康有为书法拍卖，康有为的书法值钱吗

康有为（1858—1927），又名祖一，号广厦，号长苏，别号西樵山人等，广东南海人，号称“康南海”。清光绪二十一年（1895年）升进士，授工部尚书。他是近代著名的政治家、思想家、社会改革家、书法家、学者，改良主义的代表人物，后来的保皇党领袖。书法方法请参考《石门铭》 《爨龙颜》、《经石峪》 《金刚经》 《云峰山石刻》等。他主张“尊魏乞唐”、“尊碑抑碑”等思想，其著作《广艺舟双楫》对阮元、包世臣以来的碑刻研究进行了理论全面、系统的回顾。全面总结。碑学极推汉、魏、六代作品，对碑派书法的兴起影响深远。

康有为题词创作

康有为以怀旧为创新，独尊魏碑，开创了自己的新风。如果说邓石如、何绍子、赵之谦等书法家追求的是秦汉的“古意”，那么康有为则是以北魏古制为基础追求独特风格的大师。他的艺术成就在于对“健康身体”的独特创造。 《康提》博大精深、新颖奇特，具有体现其个性的仪式美和音乐美的精神内涵。关于康帝的建立，《海藏书法抉微》相传是《陈伯得南海书》。商成佐认为是《唐碑千秋亭记》。《霎岳楼笔淡》 “南海抄写思想已变六朝的一个方面，主要以《石门铭》为基础，并以多种方式引用。”他相信这是真的，采用邓石如、张玉照的方法，还有当时的李秉寿。叶昌赤云先生说，大篆书和小篆书分为八部分，书法部分又分为隶书，而今天所谓的隶书，就是古人所说的隶书。两晋六朝时期，出现了从分裂到依附的转变。北边是秀秀，南边是鼓浪，浪涛汹涌，已入仆房。北朝石碑上的主要书法都有一些细分的书法，而且变化尚未完成。 “康有为对六朝碑刻的态度和元都路的主人一样。我喜欢古碑。《经石峪》 《六十人造像》 《云峰山石刻》 《石门铭》 《经石峪》 333 60010-300 00 .源码和正则足够了来测试一下流爱美碑下面《六十人造像》《谷朗》《郛休》 《爨宝子》值官方文字测试它们的起源这意味着可以改变楷书上面的碑书写规则仍然是汉族保留的，并可验证古人的书写规则。康先生的书法是他在碑上的方法。自成仙才无法无天，但散僧成圣也是如此吗？所有沉臣的臣民子培在《张长诗》中给我写信，宋之洞的臣民说：“我‘他写得像杨先生’。”这些话反映了当时人们对康的评价和康的自我推销。 “这是一部集南北碑落成与篆书、官书、钟、鼎等为一体的藏品。”萧显说，他的书法有“重、拙、大”三美。 ”书法如登南京灵谷塔，“眼前松树深十里，海声震耳，青山如壁，斩断长空。还有废墟”。六朝，有龙盘虎之气。``（萧贤《枳阳府君》）马国权是《灵庙碑》，他认为他的书法的成功，除了书写之外，基本上是基于论书法理论。他说他的诗写在北碑上，南碑上，还有碑上。有没有也不得而知，但小生的意图就在这里：“我们不仅看到他把本质并运用宏观和本源，但也激励我们变革和创新。”书法中的“我需要你”。 《（马国权撰康有为书评》）“康帝”完美地体现了其主体的人格和精神。

1.书法表演

康有为是在碑学兴起的背景下开始接受传统书法教育的。从同治七年（1868年），祖父康祖天天教书法，到光绪十四年（1888年），写下《鞠彦云》之前，康有为的书法就被启蒙了。

他的祖父康占书是他的第一位书法老师。康有为11岁时就失去了父亲，所以一直教导他的祖父就读于连州关汉，害怕袴和枣，所以他经常在业余时间写作。林兮《爨龙颜》，欧阳询，赵孟俯，教训还是挺难的。但家里没有很好的延伸，不可能长时间工作。在一个学者以书为贵的时代，很难说“不良的性别刻板印象”是康的书屡次尝试却未能畅销的真正原因。 2019年，他因乡试落榜，又厌恶学业成功，于是开始向朱次奇学习写作。他还转向陈兰夫写道：《灵庙碑阴》 《晖福寺》 《石门铭》 《郑文公》。同时，他还涉足了《张猛龙》 《翻刊书镜题辞》、张志、苏静、黄翔张草。但当我查看所有帖子时，它也被列在Susu和Miwoju中。因此，所有帖子都进行了修改，以充分利用《康有为的书法和书论》 《康有为书法试评》 《广艺舟双楫》的笨拙。另一方面，同样大力从事散文并担任篆书家的朱次齐也指出，篆书应向邓石学习，为康熙接受金石学做必要的积累。

光绪五年（1879年），22岁的康有为受到张定化的启发，开始研究碑石。光绪八年（1882年）五月科举失利，是他书法生涯的第一次重大挫折。虽然因祸得福，但他利用这个机会不仅探索了京城的文化遗址，还买卖了数百件邓石的著作和题刻。他的地盘在扩张，他玩得游刃有余，他的文笔远超常人，他突然发现自己的文笔有些不对劲。回来途中，他游览了扬州、镇江，被焦山石刻迷住了，被篆书《乐毅论》迷住了。从观摩拓片到摸真品、谈金文，书法的概念开始从研究书法转向研究金文。

篆书字体《圭峰》 蒋有为29岁时（1886年）为纪念村民崔舜秋（又名桂典德雄）根据《邓氏纪年》编撰，为中国现存最古老的篆书。这是一个印章。到目前为止我见过的康家人。光绪八年（1882年），康熙认识到书法的弊端，书法的概念由书法转变为碑后，一度潜心于邓石篆书。很难超越，所以他放弃了几年写作。近年来进行了认识，但以《虞 恭公》为主，钟、鼎为辅。《玄秘塔》是西汉时期增补的一个小教派。如果你考虑一下所有事物的表面，身体有八个或更多的点。它们是用篆书或陶瓷制成的，形状奇特，变化多端，字迹肮脏。《颜家庙》 书写始于光绪十四年（1888年）冬，从篆书的特点来看，此时虽已达到上述启蒙，但尚未成熟。蒋仰慕魏碑并重修，虽然生前很少写篆刻，但三十年后写后记时，感叹自己迷失了方向，写古人。我把它收起来了，但这本书却是魏的一个证明。篆刻书法的方法.同时，还应注意本作执行脚本中的铭文。任运康的剧本也是《书谱》。我试图寻找任何痕迹，但没有找到。我现在知道了。这是一个长时间运行的脚本，应该在：010 到30000 小时左右。这可以归因于早期碑文和纪念碑的变化。正如《阁帖》所说，我是《宣示》，人们认为我与吴行相似，但我写的《卫岁人书》却恰恰相反，《戎辂》 《直荐季》 《瘗鹤铭》相似。人们还认为我是在向中国人的石耳朵学习。有些人想改变，但不知道如何改变。根康受《六十图》影响，铭文虽有所改变，但并未定稿。

《陶陵鼎》 光绪二十二年（1896年）12月，康有为返回广西，次年2月在桂林成立圣社。其间，康有为在广西时，应弟子龙泽厚之请，为父亲龙朝炎写下了《挽同邑崔编修舜球诗横幅》。这是他早期的块体字体，属于传统的Teisetsu字体。这项工作似乎与《石鼓》 相似，但更明显地受到《琅琊》 的影响。

从光绪十四年（1889年）写“:010—30000”，到宣统元年（1909年）写“:010—30000”，展现了历史上碑文、铭文的转变。康有为的书法，这是第二阶段。

光绪十四年（1888年）五月，康有为回京赶考，结识了另一位改变他一生的重要人物沈曾植（继培）。 1888年，当他上访失败，陷入孤独抑郁时，他在好友沈曾植的劝说下，用金石放弃继承权，净化心灵，隐藏秘密，不谈国家大事。致力于碑文研究。换句话说，如果没有沈曾植，康有为在书法史上的地位将被彻底改写。其间，他与沉子培、黄忠涛等人一起分析石碑、文献，并相互探讨研究成果。《广艺舟双楫》记录了《六十人造像》的ID。从中可以了解隶书的变迁、派别的分立、代际的差异等，真实地体验到书法、匾额的变迁，而在创作书法的过程中，沈曾植教导他它给了我以下启发：很多。沈老师早期的作品以《二看》和汉代石碑为蓝本，以笔触打动包世臣，以方笔过渡为主。康在朱九江法中使用了《广艺舟双楫》、《广艺舟双楫》、《郑文公》等数字，并且主要使用圆笔进行过渡。其实，这就是沉、康笔触的根本区别，从左边的墨迹《九成》就可以清楚地看出。由于笔触的不同，即使临摹相同的铭文，面貌也会有很大差异。是。对笔触的理解是蒋氏创作的根本标志，实现了铭文与铭文的转化。黄忠涛在康氏家族中也扮演着重要的角色。他不仅向沈曾植介绍自己的熟人，还积极写信与沈曾植合作，还介绍沈玉、潘祖荫等京城张氏家族的重要成员。

篆书《皇甫》是以邓石“洞”字《樊府君》为基础的。签名和结束语的风格有点有趣。与篆书《我史》相比，此幅作品篆书温润有力，碑文风格更为成熟。康有为以讲学、推动创新、培养人才为目的，在广东省长兴市开设万木草堂。并且他们选举任先生等人支持篡夺《清故诰授奉政大夫五品衔山西崞县知县前翰林庶吉士龙君墓志铭》 《殿试状》，创造改革的理论工具。光绪二十年（1894年）七月，于连元被弹劾“贬世诬蔑百姓”，下令烧毁《九成宫》册，并禁止粤语学者读书。撰稿：沈曾植、盛

波西、黄中涛等人尽力放弃救援，活了下来，但清朝仍然命令他们自行销毁《开成石经》，整个广东城的声音变得听不见。遭受这一打击，康先生于11月应弟子孝德侯之邀前往桂林讲学，并以此为契机建立圣社和广仁学派，传播维新思想。在广西壮族自治区。蒲彩山景峰上康有为先生刻的康岩、苏东石刻是他讲学的痕迹，草书字体《广艺舟双楫》是“1898年”之前康氏家族留下的墨迹，但铭文受：010。 -30000 《乙酉腊感怀写寄宪庵弟诗札》，采用浓墨手法，营造出一种雄浑深邃的气息，但整体上却有着与石碑上的铭文完全不同的清晰印记。

1907年，英国人斯坦因在敦煌获得大量汉代竹简，并从藏经洞掠夺大量隋唐经书。两年后，日本大谷探险队在新疆罗布泊发现了33,360,010至30,000件其他纸片和木片。由此，几千年的古代书法技艺得以在世界各地得以展示，对书法研究和创作产生了前所未有的影响。 1911年5月，蒋先生在日本须马市出版了梁启超文集《广艺舟双楫取隋》，蒋先生深受震撼，感叹其中仍保留着北齐文风。北宋时期，黄伯济曾以郑和领袖的身份在陕西得到一个花瓶，汉代时用它收集羌族、戎族的文献。既然他的身体都是张草，我才知道所谓的张草是张草用的，不叫张草是因为张帝好。面对唐代真迹，与多次重印而失去真实性的唐代原碑进行比较，江先生感悟良多。 1912年4月所写的《苏慈碑》是康氏家族反思传统，创作陶瓷铭文的证据。此幅作品以米派书风为基础，去掉了细腻、飘逸的书风，代之以米派的清瘦。

与神灵的艰难沟通是泰国石碑研究意义上的一个转变。草书《二爨）、汉碑，用笔服膺包世臣，转折多用方笔。康氏以朱九江法执笔，取法《瘗鹤铭》是草书的混合体，有一种宽松、随意的感觉，风格与米芾《石门铭》类似。

这一时期，康有为从理论上反思了捍卫石碑、压制碑文的极端倾向，主张文体与碑文并存，书法观念进一步转向并存。民国元年，康有为住在日本须磨双岛园时，弟子潘若海来谈月圆日，康有为赠予他许多画作。由此可见，他的风格正在转变。行书《郑文公》和同时代笔《临爨龙颜碑》似乎是张玉照北碑特征的一部分，但与早期颜真卿、柳公权等唐楷名家的特征相似，更多地揭示了他的家庭背景。这是康有为书法的基础，在他的草书作品中也能看到类似的趋势。李秉绶、何绍基、赵之谦等著名纪念大师常常以相貌为标准来改变气质、塑造容貌，康有为就是其中之一。他认为颜鲁公是两千多年来右军最好的学生，也就是笔下的学生。此外，“康迪”的脸部和身体元素还可以通过其他方式找到《素洞题字》。 “鲁公”的性格和体态往往源自指康为“颜”的齐石碑文。原因。

1916年行书为《石鼓》，1920年行书为《石门铭》，这是康有为书法新旧融合的阶段。

1914年，罗振玉、王国维《挽崔编修舜球诗横幅》一书的出版，对中国学术界产生了巨大影响，给书法艺术带来了新的机遇。郑孝胥表示，汉代法制的秘密已经大白于世，不再隐藏在书法版中。它的官方文字比中国的竹简还要多。沈曾植相信朝廷会接受王训。很快，他将汉族简单的笔触转移到张草作品中，创造了将石刻与书法相结合的张草流派。沉先生和康先生的“公文情怀的差异”和“草书的差异”是一模一样的。康有为当时工作于《新学伪经考》

“不过，此碑建于秦建元四年，也就是王右军离开兰亭后的第十二年，所以文字多为隶书，其实也是如此。”灵庙碑首先打开的就是这张榻，比大王石碑雄伟得多，石碑的额头上有一个影子，特别完美，文字就像是从流沙里掉下来的拖鞋，非常的漂亮。老的。 ”将此碑与敦煌隶书对照，碑文极为相似。据此，新的考古材料对康有为的影响，首先是促使观念的转变，根据新的材料回顾过去，以及出于对石碑、纪念碑的尊重而改变了他对书法的立场。那。碑文的压制，碑文的融合，客观上导致了清代的发展，碑学的终结，其次是艺术自觉，古墨新材料的创造和碑文的融合，碑刻研究结束，形成多元化的艺术思潮。所谓“扎”，并不是指传统意义上的“扎雪”，而是“欲作文，先引八点，为官字添章加章，抒发民情”。它是一种以石碑、竹简、经书等古代笔墨精华为基础的新型水墨材料。

康有为也对古代着迷。他早期在写《孔子改制考》的时候，曾在京城参观藏品，收集了大量的古代碑刻、字画，积累的足够多，足以将观念从铁学转化为岩石学。后来开设了曼布草屋，并建了图书馆。流亡海外期间，康有为难以改变旧习，生活艰苦，但他始终没有忘记收集各国文物。当世清宫文物散落，老人们忙着谋生，不断赠送自己的旧藏品时，他、沈曾植、苗全孙三人却乐此不疲。馆藏历代书画、碑刻、绘画等文物数量巨大。除《新学伪经考》所记载外，在流传下来的碑刻、书画中也可见到康氏的题跋。其渊博的学识和见识，以及与古人的师承，自然赋予了康氏书法深厚的意蕴。曾在上海游韵路、青岛天游园举办文物展览。它成为一座文化博物馆，现代文化的先驱，供人们参观。徐北极、刘海粟、王润昌等人都是其受益者。

民国五年（1916年）八月，60多岁的康有为登上泰山，途经石峪，观察石刻《新学伪经考》，登日观峰与铭文。《广仁报》 Kang所做的最大的改变体现在Gyosho 《夜灯独秀峰作诗轴》风格的形成上。如果说康先生之前的探索都是量的积累，那么这部作品的出现则意味着质的改变。因此，运行脚本《瘗鹤铭》 是“健康”成熟的标志。

同年九月，康有为再次访问焦山。《石门铭》最早由北宋时期的欧阳修记载，但很多情况下《李柏文书》只是一个数字。《敦煌石室唐人写经》用笔传达印意，与郑道昭相呼应，对他59岁至60岁的创作产生了显着影响。执行脚本《临米海岳天马赋手卷》，执行脚本《须磨致伍宪子书札》，执行脚本《临颜真卿刘中使帖》等。结构延伸而内向，看起来像面部表情，但实际上是《赠若海民部老弟七言联》创建于1916年12月，010行书-30000 、行书《冷香残雪外画谱水仙迟五言联》、星古萨《瘗鹤铭》等，古朴而丰富，古朴而厚重，笔墨深沉而庄重，主要来自《登泰山绝顶诗轴》。它尤其以其艺术思想而闻名。《赠公武弟游存庐落成诗轴》是健康的基础。无论你用什么方法、什么石碑来改变自己的容貌，它们总是会融入到王源的身上，相互成长。 《Hysei Cursho》中特别探讨了它的起源。 1917年的大汉字是《流沙坠简》，方法是《伯远帖》。

1917年，张勋恢复了“养生健身”发源地僻静的“中花园”。康有为在池中浸泡半年，创作了许多杰作。这一时期的著作《跋广武将军碑》 《广艺舟双楫》 不仅是他“汲取过去”的范例，也是他的变化和行动的基础，也是《康蒂》正式风格形成的关键。

康有为在59岁至60岁时首次写下《万木草堂藏画目》，并说：“代代相传的文字无数，上至晋唐。”没有什么比这更美妙的了。”字比鹤的铭文还大，因其威势磅礴，犹如龙行江海，猛虎撼山，男女老少的书法家云集于此，他们的精神和精神永存于仙鹤之上。东坡。益谷有自己的形状。这并不重要。 ” 运行脚本《金刚经》 方法《金刚经》。其意义就在于这副对联的标题。 “虽然自宋以来研究了几千年，但《北碑》的讨论却是最近一百年。然而，张连庆编纂《北碑》，邓万白……《汉隶》的鲍慎，没有书法的南碑伯泉南碑没有石碑，几千年来没有人完成北碑和南碑的收藏，同时他说，著名石刻学者张玉照、邓石如、包世臣等人或有石碑而无碑文，或有碑文多而无碑文，他指出数量极少，而且都“在某些方面是优秀的”。但他本人却想将金文与金文融为一体，发展篆书与隶书，创造自己的“千年文字”。

《空前之体》。杨守经《登泰山绝顶诗轴》：“云崩郑道昭碑，甚威武雄伟，与南朝鹤铭同义义。”“所用笔画，皆为方形。和一个圆圈。同样是画在《登泰山绝项诗轴》，但笔画不太一样。“结”字内敛向外延伸，横笔悠闲悠长，笔画是“服务器”的笔画“”仍然是尖笔而不是向上，“君”是《瘗鹤铭》的典型特征，“石”、“月”、“相”字尤其突出。关闭。《集古录》叫吕公书，《瘗鹤铭》高贵不落俗套，（八官斋）雍容华贵，古人类似，《赠 翰 臣仁兄七言联》真是杰作啊，我就是这么想的。颜真卿也是从《写生入神横幅》学来的，所以“清”、“干”二字也像吕公，“师”、“朱”二字也像张玉照。实际上是《风霜谊愈笃；金石刻能为五言联》。整体风格不行。这一年，江志再次登上焦山，期间收集了“固原”主人甘汉辰雕刻的石塔《瘗鹤铭》。 “在海上”。此联必定也是同一时期的。该作品有明确的背景，可以肯定它是在60 岁之前创作的。所用的印章也是过去常用的印章。与“郑文公”相比，《祭潘若海文》“更优雅，更少古板” 《丁已二月跋戊戌轮舟中与徐勤书》 《丁已五月纪事诗七章手卷》 《灵庙碑阴》 《石门铭》 《（袁督师庙横额》 3336 0010- 30000 《石门铭》 《经石峪》 :010 -30000 00 33 360《临爨龙颜碑》 《临魏元君墓志》

1917年7月1日，康有为、沈曾植、沈曾植前往北京参加“张勋光复”，但企图很快失败，与沈曾植一起到美国大使馆寻求保护。笔者见过与康先生的《旧拓瘗鹤铭跋》内容相同的作品，写给吴昌硕、犬养一、康同弼、兰公吾等亲友。受行书《赠翰臣仁兄七言联》 《瘗鹤铭》 《学书迩言 · 评碑》的影响，结合康的情绪和场景，整部作品表现出一种孤独、冷漠的风格。诗曰： “庭院美满，南可芳在做梦，茶山在读楞伽经。我的生活有自己的平静。我对遇到的一切感到满意，这种独特的书法风格在康氏书法中很容易辨认，所以被称为「明仙元台。」

康有为的篆书作品极为罕见。 1918年篆书字体《云峰》（见王家开《瘗鹤铭》）是康先生为陕西书法家延奥书写的。江早年用《广艺舟双楫·余论》尝试篆书，李阳冰在《宋开府碑》 《瘗鹤铭》 :010 《瘗鹤铭》上苦练，后来了解了邓四六的书风。篆书显露出来，他在北碑外提出的独特的中国篆书，是以汉方、圆形为基础的，与他提出的八字书写法是一致的。书法分为草书、篆书与隶书的混合体，以篆书为主要毛笔元素，此作品的构图与《瘗鹤铭》的含义相似。它富有而强大，这与该理论是一致的。

从1922年的楷书《余杭山色图》到1927年的草书《郑文公）比，《瘗鹤铭》这一时期，是康有为书法、碑刻的成熟时期。

康有为在书法上极其重视“汉字原文”，支持公文与异文分立，认为书法兴盛于后汉末年，形制独特，体系特殊。南北朝的石碑均表示汉文的划分，颜真卿、杨凝时将汉文的划分应用到了各种草体上，王易之将巴部、哈里草引入到了隶文中。人们。晚年，他将康熙的印、礼、曹、清一炉精炼，款款与铭文和谐，留下了许多精品。《经石峪》 这份书目据说“康鹏常参考，质量也高。”晚年归罗万有，形象深刻，“必有一些”。意义。” ，而能传达人的情感才是终极之书。在这方面，安家不仅超越了包世臣、张玉钊等纪念派前辈，也超越了同时代的沈曾智、吴昌硕。

1924年，冯玉阳发动“北京政变”，将溥仪逐出宫，这是康人一生中最悲哀的事情。今年重印第《爨龙颜》号，书体变化明显，只用篆书书写，署名全部是草书，“康有为”三个字相连。 5月，他在青岛购买了德国旧海军上将宅邸，扩建为天佑园宅邸，并留下了许多杰作。 1925 《石门铭》 发售通知提醒，《云峰刻石》 文章后注：“假货太多。除了纪念碑列表的完整字体之外，下一本书的标题写一两行。你必须使用你的身体，上下还是树天佑花人豪，悦悦

“改名后，就宣布伪装成社会设施，如果名字是全开的，那就是伪装。”

运行脚本《瘗鹤铭》融合《美森院中作》 《丁已六月避地美森院作诗轴》，这是康有为对联的典型例子。 1923年秋，康有为登上华山，前往云台寻找南宋道士陈挺石刻。 “天岸有马，奇人中间有龙。”石刻横置，结号《瘗鹤铭》，笔画外露。笔者也曾见过一幅同样内容的对联，曾熙在后记中写道：“此为石门习一时所著之书。此集应为明代时令。其特点如下。” ”高，这个十字架就足以表达了。它传遍了全国。展专临摹刻画，却失去了书写的技巧。道士高价买下，为长苏大师请假。道士圆寂后，他开始索取，仍用丙坟公司所需的钱，赠与义乌的天下朋友，这只有国内知道。此书已启示道士，其学问出自“常素先生得之，农农溪归海中秋后注之。”故《石门铭》被称为“陈伯得南海书”。朱佳还买了该书的重印本，并说：“这本书是用笔写的，所以看起来像真品”，“康几乎没有见过。”笔者共见过康先生内容相同的四联，但粗略来说，其中一幅作品写于1917年，很难看出《严公神道碑额》和陈全《近代书林品藻录》的影响。写于日本，写于1921年，结边笔画开放，整体风格为Fa 《说文》，与陈抟不同，1922年的签名书法风格较为平衡，用笔最为宽容和融汇。《石鼓文》；作于1923年此画为《琅哪台》 《峄山碑》的合并，独特准确，形象深邃纯粹，纯属运气。熊秉明老师将日文对联《开母庙石阙》与程团对比，认为康先生是有意为盛大开幕造势，但没有程旭那么出人意料，自然而然。然而，当比较这些作品时，我们就会发现康先生并不局限于一个家庭。将完整的对联《鲍照飞白书势铭八屏》与康氏的书法进行比较，可以看出，康氏实际上将《上溥仪谢思摺》融入到了他的书法、笔法、姿势甚至隶书中，而陈抟的刻度《广艺舟双楫》已丢失。

值得注意的是，目前尚未有人对康有为的碑刻、石碑进行全面的收集整理。这是因为，一方面，江州碑刻、碑刻较为分散，抄本往往被国内外不同的收藏家和文化机构收藏，难以整合；另一方面，由于康有为是一位政治家、著名学者、书法家，家世显赫，人们关注的是他的史料、字迹、巨著；往往人们不太关注其附带的简短后记。工作。铭文的铭文。这部分康有为碑跋能够体现他对金石、书法艺术的观念，也包含了康有为年轻时发表《康南海老师鬻书例》后有关康有为碑刻、书法的资料，也是研究的积累和补充。下面摘录民国以后的刊物，其中有康有为的古金文后记，以说明康有为在这方面的成就。

《与梁随觉书》：

楷书的历史可以追溯到晋唐时期，并代代相传。然而，没有什么比用汉字写的“Wakaku”的铭文更好的了。其威势磅礴，如龙行江海，如虎撼山。各个年龄段、性别的书法家都来到这里，但只有东坡有神灵居住，山谷的形状也只是稍有成形。这座碑被毁掉投入江中后，后人将其建在江前，极为罕见。这是刘文庆公的旧文集，共九十八字，还有施安总理的后记。王兰泉的另一研究《康南海老师鬻书例》仅存89字。这个原计划增加了九个角色，充满活力和精神。纸墨间可见，与现代焦山桑河洲拓片相同。这是与天渊无异的精华，是学者中的稀世珍宝，也是唯一在水面前炼就的极品手稿。回去向古寨主人求财。听说会打印出来洛阳纸价值不菲，可用于预言。南海康有为己。

从风格上看，这部作品的作者应该是康有为59岁至60岁出头之间。

《赠香渠仁兄五言联》：

欧阳轩《郑文公碑》是他一生的第一部杰作，古人说“草中蛇，云中电”。查《石门铭》时，说宋代不存在这篇文章的全文，字数无法测试。这本书只有682字，不适合阅读。据《石门铭》，明代于国文游定云阁，闻有宋陀《海藏书法抉微》，遂见，亲手归还，但无李白药铭文。温家宝拥有的黄金和石头比世界上任何其他国家都多，但他的总理数量却是世界上任何其他国家的两倍多。除去中间的十几字，这篇帖子共有10041字，字迹铿锵有力、工整。

文字也一致。如果没有唐抄本，还会有如此完整精深的版本吗？有欧阳轩、文启祥的两篇后记。此帖于元代传入日本，清末返回中国，后被转移至碧屋山庄，并在那里复制传播。伏魔的命运是轮回，或显露，或暧昧。比如，如果你能抓到一个千年珍宝，它会闪闪发光，这不是艺术花园的美丽吗？吉林省

多么奇怪的遭遇？请各位观看更新的朋友将此作为正确答案。康有为记载于甲子三月。

《石门铭》：

北碑最近才出土，堪称第一碑。《石门铭》 他被称为科穆将军，这是不正确的。他是小竹将军的曾孙。不过，由于此碑立于秦建元四年，距王右军去世仅12年，大部分文字已公开，这也是此碑首次向公众展示。它是一座精神殿堂，比其他寺庙更高级、更高级。与《书道全集》 冲突。这幅复制品，加上镜框里的纪念碑，显得尤为完美。写作就像从流沙里滑出来，但在古代却不是这样。我提议将这块碑命名为秦建元四年的碑，也是陕西关中的最高官员。伏王地修金石时，将这些面孔收集起来，并改名。癸亥冬，玉化人康有为出生。

蒋正晚年书法时主张缓笔直笔，隐藏起伏，尽量使乐曲优美，为当时的曾熙、李瑞卿等人所效仿。他们利用在青铜铭文上铸造铭文的效果，把一切都做出弯弯曲曲的，他们认为新颖。康的书法风格经常使用颤笔画横笔画，当笔握在手腕上时，往往会出现波纹，这被怀疑是由于与衰老相关的生理因素造成的。这正是一个有目的地找工作的老人的工作。

2. 纪念碑学校的代表性例子

(1)健康正直的身体，包括数字和思维方式。 《康体》细致、雄伟、宽阔，最能体现其碑的风格。笔法以汉代为基础，以魏碑为主体，以篆书、公文为主体，丰富了先人的风格。风格为汉魏结合，中廷紧连，右侧宽松，雄伟深邃，是祖传风格，风格与六朝相似，风格雍容华贵、大气独特、高雅、高美为原则。 “尝”的主要消费方式

包边》 《石门铭》 《郑文公》 《石门铭》 《郑文公》 《书道全集》 《石门铭》 《郑文公碑》 010-3000 0 《石门铭》 纪念碑。添加或删除古代方法。切割成当前形状。

书号《广艺舟双楫》，法《跋旧拓瘗鹤铭》，古朴厚重古板，充满奇特的方圆姿势，体态介于隶书与正规书法之间。《金石粹编》将其碑影列为第二神品，排在《跋欧阳询化度寺邕禅师塔铭碑》之后、《化度寺碑》之前。据说“宝物很难命名，因为它看起来像纯金或玉石。”侵蚀范围广，残存字符少，显得古老而丰富，特别是接近《金石粹编》，使我们能够追溯该变种的起源。康先生的书法风格明显受到“《金石考评》”的影响，从59岁到60岁，直到8月来到妙仙学院。官方字体《化度寺》 书画书法都很好《跋符秦建元四年产碑》 正规书法的变化原理，不仅与古完全一致，而且还可以改变其面貌，推陈出新。其中“过”、“象”、“之”、“中”字与碑上的影子相似，说明康善于采摘。

主要字号《关中金石志》寓意丰富，技法丰富，传真号《兰亭》、《好大王碑》具有典型的康初风格。 1917年4月，康嘉弟子张百珍出资在北京修建袁崇焕寺，并委托书写寺碑、门联、寺碑，以供后人纪念。《枳杨神道》 据说“《六十人造像》与《经石峪》同体，纯金玉石，均为元章所仿。”康先生年初书写公文《爨龙颜碑》方法《高灵庙碑》，古体，八月写于明贤书院《元君墓志》，官书《石门铭》《清代台北一年级》

南海康氏后裔老太夫人墓，仿毛泽东古法，身姿左右变化，结方平，弯方。两者《云峰石刻》 《郙 阁颂》 两者皆美。《祭潘若海文》坤刀玉雕等收字个性很强，不仅难以适应康的写作风格，而且无助于他形成自己的形象，所以这种风格没有正式的书籍。

它可能会成为康的身体风格的主流。

《高灵庙碑阴》 《广艺舟双楫》 这是康人不可多得的“古今中外”的范例。与原碑相比，两者都侧重于了解原碑的方形和折叠图案，康俊将其描述为“一种不间断地创建方形笔划的方法”。以魅惑和得势为主，康先生中峰冷静，字体方圆兼备，碑体和谐，《爨龙颜碑》显然是成功的。《石门铭》 然后他创建了

《清一品太夫人南海康氏显妣劳太夫人墓表》《明袁督师届记》《题袁督师庙横幅》 《自坏长城慨今古永留毅魄壮山河七言联》和《弢 菴太保七十赐诗轴》等作品这类作品，深得《爨龙颜碑》及《高灵庙碑阴》浑美古逸的气息，方圆兼备，开张醇厚，耐人品读。显然，康氏很快便发现《爨龙颜碑》过于高古的面目不尽适宣自家个性发挥，而《魏故元使君墓志铭》清劲方正，体在《石门铭》与《郑文公碑》之间，凭此碑的方正体势较正了《爨龙颜碑》的欹侧，变古厚茂密为健宕逸，从而形成了康氏正体艺术风格。其正书《康氏家庙碑》《徐侍郎致靖碑文》，便是其入古出新的范例。 正书《康氏家庙碑》笔致清隽，为康氏正体成熟标志。楷书《康氏家庙碑》与《临元使君墓志铭》恰如楷书《袁督师庙记横幅》之与《临爨龙颜碑》；换言之，《魏故元使君墓志》乃《康氏家庙碑》的蓝本。当是美森院中偶然所得，此碑兼有《石门铭》之宕逸及《郑文公》之端正，清隽不失古趣。较之原碑，《康氏家庙碑》《临元使君墓志铭》着意结字、入笔、转折、及方笔的体悟，籍以变化气质，初步形成“康体”端庄平正，中宫紧结，劲健奇宕的清新面目。《元使君墓志铭》对于康氏正体的意义不见诸文献，如果说《临爨龙颜碑》使其从《般若碑》《瘗鹤铭》的某些唐楷元素中脱化出来进而形成魏碑面目，那么《临元使君墓志铭》则使其由古人气质变为自家风范。同为师碑，前者注重入古，后者刻意出新。康同环女婚李云光在《康南海先生书学异闻记》中谓康氏学碑只是仔细欣赏，绝不执笔临摹，可见不是确论。 行楷《感皇思诗横幅》专法《郑文公碑》，乃其通会佳作。一九二二年十二月一日逊帝溥仪大婚，此作为康氏呈献 獻 宣统皇帝溥仪赐 御 书“天游堂匾额”的“谢恩诗”，山东云峰山北朝刻石以其规模之大，法度之精，堪称魏碑正体。康氏称为“圆笔极轨”，晚岁多取法于此，并专写《郑文公碑》。此作行笔宕婉，结字与《郑文公碑》相同，足见用功之深。 行楷《癸亥五月登泰山经石峪十一屏》，融《经石峪》《郑文公》，兼包数意。《经石峪》笔意与《郑文公》略同，草情篆韵，诸法皆备。康有为“平生《经石峪》为师”，主要是取其博大浑穆，中正平直，篆法隶韵。此作字法胎息《石门铭》《郑之公碑》。结字布白得自《经石峪》， 趯 法笔势乃宗《郑文公》，简穆宕逸神契《石门铭》。雍容和厚，气息深沉。 （二）能移人情的康体行草。“康体”行草，天马行空，纯以神行，最能体现其神精意。笔法本于汉分，方圆并用，篆意隶韵，以精深为宗：体势结息六朝，正欹交用，形肆意敛，以奇宕为宗：风格新理异态，质沉意密，能移人情，以深郁为宗，其主要融治《高灵庙碑阴》《爨龙颜碑》《石门铭》《经石峪》《郑文公碑》诸碑，兼取简牍章草，借鉴颜真卿、杨凝式、倪元璐、伊 秉绶 诸家。碑帖融治，机杼独出。 康有为认为六朝笔法所以迥绝后世，在于结体之密，用笔之厚，其行草意法皆出于此。行草《袁督师庙记横幅》，与行草《丁已五月纪事诗七章诗卷》以及为徐勤作的行书《丁已美森馆幽居诗卷》同属一种，融《爨龙颜碑》《高灵庙碑阴》，结字茂密，用笔醇厚，在康体行草中别具面目，为“丁已”时期典型风格。 草书《己未正月题大同书诗四屏》碑帖融洽，笔畅神融，新理异态。其横划平出，显然受碑影响：结字又多章草遗意，可谓碑帖合融，能移人情。 草书《赠宾侯仁兄诗轴》笔墨淋满，意象撼人，是康氏精神之写照。张怀 瓘 云：深识书者，推观神采，不见字形”，是之谓也。《万木草堂诗集 · 补遗》：“辛酉六月（一九二一年），避暑焦山大观台，批杷树下石床夜听惊涛，坐忘人世，留诗寺僧六恒，保护枇杷树也。白浪参天去不回，青山卷地扑将来。槛前梧竹多幽意，卧听惊涛尽夜雷。”与此作意境仿佛。 康有为自一九二三年赁得天游园至一九二七年于此病逝，多每年必数次来憩。观海登山，临风啸咏。青岛之山海逞其怀、适其意，陶然其性，更于此留下大量诗书杰作。草书（乙丑重还青岛喜赋诗轴》墨气淋离。重游青岛的欣喜之情，跃然纸上。 草书《卢轮塞下曲四屏》章法奇特，波澜壮阔，为其精心佳作。草势尚险，此作章法独出心裁：四句诗每句一行一屏，屏屏护环。第四屏“千”字横画发波作势，竖笔如汉简纵毫直下，独占数字空间，令人屏息。刘熙载谓：“草书尤重筋节，若笔无转换，一直 瑠 下，则筋节亡矣。”其用笔若《裴将军》“藏分法于奋斫之内”，气魄力能抗鼎；笔法直如倪元璐，峻落逆入，于矫变飞动中势疾意留，虚实随势相生。草书尤重笔力，康有为于行草推崇颜真卿、杨凝式，以《裴将军诗》《夏热帖》视之，茂密雄强，分笔草势，往往会意 （三）词俱佳的康体简犊。康有为的尺犊、简札，纵横奇宕。从心所欲，为其书法大观园中之奇葩。清季碑盛帖废。革法衰颓。不仅京中名家不擅简犊，甚至像邓石如、张裕钊这样的大师级人物。其简犊亦弊实无可取之处。此碑实由偏碑学所致。尊碑抑帖的康氏并没全盘否定帖学之际功用。他指出今日临碑是因其可以学习古人笔法，而帖则屡翻失真：然而帖学便于人事，瑰姿媚态。尤适宜于简札。康氏尺犊、简札从取法和用笔上大致可分前中后三个时期。前期为帖学时期，中期为由帖而碑转变期，后期为碑帖交融期。其用笔则分前后两个时期，前者偏于提按弊在运指：后者重在使转得于运腕。前者为帖学，或称今体之楷法，后为碑派，或称古体的分法。所谓会心处正不在远，康氏尺牍，可为绳墨。 一九一七年五月，康有为与沈曾植一同赴京参与张勋复辟。歴 十ー日乃败，遭到北洋政府通缉，遂与沈曾植一道避居美使馆之美森院，并有诗唱和。行书《赠乙庵尚书四章求和正诗札》作于美森院风格、结字受《高灵庙庙阴》《爨龙颜碑》影响。康氏也有些和友朋之间谈碑论帖的书札，如一九一七年六十岁时《致况 蘷 生书二札》，即谈《高灵灵庙碑》他在《广艺舟双楫》中更将《爨龙颜碑》奉为三件神品第一。《与奏云书札》则谈书法，《与小川札》则谈购碑事、题画事，《与沈乙老札》则论画，性情流露，词翰俱佳。行草《致莫鹤呜书札》，信中谈论学习书法的内容，有助于对康氏晚年书法观念的认识。此作笔致清隽，为其书札佳作。 行草《癸亥六月亭林云台观寻陈希夷迹诗札》分笔作草，波发鼓宕，似有取法楼兰简牍、残纸。“淳古”“初”“游存”诸字作章草，笔老意古，为其晚年诗札中的精品 · 康氏六十七岁所作草书《甲子五月致恭王殿下书札》也有代表性。爱新觉罗 · 溥伟，清朝末代恭亲王，号锡晋斋主，为奕诉嫡孙，主张复辟派首领。一九一二年避居青岛 · 第一次世界大战日军占领青岛，妄图借用日本势力复辟。一九一七年复辟失败康有为幽居美国使馆半年，于腊月至青岛拜会溥伟。一九二二年溥伟移居大连，将其家什赠给康有为青岛天游园安居。此作乃其感惠询知之作。 一九二七年康有为七十岁时草书《与梁随觉书札》也反映了他这一时期的活动梁随觉（一八八〇到一九六九），字婉络，广东人。一八九七年与康成婚，为其“二太”。戊戌政变失败后随康周游列国。梁氏通于文墨，主持家务。生女同复、同环，子同吉（早天）、同 筏 。一九二七年正月初五，康有为在上海游存庐隆重庆祝七十寿辰。溥仪专门为他书写《岳峙渊清匾额》，并赐玉如意。梁启超为撰寿联：“述先至之玄意，整百家之不齐，入此岁来，年七十矣；奉觞豆于国叟，致欢忻于春酒，亲受业者盖三千焉”。时出北伐军逼近上海，十三日康氏由上海动身赴青，十八日抵岛。康同环珍藏的这封信封中间红框内写有“最后第三信，将绝笔”。康有为好文物，精鉴赏，其收藏之富，由《万木草堂藏画目》可窥一斑。康有为归国后其生活来源，除了鬻书卖文，买卖古字画亦一进项。康有为离沪时已感不适，二十日即得病，其间作《谢思摺》，二十八日晨五时病逝。 （四）雄深和美的康体榜书。康氏榜书集《经石峪》《云峰石刻》《石门铭》诸碑之长，晚年更羼以《 郙阁颂》，隶笔分情，尽于方圆，造诣之深，古今独步。榜书古日署书，又称擘窠大字，自古难作。黄庭坚诗云“大字无过瘗鹤铭”，证明宋代人未曾见到《秦山经石峪》《四山摩崖》。乾嘉以来，随着金石学、碑学的兴起，大量荒山野龄中的古人石刻陆续被发现，对书法艺术的发展产生巨大影响。康有为于一九二三年四月登泰山访碑，被《经石峪》所震撼，遂“平生经石峪为师”。康氏认为榜书有执笔不同、运管不习、立身骤变、临仿难周、笔毫难精五难。故榜书别有门户，当以六朝为法，而元明以来鲜有精榜书者，盖碑学不兴之故。且作榜书须笔墨雍容，以安静简穆为上，雄深雅健次之。若有道之士，微妙圆通，气韵穆穆，自然高绝。若有意作气势，便是伧父。榜书之分方笔圆笔皆导源于锺卫。圆笔以《经石峪》为宗，方笔以《白驹谷》为宗。然以《经石 峪 》为第一。其笔意略同《郑文公》，草情篆韵，无所不备。雄浑古穆。康氏最擅楹联。风格与榜书相同。“康有为本人书迹。题榜大字。大气磅礴，最为绝诣。我特别欣赏他上海园路寓宅入门处放看的《游存庐》三大字木匾，白板墨书，不加钩刻。也不施髹漆。圆笔宽结。雍容提拔。此是康老‘肉笔’，气魄从《石门铭》《金刚经》出来。真可雄视一世。魏齐碑版。方 圆 笔并用。方笔居多。康老专用圆笔是否他一直未觉察到刻手的问题呢？还是他有意避开石刻上的刀痕而遗貌取神独自运笔呢？由历史条件推之，我以为属于前者，不是后者。”（吴昌硕语）按由《金刚经》尚有多字仅双钩未刻者可知，当时书丹者用笔方圆备，刻工在双钩时对方笔、圆笔的变化极为留意，因此可知《经石峪》的圆笔既不一概是经过大自然的改造，也非刻工的刀刻斧凿而成，也有书丹者用笔方圆变化的审美追求。这一点，康有为早在写《广艺舟双楫》时就已明察。 行草《大庇阁横额》为康氏所早期榜书，兼有《朱君长刻石》《石门铭》之意，但更多的是馆阁旧习，尚难把握榜书要诀。行书《袁督师庙横额》融《高灵庙碑》《郑文公碑》于一炉，端正严妙，抽厚朴茂，气象古穆苍深。楷书《写生入神》横披作于一九一七春，是书赠徐悲鸿赴法的送行之作。此作与《赠翰臣仁兄七言联》风格相同，有《瘗鹤铭》的笔法、结字特征。行书《存天阁横额》，取法《石门铭》，为其晚年为其擘窠佳制。“北碑总是王家好”，康氏以《石门铭》为神品，飞逸浑穆之宗，在题榜中运用尤多。但遍揽康氏遗墨，除了《开张天岸马，奇逸人中龙五言联》直接取法《石门铭》，尚未发现临摹此碑的作品。一九二三年在“此”字未损本《石门铭》上的题字，为唯一他与《石门铭》渊源的实证。此年上海艺专改建康氏为刘海粟题《存天阁横额》 · 其结字气息全由《石门铭》来，而体势则变欹为正，以追求隶意。此作谋篇别居匠心：“存天阁”三字参差上下，“存”字略大，“天”最小贴近前字，并与后字间离，所谓“硫可走马，密不透风”，“阁”字最大压后，真得《石门铭》“飞逸奇浑，分行疏宕”之致，颇耐玩味。用笔方圆兼备，结字虿尾钩挑，横画引波不发，精气内敛：捺笔意态老辣，乃其匾额难得佳作。另外，康有为自一九一三年底归国后，即开始他的国内之游。名山大川，神庙古刹，行迹所到，留题甚多，其中不乏匾额佳作，成为当地著名的历史文化遗迹。如杭州《放鹤亭》、开封《汉函谷关》、庐山《黄龙寺》陕西《兰台石渠》《蛰庐》、长安《兴教寺》等，都有其所题匾额。 康氏最擅楹联，书文俱佳，意蕴精深，深具庙堂气息。为康书之奇葩。 行书《自坏长城慨今古，水留毅魄壮山河》七言联，结字方扁，取法《高灵庙碑》《爨龙颜碑》，气息古厚，为入古出新佳作。章草在西汉元帝时由史游《急就章）实现正体化以后，波 磜 便成为其最具典型的笔法特征。魏晋时期一些碑刻、写经横画中独有异趣两端出波的笔划形态，即被康氏称作“隶楷之变”的用笔特征实是章草波 磜 遗法，康氏书法的隶意实由此而来。《赠仙俦仁兄五言联》作长锋羊毫，笔精墨妙，而字法纯从《石门铭》中来，清隽舒宕，极具书卷气，为行书对联精品。属款“有为”连属草写，“有”字草法不标准，为康氏属款草化的例证。草书《赠慕蘧烟世讲五言联）分笔作草，碑结融合。康氏草书对联比较少见，此作中锋使转，“检”“命”二字体势平正，隶笔发波作势。《广艺舟双楫》言“若欲复古，当写章草”。氏晚年讲碑帖融洽，是在碑派基础上的反观传统，变换气质。以分笔作草，笔划中仍然追求古茂刻入的金石意趣，而非所谓帖学风貌。康氏谓“吾尝爱《 郙 阁颂》，体法茂密。”行书《箕裘孝友五言联》章法结体独有遗意，大气磅礴，为善学古人而能变其形迹者。 集清代碑学大成 康有为继承、发展了乾嘉以来金石学传统和碑学研究的最新成果，著《广艺碑双楫》，成为清代碑学运动的集大成者。如果说阮元发起碑学运动，为书法创作开启了新的领域；包世臣 丰 富碑作技法理论，极大推动了碑学的发展：邓石如、伊秉绶等人以创作成就为碑学提供实践支持；那么康有为的意义则在于总结并完善了碑学运动的理论与实践，确立了清代碑学的历史地位，因而说康有为是碑学理论的集大成者。 黄仲弢《广艺舟双楫评语》记录了《广艺舟双楫》的写作背景：“戊己之际旅京师，长素戊子游京师，偏上书贵人无所遇，欲由国子监都察院上封事，亦不可达，颇为多口所僧。余与子培劝其少干人少发议论，遂键户读碑，旬月聚数百通，曾至南海馆访之，见其插架琳琅，张壁摊案，正目如电，间评 隲 一二，皆悬解冥会，剖析条流，顾未知其遂有斐然之志也。”当碑学方兴未艾时，且有大量碑刻、鼎彝出上、发现，千碑百记，钩午是富。同时吸取金石学、考古学的最新成果，而且康氏接触的朝中名士如张鼎华、潘伯寅、黄仲弢、盛昱、沈曾植、叶昌始等人，多为精通金石、鉴藏、书法的大家，对其碑学思想的形成影响很大。使他在阮元、包世臣碑学理论的基础上，产生了新的认识。由于政治色彩浓厚、不无偏激，《广艺舟双楫》出版后屡遭清廷下旨毁版，百年来毁誉参半。其好友黄仲弢云不信其古文为刘歆伪造杂采钟鼎而为之之说。广雅书院院长朱蓉生 辦 难颇多，指出此书于字学之源流正变厘然明晰，所论穿穴入微，多惊心动魄之语。且尤为服膺《宝南》《缀法》两篇，《执笔》度尽金针。但所谓平腕者，以为尚未深达其说，或恐贻误后人也。沙孟海说康氏纵览汉晋南北朝墨拓，挽救当时书法界的不景气现象，是风会使然，贡献很大。但是由于他面临新事物，凡碑皆好，便成偏激之论，非公允之言。此著自光绪辛卯（一八九一）付梓至一八九八年八月，七年凡十八印，辛亥后又多次刊行。日本译为《六朝书道论》，作为晚清最重要的书法理论专著，影响了整整一代书风，对日本、韩国的书法也产生重大影响。 值得一提的是，光绪十七年康有为于长兴里设堂讲学，著《长兴学记》以为学规。其中补设六艺科目为：礼、乐、书、数、图、枪；以《广艺舟双楫》为教材，书法成为培养维新人才、经世致用的工具。在《新学伪经考》中则大量采用金石、文字学成果，以证新学之伪。如《伪经传于通学成于郑玄考第八》中《蔡邕》后，康氏按语称《邕传》及《书经注》皆言邕自书丹于石，使工镌刻。《洛阳伽蓝记》亦言《三种字石经》 为汉右中郎将蔡邕遗迹。《隋书·经籍志》言后汉镌刻七经皆蔡邕所书。而董 逌 《广川书跋》则云《石经》不尽蔡邕书。其广征博引非止言书法，完全出于政治需要，书法遂为“六经注我”的工具。