书法最早提出于清代,在历代帝王的影响下,赵孟、董其昌的书风盛行,到了清末,许多学者开始注重金石的研究。尤其是在阮元、包世臣、康有为等人的作品中,形成了尊碑压书法的倾向,碑书法兴盛,而一直流行的柔美书法风风突变,所以康有为的书有何过人之处?
康有为的书法有篆书体和隶书体。
我们先来看看康有为(1858-1927)。他的正式名字是广夏,他的名字是曹苏。他是晚清政治家、思想家、学者,对书法艺术做出了巨大贡献。他提倡研究石碑,号召书法创新,说到书法创新,人们对书法感兴趣,康有为又提出了不同的意见。那是一个文化变革的时代,康有为大概是借鉴了欧阳修认为“书法不能只模仿古人”。
大家都知道,晋代的上云、唐代的尚法、宋代的尚仪、明代的尚台,在清代乾隆之前被称为“铁学”、“师学”,马素。 ”自乾隆以来。不过,清代的书法仍然有自己独特的风格。直到清朝末年,康有为才开始呼吁书法创新。几千年的书法开始走入歧途。准确的说,康有为把石碑和书法合二为一,说是创新,但也复古,说是复古,说是复古,但也是“碑贴合一”。
因此,从对康有为自身书法理念的理解和分析,我们可以了解到一点,康有为的书法在碑学上具有印章或官文书的意义,但他本人却认为他的书法是复古的。承认确实如此。他的书法所谓的创新,是很难让人理解的,他的书法初看是圆的,最后却是重笔、强笔,转折点都是圆直的,长笔大笔,当你笔画的时候,你会获得神秘的动力。
但他的书法有一种生硬、“霸道”的感觉,有人认为线条腐烂,缺乏质感,像一根滚动的绳子。当然,退一步说,它也有封印书法、公文的意思,而且正如文章开头所提到的,清末书法界有一种“尊碑镇压”的风潮。蒋有为的书法创新仍以古碑为基础,这是可以理解的。与“出柜”的现代书法创新不同,传统文化遗产仍然保留,没有书写技巧或组织。