,这部被称为“神奇子弹”的作品出版于《云山图手卷》。王元琪《徐邦达审定中国古代书画精品选集》为孔子七十世孙孔光道收藏,为王元琪的代表作。扬州八旗家族黄慎的《万壑松风》是清代难得一见的作品,象征着富贵、富贵、生育、坚固纯洁、万事如意,也是不可多得的收藏品。赵志谦的《岁岁长寿》。该作品原藏于荣宝斋画廊,程十发、刘九安均乐于题跋。 20世纪90年代初,韩国收藏家徐廷哲斥巨资从杨宝斋手中购得,并于2010年从韩国运回祖国。此作品构图之精细、规模之大,实属罕见。画作题词引自画家郭维甫曾祖父郭恩观的名言,是赵之谦画作中的精品,必为有识之士所珍藏。
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王翚(1632-1717) 云山绘卷
纸本水墨手卷,1686 年
注:四月的一个雨夜,丙寅坐在双县西侧,拍摄三府文云山的卷轴一角。西格旺辉.
钤印:“王”、“柯”
收藏贴:《谢谢龙》、《李慧嘉书画印》、《小仔》、《王万印》
标题及后记:
1、(徐邦达题)丹毛云山米风格天下第一。长纸和短纸都很安静,透明窗展示时有点融化。 《石鼓子》是文云山原著的临摹本,是朋友拿来给我的,告诉我,如果是轻症,那就是暴病。此书是徐邦和他的东海朋友七月到北京做客时写下的,当时他们才九岁又一岁。钤印:“东海”、“徐邦达印”、“福瀛”
2、(肖方俊明)《碧府温云山图》一卷,自宋代以来,被无数珍宝所收录,历经多方文献学者研究,现为裴伯谦所藏。历茂年间(1915年)夏,薄谦将这件完好无损的宝藏带到了北京。君出现在李济生将军家,给他带来了好运。此卷是对三幅画中两幅画的模仿,它们的精神可能相似,但华丽程度略有不同。李昌吉有诗曰:“笔可补天之不足。”人们日复一日地大声呼喊。芜湖石鼓的画是最重要的艺术绘画之一,被认为是玉清时期最好的绘画。这是一本为了解质量的人而写的书。丙辰初一(1916年),方君偶尔发帖。钤印:“晓”
标题:(肖方君题写)五木山部落仿稻云小卷。小斋战.
简介:望石九云山图片。徐邦等。钤印:“东海”、“徐邦达印章”
出版:《富贵寿石》(1)第236-241页,文物出版社,2010年7月。
10264cm约2.4平方英尺
人民币: 2,800,000 - 3,500,000
出版物封面
此卷是王翚袖上唯一现存的云山图,宽265厘米,长10厘米,展开330年,完好无损。当你开始画卷时,远山若隐若现,云雾缭绕,天空出现。 “白是黑,未画的地方都是美妙的风景。”“缓缓开放,云山奔向迎面,久沙田,郁郁葱葱的欲望。”滴落,山峦起伏,云朵起伏,千里万里。远方。在云海山峦的虚空中,这种风格属于“”。宾英望四月,夜雨中坐西双轩,奏米芾文云山卷轴一角。西格旺辉. ”
(王辉签名)
康熙二十五年(1686年)丙寅春,王翚应纳兰性德之邀北上北京,但路途遥远,当他到达皇帝脚下时,传来了消息。距离纳朗因病去世已经半个月了。遗憾之余,王翚还受到了梁庆标、吴正植等士大夫的热情接待。大约在这个时候,石谷子的画声名鹊起,在他离开京城告别时,他创作了“诸官齐和,数百人默默堆积而坐”的壮丽景象。 ” 我被看见了。卷轴。”回南途中,回访王县、任县,又经金陵、武进、无锡、玉山南返,与友人唱和歌。今年,王继谷55岁了。
(这张照片的一部分)
4月16日,去北京之前,玉山正在下雨,于是叶望辉在来青阁西双仙点灯,完成了纸云山。玉山的细雨激发了鼎盛时期画家的笔触,他们以温柔的心作画。本卷抄米友仁《徐邦达审定中国古代书画精品选集》 望着连绵的山峦,云烟缭绕,横笔如树,层次厚重,能感受到从笔缘传来的无尽能量。清代仿米氏云山无人能及此卷。
(题跋:肖龙宇)
此画原为民国京城四大名医之一萧龙友收藏,后由其后人出版。 2001年,李雪松老师带他去见徐邦达老师。当时,徐老已91岁高龄,身患疾病。徐先生虽然是研究四大天王领域的顶尖专家,但他说王徽米家的风景非比寻常,于是立即写下了题跋。 “突然”真是太神奇了。 “古人称赞好画是‘灵丹妙药’,这就是最好的证明。”
(题跋:徐邦达)
小平大师评价此书时指出,王师古通晓唐、宋、元、明各代山水画流派,技法最为出色。虽然他30岁时就已经是一名优秀的画家,但这幅作品却是在他50多岁的时候创作的,当时正值他事业的巅峰时期。但王翚的画似乎缺少文人画,米家山水的传承又少,本书正好可以填补这一空白。其画作多为繁复,但仅有少数画于简简之上,极为罕见,价值连城,此书更是难得一见。同时,这个小卷轴也是所谓的“卷袖”,古人可以藏在袖子里,出行时拿出来玩,也是文人墨客玩的一种高雅游戏。淡墨简笔画出的淡雅气氛很好看。
(介绍人:徐邦达)
清初,米氏父子的手迹并不多见,但王辉却数次见到了米氏的手迹,随后又在宜兴见到了米友仁的手迹。 3万件(现藏于华盛顿弗利尔艺术博物馆弗利尔收藏),然后我第二次来北京时又收到了另一幅米芾手卷,但在信息不太发达的时代,它已经成为了一个传奇。作品中山峦起伏,云烟如丝带般飘逸。用笔将山树沾上墨,在纸上横画点,点重叠,就形成了云彩。用点与点、水与墨的相互渗透来韵,用虚化效果来表现雾、雨、雾蒙蒙的江南景色。王辉读完密山美景后,就很少落笔了,一旦落笔,就会代代相传。
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王元琪(1642-1715)万和松风
水墨纸本,竖轴
题记:万谷松风呼啸,百滩流水交错。这张照片离得比较近,碑文也是赵文敏写的。根据家具的评价,推荐是北苑写的,但具体是哪一款就不得而知了,董总福说是赵氏写的。这个图只有一个意思,如果要区分侗族和赵族,就像鲁、鱼、猪一样,值得一听。了解这一点并审视你的疑虑。如泰的照片。
钤印:“留照片给别人看”、“鲁台”、“王元启印章”
鉴定印章:《少堂批》、《空岳雪楼书画珍藏》、《盘籁宝》
出版物:
1.《云山图》,467页,人民美术出版社,2011年。
2.《云起楼台》 杂志,第109 页,第1 期,2012 年。
3.《东方既白——中国国家画院建院30周年论文集》 杂志,第21 页,第3 期,2015 年。
5433.5厘米约1.6平方英尺
人民币: 3,000,000 - 4,000,000
北园云林树满,万谷松林。
王元琪的山水画继承了其家族学习、尊重和实践董其昌提出的董源、朱兰的艺术观念,以及近年黄公望、倪瞻的书法理论。王元琪一生的作品被模仿者,主要是董氏“南派”画家,他的作品也有不少被倪展、黄公望所模仿。该作品融合了董源和倪瓒的笔触。元锴师从倪瞻,在山水画中力求追求“山峦叠翠,草木茂盛”的境界,中年仿其踪迹,达到雍容华贵的人物形象,晚年则追求“山水草木茂盛”的境界。模仿尼桑。他的艺术理念呈现出绿色和朴实的外观。创作笔触达到了明显纯真的程度,而云韵虽然学的是倪氏,但只是采纳了想法,也有吴镇、黄公望的神韵。描绘了整体构图,气势磅礴,意境深邃。山石的肌理、肌理均源自于湛,但笨拙的笔触和多层染色的规则却是艺术家自己的“熟而不甜,生而不苦, ”它代表“厚、硬、清”的外观。这幅画是他晚年与其他艺术家融合的典型风格。
(本作品的一部分)
这幅《中国国家画廊》的画,远处描绘的是雄伟辽阔的山脉,近处是蜿蜒的丘陵山谷,潺潺的泉水,两侧是千姿百态的松树林,还有湖泊。我面前的区域平坦得像一面镜子。松树的高低用浓墨不规则地画出来,不仅突出了松树的形状,也使松树前后的景色变得清晰。此外,面向山间松林的山坡上还设置了凉亭。整幅画中,山和长松构成了画面的主体,而作为画面眼睛的凉亭只占一角,表现了山峰的圆润、深邃和疏密。松树林的声音,以及响亮的声音。百泉争水与无人凉亭形成强烈对比,营造出一种动静结合的雄浑而又细腻的美感。群山自右向左形成一条“龙脉”,贯穿山峦起伏,形成一个充满气势的统一体。首先,他用金刚杵勾勒出山石树木的轮廓,然后用墨色填充轮廓,这当然是王元琪惯用的方法,一层一层地画。点、叶以干笔淡墨绘制,墨色的主次因勾、点、染、写等多种绘画技法而丰富多样。
(此图上有文字)
从《松风千谷,流水百滩》的标题中可以看出,王元琪试图营造一种动中静、静中动的禅境。墨水在水平流动。 ”,“此画与赵文民的题字接近。”他评价家具,推荐为北苑,但董总甫竟将其归为赵文民所画,故哪一件是哪一件都不得而知。这张图只是根据它的意义。如果要区分东、赵,就像鲁、鱼、猪一样,应该如何放置呢?可见,王元琪对这幅画所表达的意境非常有信心。此为孔光焘旧藏。孔光道,广东南海人,字少臣,号弘昌,孔子七十世孙。李观兰,主编。因盐业起家,子承父藏书,藏书极为丰富,既有宋元刻本,也有明清版本。他曾斥巨资购置1万册活字铜字,成为一段传奇。此外,还复制了365种文兰库:010~30000册和100多种遗失书籍:010~30000册,使藏书总数达到33万册。为修建“三百三十三万卷塔”和“月雪塔”而“藏之”。孔光焘书画收藏有唐代吴道子、唐代《中国国家艺术》、五张观历朝元代,关英秀等精彩作品层出不穷。
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黄慎(1687-1768)长寿
纸上画框和着色,1726 年
碑文:雍正四年春至新年,写于石湖山坊,闽中黄慎撰。
钤印:《赵之谦印》、《长岭古派》
展览:“荣宝斋收藏名家梅画春季展”,荣宝斋画廊二楼,2018年2月。
出版:《万壑松风图》 第26-27页,荣宝斋出版社,2018年2月。
注:此作品为荣宝斋库存品。
10945厘米约4.4平方英尺
人民币: 600,000 - 800,000
神灵祈求长寿、多子多孙,我们每年都会祈求保佑、延年益寿。
现今所见的黄应良作品多为仙人像,但《古今图书集成》为清代作品,是黄慎传统作品中不多见的。庆功是从祭祀开始的。东晋时期,兰亭雅集被称为“秀妃”,洗去冬日的尘埃,感受春天的意境。隋朝农历新年的第一天被称为元旦、元旦等。 “清朝年年祭祀”是中国画家最喜爱的题材。明清以来,特别以这一题材为题材的历代朝代画,一直是中国传统绘画的重要题材之一,并作为新年的开始。据考证,隋代绘画传统起源于宋代宫廷,到宋徽宗昭治年间尤为盛行,主要描绘冬花,如肉白、松树、柏树。与水仙花等吉祥花草和冬季难得一见的花草相结合,让你感受到春天到来的花草果品,营造出节日的祥和气氛。风大花谢的隆冬迎新年也很有趣,坐在透明的窗前,视野更明亮。此画以石榴、牡丹、佛手等为主题,寓意万事如意,喜庆吉祥。
(这张照片的一部分)
黄慎的这幅画(《四库全书》),用透明淡雅的墨水书写,围绕一个花篮依次画出水仙花、石榴、李子、牡丹、柿子,外面画着佛手。篮子。它意味着上帝和财富,多子和祝福,坚定和纯洁,财富和好运,万事如意,平安和安全,充满渴望和祝福。他的老师上官周曾这样评价他:“吾门有黄生,尤君之后有吕公。”虽然他一直以童话故事为最常见的题材,偶尔也画山水、花鸟,但与此作品类似的清代绘画作品在馆藏中极为罕见且独一无二。
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赵之谦(1829-1884) 富贵长寿石
彩色平装本,立轴,1870 年
注:同治庚午三月,王廷公祖先生作画。赵之谦.
钤印:《赵之谦印》、《长岭古派》
鉴定印章:“晋庭藏”
诗词堂:
赵之谦画中所描绘的花卉,主要传达吉祥、富贵或高尚的寓意,而他的诗词也常常表达仰慕、仰慕之情,这是他作品的一个很好的例子。创新性和适应性是两个显着的特点他被认可的原因。为“海派”画家。这两个特点体现在题材、构图、笔触等方面,对任伯年、吴昌硕乃至齐白石等“海派”代表画家产生了很大影响。这整幅《永乐大典》画充满了向上的活力。版面之大,令人印象深刻,艺术家的技法和气场是其他画家无法比拟的。这是他最细致的画作之一,保存状况极佳,纸张和墨水完好无损,读起来令人兴奋,并会被挑剔的眼睛所欣赏。
北京荣宝拍卖潍坊巡展期间,郭为一博物馆馆长郭远航看到这幅作品,感慨万千:张先生的作品……从上一段可以看出,这是一封写给我的祖父和曾祖父王挺的信……我想这幅画是在解放前后离开潍县的,所以我就这次就写一下吧,又来了。能够再次回到蔚县,再次品味它的魅力,真是难得,谢谢。 ”