大象无形，大音希声

弘一法师留下了许多传奇故事。在出家之前，他非常聪明，才华横溢。出家后，他持守戒律，为人慈悲。即使在念诵念佛的同时，他也没有忘记自己的爱国心。他取得了优异的成绩。作者可以说是一位魔术师，在美术、书法、篆刻、戏剧、音乐等多个领域，包括佛教，都取得了巨大的成就，但最令他着迷的还是他的著作，尤其是晚年写的著作。 ……，让人感到亲近、平和、宁静，让人感觉如春风般清新。在作者看来，形容弘一法师最贴切的表述是“大道至简”，作者将其书法之美概括为三个方面：“简、简、简”。

弘义大师铜像

1、从书法欣赏的角度来看，弘一法师的书法古朴大方，弘一法师的一生是“博学多才”的最好诠释，广泛应用于文学、艺术、宗教、艺术，产生了非常广泛的影响。鲁迅、郭慕若等文化名人都认为获得大师的书法作品是最高的荣誉，国家美术学院原院长陆凤子也高度评价他在绘画领域的地位。中国画改革运动值得赞扬，李叔同是领军人物。”朱光潜先生回忆说：“当时我的一个普通朋友是——弘一法师，但大家都感受到了他的影响”，可见法师影响之大。当然，他的学问是建立在对各种艺术门类的全面了解的基础上的，而就其“渊博的知识”而言，弘一大师绝对是常人所望尘莫及的。从现有资料来看，弘一法师出家前抄写的铭文有《师古文》、《始平公造像记》、《杨大眼造像记》、《张猛龙碑》、《爨宝子碑》、《松风阁帖》等经典铭文，大家可以看到。他的333 60《临古法书》上复制的铭文几乎是真实的。然而，他并没有沉迷于古人的解释，而是试图从古代碑刻中找出书法的深层规律，并在给马东汉的信中说：“古人写字时，都是遵循西方绘画的原理。 ”纸张的整体造型、书法、笔触、结构、吸引大众目光的神韵，以及某一座石碑、某一个信箱、某所学校、建立的关键学派在于对文字规则的精炼，源于对碑文风格的模仿。”

2、从艺术形态来看，洪易的文字朴素而不失深刻，洞察力超越道，这是中国文学艺术的核心思想。书法的艺术创作不仅是艺术家思想感情的表达，更是对中华文化的理解和表达，换句话说，中华文化和哲学思想是书法的基础，是书法的气息和风格。是书法的外在表现。书法。一个好的书法家，不仅要掌握非凡的书写技巧，还要具备深厚的文化底蕴和非凡的思想高度。从艺术布局来看，弘一法师的书法古朴、清晰、寓意丰富、胸襟开阔，体现了大师非凡的文化成就和思想高度。弘一老师的书法造型看似简单，但往往出人意料，给人以一定的审美距离感。古代许多顶尖的画家往往都是一流的书法家，包括但不限于米芾、董其昌、八达山人、黄宾虹、齐白石、徐悲鸿等，他们都采用了题字、题字的方法。书法与碑刻让书法可以通过操控和变形而创作，其书法风格往往富有想象力和创造力。有着扎实绘画和造型功底的弘一大师，在书法创作的过程中，自然有着常人难以达到的悟性，温柔与默契相融合，最终形成了高大飘逸的萧山、甚至风格独特，品味拙劣。

3、从艺术灵魂的角度看，弘一法师的话简单而超然，丰子恺曾说过：“我认为人的生命可以分为三个层次。一是物质生活，二是精神生活，第三是精神生活。”

宗白华在《美学散步》中说，“自然简单的白书是最好的”。书本本身就是一种奇妙的美，带着斑驳的光彩，而白色的书却是光彩的高度，回归质朴。可以说，达到这种程度的人屈指可数。正如武侠小说中，许多一流高手不断修炼，但除了少林武僧，又有几个人能够真正静下心来，放下一切呢？文学艺术创作也是如此，要想达到最高境界，就需要经历从“小我”到“大我”、从“我”到“无我”的转变和超越。 ”。如果你把思想和情绪的起伏一一放下，一切的表象和执着都将化为乌有。 “我相信，只有极少数的天才能够达到这种境界。他们的文学艺术创作，往往与哲学、宗教相结合，是对人生、对世界的终极憧憬。陶渊明、王维的诗，倪云林、黄公望的山水画，弘毅老师的书法就属此类。

潘天举曾说：“我的老师弘一先生说：‘文学艺术应该是人传人，而不是人传人。’”这句话也印证了“人是人”的说法。一个艺术家要想达到一定的高度，就必须提高自己的能力、品味、各方面的修养。是有的。如果只注重写画的方式，所谓的技巧和变化手段，很容易陷入肉体的束缚。只有当他的思想和品格达到成熟或超越时，他的作品才具有灵魂和深度。

文章来源：《收藏家》

发布202108 《大道至简——弘一法师的书法境界》

作者：李坤辉

责任编辑：哈塔贾