穿巴黎世家是什么意思，巴黎奥运会啥时候开始

绿底四裸女（油画）常玉

图片来源苏富比

传奇艺术家常玉。他在艺术上追求精神自由，走自己的路，但由于骄傲自尊，淡泊名利，生前不被赏识。他和徐悲鸿、林凤文一样，都是20世纪留学法国、活跃的画家，有着首屈一指的艺术理解力和实践表现力，但他的名字在中国并不出名。在西方国家，常玉被公认为艺术大师，被誉为“中国的莫迪利亚尼”。

尽管常玉缺席了20世纪的中国艺术史，但他的作品却在当今的亚洲拍卖市场屡屡创造奇迹。很多人都熟悉他的名字，因为他惊人的拍卖纪录。 2019年10月5日，三友的已故杰作《曲腿裸女》在香港举行的苏富比2019秋季拍卖会“现代艺术晚间拍卖”上以1.98亿港元成交，今年7月8日，苏富比春季拍卖会在香港举行。香港。在江氏现代艺术晚拍中，其《绿色背景四裸女》以2.58亿港元成交，创孙宇作品拍卖史上第二高价。常玉自然成为亚洲艺术品拍卖市场的热点，并从此引起了业界的关注，人们开始了解他的经历，探索他的艺术。 9月初，这位中国前卫艺术家在深圳、上海举办的“常玉·巴黎概念——王济源收藏专辑”特展再次引起公众关注。

常玉平常的日常就是坐在巴黎的一家咖啡馆，看着《红楼梦》画画。常玉出身于富裕的书香世家，性格孤傲，但内心深处却对士大夫感到疏远。有人说他“标新立异”，也有人说他是“孤独大师”。这些并不夸张，但他的个性只能在来到法国之后才能描述。 1919年，常玉为追求一名留法中国青年来到巴黎。与徐悲鸿、林风云、刘海粟、庞薰琹等画家同行不同，常玉没有选择报考美术学院接受专业训练，而是聚集在盲人艺术家的免费工作室、咖啡馆里写生。这种自由的状态，让常玉可以尽情的放纵。在巴黎的头几年，我整晚都在酒吧喝酒，与周围的女人有说有笑。当他感觉好一些时，他拿起了画笔。 ”来勾画他们的姿势。他出身富裕，经常出入高级餐厅，经常出差，聘请昂贵的模特，待人慷慨，为客人提供正宗的中餐，为客人提供伏特加，许多经济拮据的留学生都欢迎他的到来。他的支持。这种自由、随和的生活态度在他的作品中得到了体现。

常玉的裸体女性题材多以毛笔勾勒，并以水彩画出，具有素描般的流畅感。画中女性的大腿极其夸张，温暖的身体大如山，徐志摩称之为“宇宙大腿”。此时的常玉，怀着心中对女性的仰慕和仰慕，用东方语法表达了当时保密的话题。与此同时，夸张的造型、平面的构图以及极其简单或强烈的色彩是西方现代主义艺术的特征。

常玉成长于东方文化环境，熟悉传统书画技法，作品充满书法和写意。在他的裸体妇女和动物画作中，吉祥、财富、长寿等古代符号经常出现在背景中。在他的花艺作品中，花盆上刻有小书法的古诗词，还有特殊的东方符号——。趁着颜料还湿着，他赶紧把线条刮掉，里面是一个“玉”字，周围是一个模仿中国画篆刻的框架，下面签着“三玉”马苏。华丽与孤独、朴素与空灵、向往与怀旧构成了常玉作品的美学理念。 “常玉的静物画，尤其是‘花’，构成了他一生作品的很大一部分。常玉在乡愁中完成了一个梦境。这个国家有春天的花朵，有财富，还有……有无尽的辉煌回忆，‘孤独和孤独’。”花落后的凄凉，无法用言语形容的孤独和凄凉”，蒋勋曾这样评价。

常玉随时都有成功的潜力，无法隐藏他的才华。抵达巴黎后，毕加索的经纪人、伟大的收藏家亨利-皮埃尔·乌谢立即注意到常玉，称赞他“真正精彩，而且才刚刚开始”。在他的支持下，三友参加了许多秋季沙龙和独立沙龙，其中包括在欧洲享有很高地位的法国杜乐丽沙龙。亨利·皮埃尔·乌什还帮助三友结识了毕加索和马蒂斯，毕加索也为三友画过肖像。

当时巴黎不少画商对常玉的作品很感兴趣，但常玉不为所动，拒绝合作。潘训庆说，“我亲眼看到很多次常玉被人围着想买他画的白描画，他把画送给人家，但他拒绝了人家给他的钱。画商就来找他。”这种对待艺术品经销商的态度导致亨利-皮埃尔·乌歇叛逃。失去了画廊和经纪人的支持，常玉的作品逐渐开始失去市场的尊重。不过，常玉并没有压抑自己的傲慢本性，“当人们请他画肖像时，他提出了三个条件：第一，付钱；第二，画的时候不要看它；第三” “画完之后，不要给我任何意见，请答应这三个条件，如果不满足三个条件，就失败。”潘熏清说道。就像他在美国时一样，一位艺术品经销商带着他的一些作品来到三余，并想要更多。当然，常玉并没有回应画商的要求，他说：“我不会在画上加一笔。如果你要我加一笔，我就买这幅画。”常玉又添了一划。最后，常玉说：“我本来卖给你800美元，现在我给你800美元，你把画还给我。”

1932年，舒兰社成立，以庞薰琹为首，与常玉的创作理念一致，其艺术活动与当时西方近代流派的先锋艺术实验大致同步。当时身在法国的常玉虽然不是会员，但多次受邀参加展览，不少会员深受常玉画风和巴黎画派的影响。觉澜社虽然成立仅四年，却开启了中国美术运动的新篇章。

常玉选择离开故土，但在他后来的动物题材作品中，辽阔的土地、古老的道路、黄沙却表现出荒凉和荒凉。这些画作与描绘裸体女性的《生活的乐趣》不同，它们将东方形式与现代西方色彩穿插在一起。他画的马大多是空旷遥远的天空下孤独的小动物，让观众感受到这位外国人晚年的孤独。 “我的生活中什么都没有。我只是一个画家，”他说。在他去世前不久，他在给朋友的一封信中写道： “我一生都在探索绘画，现在我终于知道如何画画了。”

盆花（油画）常玉

图片来源苏富比

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