jiadelimei1688 我在心里一遍又一遍地想象他们的笑容，
他在一间简陋的木屋里，
用画笔描绘你遇到的女人的每一个美丽，
为后世留下了绚丽的江户时代，
他是日本艺术史上不可磨灭的印记，
日本最著名的浮世绘大师之一，
与葛饰北斋、安藤广重并称为“浮世绘三杰”，
他的名字叫北川歌麻吕
（きたがわうたまろ）。
北川歌麻吕作品
北川歌麻吕（1753-1806）
他姓北川，原名丰崎北川。
北川歌麻吕出生于江户（今东京）的一个农场，
和许多才华横溢的画家一样，
他的绘画潜力在很小的时候就开始显现。
北川歌麻吕作品
北川歌麻吕早期是一位漫画家，
曾出版多部漫画，
内容涉及飞禽走兽、鱼虫、花鸟、人物。
北川歌麻吕作品
歌麻吕曾师从民间嘉纳派画家鸟山十彦。
学习浮世绘各流派的人物画，以及从中国传到日本的明清人物肖像、花鸟写生，
深受鸟山明的喜爱和赞赏。
鸟山石燕
北川歌麻吕《抓鲍鱼》
北川歌麻吕《羊马场与金太郎》
在《爬行动物集》中，
鸟山用赞赏的语气评价道：
“歌麻吕懂得如何用心体验生活，用心创造，用心观察，用超凡脱俗的手法捕捉昆虫有趣的一面。”
北川歌麻吕作品
北川歌麻吕的才华和漫画工作经验成功得到了出版商茑屋重三郎的青睐。
茑屋重三郎不仅擅长生意，而且人脉广泛。 他与许多画家、文人都有广泛的交往。
此外，他还是一位“时尚达人”，能够很好地把握时尚潮流。
北川歌麻吕《吉原时计》
《乳母》约1790年，38×25.5厘米（锦江）（日本）东京国立博物馆藏
《妇女折叠布》1790年，每件38.1 x 25.5厘米（锦绘）（日本）东京国立博物馆收藏
《厨房里的生活》
当时，世界上出售的美女画大多是全身肖像。
茑屋重三郎采取了独特的做法，决定出版一幅只突出上半身的美女画，即《大寿绘》。
在他的资助和策划下，北川歌麿在浮世绘界名声大噪。
《送茶》
为了获得材料，
歌麻吕不断地在江户的大街小巷寻找美女，
他以敏锐的目光，记录了她们绚丽的容颜、转瞬即逝的心理、千差万别的性格特征。
《女性肖像十类》系列
《女人十相：吹线轴的女孩》
1792年至1793年，歌麻吕陆续出版了他的名著
《女子十体相》系列和《女子十类面相》系列，
这些作品与以往的全身肖像画有着明显的不同。 人物均以半身像的形式出现，展现出不同女性的表情和性格。
《子健七妆》
在出版商茑屋重三郎的策划下，歌麻吕推出了一种迎合当时世界的浮世绘美画新风格——“奥修绘”。
所谓“大首画”，就是将全身美女肖像的构图特写到半身甚至头部。
虽然歌麻吕被称为第一部“大首画”，但大首画并不是歌麻吕的第一次创作。 它最初是由胜川派画家发明的。
胜川春尚和他的弟子春弘都运用了这种夸张的手法，设计了很多脍炙人口的黑帮绘。
《歌与情系》系列
1793年出版的划时代的《歌之恋之部》系列，是新式浮世绘美人画——“大手画”的代表作。
在这些作品中，歌麻吕充分利用了“大寿绘”的表现力，画面的布局力图扩大美女的上半身甚至头部。
女子雪白光滑的皮肤，微妙的心理和淡淡的忧伤，体现了那个时代的审美和时尚潮流。
此外，歌麻吕还采用简洁的色彩结构、流畅的线条，在间色中省略了复杂的线条和背景，用简单、平面的着色手法
渲染他心目中理想美人的表情、姿态和时代感。
《歌文系·物与情》
《情歌文部》系列中，《思事》可谓经典。
一个女人的已婚身份可以从女人的发髻和剃过的眉毛看出。
商人的妻子，眼神略显迷茫，单手托着下巴，心情郁闷，
让“思事之爱”成为微妙爱情的最佳注脚。
日本学者中井宗太郎说：喜多川歌麻吕的美女画“不是简单地表现轮廓的平衡与美，而是进一步追求人性和内在灵魂的真实”。
全新的“歌麻吕美人”一经推出就获得了空前的成功。
明眸皓齿的妖艳美女成为这一时期浮世绘美女的典型形象。
曾经风靡一时的“清朝美人画”逐渐过时，歌麿在浮世绘界的领先地位得以确立。
《北方五彩墨花魁上唇妆》
《任家奴青楼艺人部》
《歌麻吕和他的五个女人》电影海报
几乎所有的浮世绘艺术家都以吉原妓女为表现对象。
最早开始研究浮世绘的19世纪法国作家龚古尔，
在他所著的《歌麻吕》一书中，他将喜多川歌麻吕定义为“妓院画家”。
歌麻吕对大阪的歌舞伎和处于社会底层的贫困妓女深表同情。
他把目光投向他们的心理深处，通过纤细优雅的笔触，细腻地描绘了他们日常生活中的细节、喜怒哀乐。
《青楼十二时辰》系列是歌麻吕表现吉原幼女生活细节的代表作。
《青楼十二时辰·丑石宴回房》
《青楼十二时辰·丑陋时刻》注：起身出门的女孩拿着捻纸灯照明，正推着拖鞋
歌麻吕根据《十二时辰》的时间记法，选择了不同时期女性的不同生活内容，创作了12幅妓院女性图。
在《青楼十二时辰》等作品中，歌麻吕利用特定的服装款式和装饰来表现特定的人物，
体现了他对吉原风土人情的深刻了解和对幼女生活的细致观察。
古典优雅的气质，扬起的柳叶眉，细长的眼睛，樱桃般的小嘴，
都符合当时社会对女性的审美。
北川歌麻吕·“江户关西三美”
该作品是北川歌麿创作的“大手画”的典范之一，将“肉色线条画”与服装的“无线条风格”融为一体。 有人将这种浮世绘称为“锦织歌面形式”，它采用灰色、紫色、淡黄色等色调，色彩柔和淡雅，与其他浮世绘有很大不同。
歌麻吕对美女非常着迷。 其代表作《江户关西三美》，
它描绘了当时江户最美丽的人之一：吉原艺妓友美本丰雏（中），以及浅草观音堂门下茶室的女孩阿贝（右）和阿久（左）。
完成这幅作品后，歌麻吕经常以她们为模特进行绘画，渐渐地，阿北和阿九的美名就传开了。
北川歌麻吕作品
进入19世纪后，歌麻吕为了谋生，同时为多家出版商绘制草图，导致质量参差不齐。
这期间，除了“大首画”之外，他又开始画美女全身肖像，
与他早期的全身美女肖像相比，他现阶段的作品更多地展现了美女丰富的内心世界。
在造型上，有一种风格化、有型的倾向。
他的画业呈现出无奈的衰落。
北川歌麻吕《三俗娘》
北川歌麻吕作品
1804年5月，歌麻吕遭受了一生中最致命的打击
——《马芝九记》及根据畅销书《图画书太鼓记》内容创作的三幅续集画作《太阁五夫人游罗东》等
锦受到幕府调查。
德川幕府成立以来，德川家族的建国，丰臣家族的褒贬、描述、绘画等，
普通公众是禁止的。
北川歌麻吕的《锦江》描绘了丰臣秀吉与武士和妇女在一起的场景，涉嫌诽谤将军。
不久，他被捕入狱，被判处50天监禁。
北川歌麻吕作品
歌麻吕自视甚高，也因为这次屈辱，身心遭受了严重的创伤。
出狱回国后，他虽然继续创作浮世绘，但题材大多是脱离现实的古典式美女肖像，不再有往日的潇洒。
另一方面，不少出版商也察觉到大师时日无多，纷纷向他下订单。
北川歌麻吕于1806年6月20日在精神和身体疲惫的双重压力下去世。
北川歌麻吕画的美女似乎是“千面”，可能是因为他理想化的美女都有这样的面孔。
正如龚古尔在《乌塔门》一书中所说：
“歌麻吕在描绘人物时遵循日本传统，
为这些看似非人的冷漠表情注入清爽利落的优雅，
具有深刻心灵洞察力的原画师……
他笔下的人物不再是千人一面的传统造型，
却又奇迹般地拥有各自不同的性格，
让人觉得这就是歌麻吕想要塑造的形象的结晶。”
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