黄宾虹作品
1、黄宾虹有一本书,叫《画语录》。 他所说的很可笑,也可以理解。 这一代的老画家根本不懂现代的东西。
他说,中国的传统是如何划分的:能品、精品、神品、雅品。 按照我们中国传统的标准,级别越高,级别越高。
他说最好的西方绘画不过是我们的“能源产品”。 他根本不了解西方……那个时候,都是叛逆。
黄宾虹作品
坦白说,我不太看重黄宾虹,但我很尊重他。
他尽力用笔墨来画,但画出来的都是一样的。
艺术本身就是感人的。 如果不能触及人,科技还有什么用? 就像那些微型雕塑,用显微镜看是没有意义的。
黄宾虹《仿董菊二米》
2.当艺术达到顶峰时,无论东方还是西方,它都是相连的。 这就像爬山一样。 东西方风景各异,在山顶相遇。
但有一个问题:毕加索可以欣赏齐白石,但反之则不行。 为什么?
再比如,西方音乐家能听懂二胡,能在钢琴上弹奏二胡的声音; 我们的二胡演奏者听不懂钢琴,也发不出钢琴的声音。 为什么?
这是因为我们的视野狭窄。
中国画中的近亲婚姻代代相传,越来越堕落,甚至越来越猥琐。
黄宾虹《煮茶》
3、我很幸运:出国前,我跟潘天寿学了中国画。 他是完全传统的,而我画得很好。
后来我在巴黎学习了3年,参观了欧洲所有的美术馆,了解了西方艺术的优点; 我明白传统的东西已经过去了,强调它们是没有用的。 鲁迅很早就指出了这一点。
黄宾虹作品
回归传统是不可能的,坚持传统就是死路。 然而,有大量的中国画家不了解西方艺术,无法接受西方艺术。 有的甚至骂马蒂斯,排斥、攻击西方艺术。 事实上,他们正在克制自己。
黄宾虹作品
中国凡是有一点创新精神的画家,都学过西洋画。 西方伟大的批评家并不排斥东方艺术,而是欣赏它。 20世纪90年代中期,香港举办现代中国画展,媒体突出两个关键主题:黄宾虹代表传统,吴冠中代表创新。
黄宾虹作品
他们评价我是一位叛逆的老师,“代表着一股超越传统、给中国画艺术带来新面貌的巨大创新力量”。 我对艺术太严格了。 考虑到中国画一百年后的未来,我只是痛苦自己……
1923年黄宾虹《玉山》
4. 画家成为艺术家的人很少。 他们大多是能够发表作品的画家。 他们为了名利而忙于生存。
整个社会都是浮躁的。 当你打开书刊、报纸、书籍时,你看到的都是浮躁的面孔; 有很多画廊和密集的展览。 与其说是文化繁荣,不如说是为了就业而奋斗。 他的艺术创作的质朴灵魂是无与伦比的。
艺术来源于灵魂和灵感,灵魂和灵感没有买卖的地方,艺术家也没有职业。
黄宾虹作品
5、最重要的是思想——感受。 感情有真有假,品质也有差别。 有些人有感情,但无法表达自己的想法。 现在我更注重思想,技术不太重要。 好的技术没什么,也没有什么可以传承的。 领先思维,全新题材,内容、境界、笔墨等于零。
黄宾虹作品
6、人生只有一种选择。 我支持朝着我相信的方向摸索。 当我误入歧途时我不会哭泣。 我到底错了,给别人一个教训。
黄宾虹《元人诗意》
7、整个社会浮躁。 当你打开书刊、报纸、书籍时,你看到的都是浮躁的面孔; 有很多画廊和密集的展览。 与其说是文化繁荣,不如说是为了就业而奋斗。 感情激发出来的艺术创作的朴素灵魂是不一样的。
黄宾虹作品
8、艺术来源于灵魂和灵感。 没有地方可以买卖灵魂和灵感,艺术家也没有职业。
黄宾虹作品
9. 怀孕就像怀孕一样。 只要怀孕了,就不怕生不了孩子,就怕怀不上。 所以我每天都在外面跑步,希望能怀孕。
黄宾虹作品
10.笔墨等于零:分离的线条和色彩从画面中分离出来都是零。 笔墨不是程式化的东西。
黄宾虹作品
黄宾虹作品
黄宾虹作品
黄宾虹作品
黄宾虹作品
黄宾虹作品
黄宾虹作品
黄宾虹作品
黄宾虹作品
黄宾虹作品
黄宾虹作品
征文:谈甫斋公共平台常年向中青年画家征集国画稿件。 一旦获得批准,它们就可以在我们的公共平台上发布。 有兴趣请加张大卓微信zdazhuo