康有为是近代史上著名人物,主张政治、学术、艺术的创新变革。在书法方面,他们宣扬阮元、包世臣碑,打压书法,继承尊魏、尊唐的思想,并在对阮元、包世臣碑的推崇基础上,进一步夸大其历史价值。北碚碑的地位和作用,以其极端的思想和严厉的语言,公开而有力,引发了碑学研究的洪流,最终实现了清代书法的范式革命。
康有为书法哲学的核心可以用一个词来概括:变化。 “变”这个字实在是可贵。他用变法的概念来评价历代三万三千三百六十个朝代书法家的书法,并说:“书法之变,与政变之变,几乎是一致的。过去周朝是一势,汉代这是一个趋势。” “而魏晋是一个趋势,几千年来都在变化。未来有变化,过去的我们可以尝试。”他的观点是,书法的风格是不断变化的,而铁的科学延续了一千多年的传统已经过时,学者应该求变创新。
康有为的理念将清代以来碑学的理论和实践提升到了一个新的水平,全面消除和影响了清初以来碑学的弊端,推动了新的审美书法风格。《广艺舟双揖》迅速在国内外传播,影响深远,至今仍具有重要的指导意义和现实意义。
就书法创作而言,面对魏北杰出的人格,阮元、包世臣似乎并没有什么特殊的创作,但康有为的书法在这里值得特别说明。魏碑最大的风格特点就是体大、厚重、笨拙。大的意思是宏伟,重的意思是沉重,笨的意思是陈旧。自从圣人邓石如开创了新的笔法之后,他的作品就以厚度为特点,或者说,厚度已经达到了极高的境界。
因此,康有为的书法借用了魏碑的基本风格之后,实际上在气势磅礴方面开启了一个新时代。康有为用纯圆笔,“纯感神气”,磅礴无限。在他的作品中,大字书法的大胆程度是世界上任何地方都无法比拟的,并且越大越好。康雨威将悬崖盘的威力发挥到了极致,有潜力到达四面八方。民国石碑研究专家于右任老师称其书为“全国第一”。
康有为的弟子刘海粟的评论更为准确。 “其书法雄伟,飘逸,气势磅礴。藏于山野雄伟之中,经济可见规模。雄伟而洒脱。”轻松而独特。师条的手稿写得很随意,彰显了他的个性,而且特别衷心。看它就像坐春风赏秋月,巨斧雕挑花,如果试图模仿雄伟和气势,或者刻意追求尺寸和力量,那就太过分了。当“暴政”出现的时候,就是这样。从霸气到“狂野”。谈到康有为的书法,后人往往认为其浩瀚的背后隐藏着“掌控”。我认为这两方面是矛盾的。
自从魏碑在世界上兴起以来,人们在原有的“鸿式”审美基础上又增添了新的审美体验,即“进士式”风格。于是,将领带式的“字体”与铭文的“铭文式”相结合,避免单纯模仿领带式的神韵,并赋予书法灵感的书法创作的最高标准就诞生了。同时,以极致的优雅和短暂而导致“庸俗”为目标,铁雪的目的是避免盲目追求关羽的大、重、笨的风格,趋于火热、有力,导致“庸俗”。结合了品味和石碑风格的风格结合了“书法风格”和“金石风格”的风格。事实上,时代呼唤着这种风格的出现。
康有为老师对这种混合风格十分推崇,并称自己是一位兼具两者的书法家。他曾在对联中理解道教“天青竹石待乔迁,室内白鱼鸟与羊。”:“自宋以来,人们一直在研究道教”。几千年来,直到最近一百年,人们才开始谈论北碚碑。写过,但没有碑文。他写了所有的南方碑,但没有碑。几千年来,没有碑文。其一,集北碑南铭,更何况是汉代所修,分秦四书、周代!“他们麻木不仁,既有非理性的欲望,也有欲望。”这就是南开。老师美好的希望,但是……现实却和老师说的不一样。
碑学的兴起,导致了书法传统两大体系的出现:以二王为首的铁学体系和以汉魏北朝碑刻为主要形式的北碑体系。变得清晰起来。随着碑学研究的不断深入和发展,碑学理论家进一步强调研究碑碑制度是正确的途径,认识碑碑制度才是真正的古法并规定。当你摆脱这种旧技术时,它就会变得有点俗气。
癫痫的兴起,代表了文人对封建暴政的反抗,对“正统书法观念”的挑战和蔑视,追求自由、理想人格、浪漫精神、高尚诚信,体现了文人的反叛精神。这是“西学东渐”引发的人文主义思想新思潮的重要标志。
自古以来,书法几乎是达官贵人、文人墨客的专属领域,金石学家将汉晋金文、北魏刻文、碑石碑文、棕文等进行比较。山碑石。通过将这些技巧结合起来,将其提升到书法艺术的高度,并给予高度重视,他找到了一条将文人所厌恶的“民间书法”融入书法传统的方法,并将这种方法引入到未来。几代人.新的切入点。
于是,就采用了汉魏碑刻以及荒野山林中残存的碑文残片的方法,成为一种代代相传的潮流。邓石如是仿秦汉魏石碑第一人,其书风深邃简洁,笔画纵横雄浑雄浑,一扫二王书风,创造了一个独特的它有个性具有强烈的反传统审美意识。