汉代玉器用料特点及工艺、造型、纹饰及沁色等

汉代是中国玉器发展史上的辉煌时代。 汉代玉器的工艺风格继承了战国时期，但在器物种类、制造技术、装饰风格等方面都有改进和创新。 艺术达到了前所未有的高度，体现了汉族人民高超的审美情趣。 我们在识别的时候，需要通过多方面进行比较和判断。 本文将从材质、工艺、造型、纹饰、色彩等方面简要介绍汉代玉器。

汉代玉器特点

汉代社会安定繁荣，是社会经济发展的重要时期。 四百年来相对稳定的政局为玉石的繁荣发展创造了必要的条件。 玉文化高度发达，汉代的玉料与其所表达的玉文化一样，呈现出在和田玉背景下多种玉料同时发展的局面。 西汉初期，张骞出使西域。 东汉时期，班超被任命为西域都护。 这打通了与西域文化交流的通道，大量优质玉石从新疆运往内陆。 和田玉正式成为中国玉石的主流（图1）。 汉代以前，和田玉尤其是和田羊脂白玉的使用并不多见。

汉代玉器的原料主要是新疆和田玉中的羊脂白玉、白玉、青白玉、青玉、玛纳斯碧玉，还有少量的岫岩玉、蓝田玉、水晶、玉髓、玛瑙等。 和田玉原料主要来源于玉龙喀什河，即和田籽料（图2）。 当时，由于条件不够，山料尚未开采。

西汉末年至东汉时期，因连年战乱，国力耗尽，但丧葬之风却持续不减，于是出现了“以石代玉”的现象。 陕西出土了大量汉白石制作的汉代祭器。 这是因为玉石的开采和加工成本较高，逐渐衰落的国力无法支撑各种祭祀活动所需的大量玉器。 用容易加工的汉白石取代玉石，是国力衰弱的侧面反映。

汉玉中也常用水晶、玛瑙、绿松石等。 例如西安汉代陈庆时墓出土的水晶印章，纯净无瑕，洁净透明，质地致密细腻，是水晶中的上品（图3）。

出于成本考虑，现代仿汉玉的材质常被价格较低的青海料、俄罗斯（俄罗斯）料、朝鲜（民族）料等替代。 通过仔细观察，不难发现它们之间的区别。 笔者曾获得一件汉代公子吊坠（图4）。 灯光下可见玉石呈粥状结构，与新疆和田玉云絮状结构不符，却是俄罗斯料的典型特征。 俄罗斯料是俄罗斯产的透闪石玉，成分与新疆和田玉相似，透闪石含量为95%（新疆和田玉透闪石含量为99%）。 俄罗斯材料在20世纪90年代开始进入我国，这意味着这种作品形吊坠在20世纪90年代以后才能生产，属于现代仿制品。

汉代玉器的工艺特点

汉代玉器最大的技术特点是铁器的广泛使用而产生的特点。 中国开始使用铁器的年代至今尚无定论。 据目前考古发现，最早的人工冶炼铁器出现在春秋时期。 战国中期以后，出土铁器遍布七国各地，并应用于社会生产生活的各个方面。 西汉时期，铁器的使用范围更广，政府在全国设立了49个铁官。 铁器的种类和数量显着增加，质量也随之提高。 东汉时期，铁器在社会生产生活中终于取代了青铜器。 从铁器的发展历史来看，春秋战国时期，治玉工具可能还处于铜器和铁器并用的时期，最终铁器取代了青铜器。汉。 铁质工具相对于铜质工具的主要优点是硬度更高，韧性更好。 然而汉代玉器的高艺术成就与铁器的使用密切相关。 铁的韧性高，锻造性能良好。 它可以制作各种形状的工具。 与青铜工具相比，在形状和耐磨性方面都进步了一大步，特别是用于塞、撞、钩、拔等小工具的锻造。 这些工具由铁制成，坚固耐用且不易碎。 通过在钢中添加碳来增加熟铁的硬度，可以制成细长且坚硬的钢铤，可以用来钻长而薄的孔，解决了钻大孔和小孔的问题。 可以说，铁器的广泛使用对汉代玉器工艺产生了革命性的影响，其主要工艺特点如下。

1、切割工艺

这一时期的切割成型过程中，多采用线锯或直锯，也采用圆盘铣刀进行切割。 水和玉砂都加了。 使用的工具取决于玉工的习惯和玉料的大小。 锯子或土堆的边缘很薄，表明使用金属工具的锋利程度。 例如，满城汉墓出土的玉璧、玉衣上的直锯痕一般宽1～1.5毫米，有的只有0.35毫米宽。

由于铁质工具的硬度和韧性比青铜工具好，因此切削水平得到提高。 此时器物表面很少有凹凸不平的现象。 在玉石和未完成的玉石中，由于粗抛或未抛光，会留下痕迹。

2. 镶嵌工艺

战国以后，玉石与其他材料结合的技术有了很大的提高，已经非常成熟和发达。 不仅数量增加了，而且质量和工艺难度也相当高。 这得益于铁制工具的广泛使用，玉件的制作精度也达到了很高的水平，为复杂的金玉镶嵌创造了技术基础。 例如广东南越王墓出土的嵌玉青铜框（图5）。

3.环形插座技术

活环雕刻是一项复杂而精湛的工艺。 商周青铜器中，有很多活动环，但对于玉器的制作来说，这仍然是一个比较困难的工艺。 到了汉代，玉环加工技术已不成问题，因此常用于器皿和装饰题材。 如广东南越王墓出土的玉盒（图6）。

4、钻孔工艺

汉代玉器的钻孔技术已经非常成熟，钻杆工具被运用到玉雕的许多方面。 钻头一般是铁制的，比较细长的玉管内孔可以钻得很直。 但如果钻头是双面钻的，有时会出现台阶痕，但外大内小的喇叭口形状基本消失了。 与史前时期玉璧的外缘大多是把边角磨成圆形相比，汉代玉璧的外缘是用大直径的金属管磨圆的，使玉璧的圆度大了很多。更圆润。 如徐州狮子山楚王墓出土的玉桦（图7）。

5、镂空工艺

春秋时期以后，镂空工艺在玉雕中得到广泛应用。 战国时期出现了一个小高潮，主要用于片状器物的镂空，同时也出现了少量的立体镂空作品。 魏时期(图8)。

镂空的方法与上期相同。 主要是先画出轮廓，然后打孔定位，然后加上金属线锯切割成各种形状，并用一些孔形成一部分镂空。 使用金属线工具时，将线锯固定在弓柄两端，来回拉动弓柄，因此切割面上往往会留下细而直的线条。

有些汉代剑饰打磨得不太精细，孔内常留下细密的直线痕，有时还有穿孔的痕迹。 这一般是用锣弓的方法制作的，是使用金属丝的结果，有尖角。 有时也用较粗的金属棒锉进行拉拔，也称为“拉棒”。

6、雕刻工艺

汉代铁陀工具已充分运用于玉雕的各个方面，如单阴线、双阴线、地矛盾线等，进行阴刻、浮雕、镂空、圆雕等装饰加工。这一时期的技法，在继承前代玉雕工艺的基础上，进一步发展，特别是圆雕玉有所增加，突出了造型之美和玉质之美，如玉天马、辟邪玉等。 ，还有汉代的玉熊。 许多器物上饰有大量的龙纹、云纹、卷云纹、山谷纹、香蒲纹、漩涡纹、乳状纹等，都是先定位，再结合诸如阴线，浮雕或减地浮雕。 浅浮雕玉器多采用减地法制作。 首先进行装饰，然后将地面拆除，使装饰突出。 装饰的整体高度一般不超出框架。 这一时期的玉器上还存在手工雕刻的现象，尤其是战国、汉代玉器上的刻字和某些玉器的纹饰。 例如一些玉璧、玉环外壁、岗卯、岩卯上的刻字（图9）。 这说明当时玉工使用的工具比玉坚硬得多，可能是刚玉或金刚石，而且文字很浅。 这种现象除了言语之外并不常见。

7、抛光工序

战国中后期到西汉初期，玉器的打磨达到了非常精湛的水平，尤其是生前使用的玉器，有的几乎达到了琉璃光的效果。 例如徐州狮子山楚王墓出土的白玉龙形坠（图10）。 然而，在一些陪葬玉器上，往往存在未经打磨或打磨粗糙的玉石。

现代仿古玉器工艺的最大区别在于电动工具的使用。 无论是钻孔还是装饰雕刻，电动工具显然要高效和精确得多。 节省的时间和劳动力成本对于大多数模仿者来说是不可抗拒的。 然而，高速而锋利的工具不可避免地会在玉石上留下现代工艺的痕迹，例如平坦而均匀的阴影、相似而均匀的线条以及漩涡状的痕迹。 笔者上面看到的H型玉佩就是这种情况。 腰部钻的孔直径极细且均匀，并伴有周向涡纹。 显然是由高速电机驱动金刚石棒加工的（图11）。

汉代玉器的特点

汉代玉器造型丰富多样，总体继承了春秋战国时期的传统造型，同时创造出属于汉代的独特器物。

汉代玉器的造型主要有：玉璧，一种扁圆形的玉器，中间有孔； 玉簋，古代帝王、诸侯用于朝廷任命、祭祀、丧葬时所用的玉质礼器（图12）； 玉璜，一种弧形玉器； 玉剑饰，即佩刀上的装饰，分为剑头（图13）、剑架、剑身、剑身（图14）四种； 玉玺不仅是身份、地位的凭证，更是权力和地位的象征； 玉鸡心吊坠，即蝎子形吊坠（图15），多为椭圆形，顶部尖，中间有圆孔，类似盾牌或鸡心的形状； 用玉石雕刻而成的长筒状器皿被认为是饮酒器，装饰华丽，多饰有乳钉纹，如广西贵县出土的玉杯（图16），也有少数素面、素色的。没有图案； 汉代帝王陵墓守门神兽（图17）； 鱼几是一种略带弯曲的圆锥形装置，最初作为解绳的工具而携带，后来成为装饰品，成为成年的象征（图18）； 玉筒状饰物，多用作腰带，顶部饰有云纹，中间有孔可供佩带，可作装饰品（图19）； 玉雕凤鸟饰（图20）； 玉制人形饰物，如玉舞人（图21）、玉跪人等； 玉刚毛，一般与玉炎毛成对出现，形状相同，长方体，中间有孔，可以用绳子佩带，器物表面刻有吉祥的句子，用来驱邪。 。 这是一个古老的护身符； 玉器是用于祭祀的玉器，具有象征意义。 ; 玉鸟兽，用玉雕刻而成的动物，有玉熊、玉马（图23）、玉雕（图24）等； 玉带钩，起到扣腰带的作用，用玉来显示佩戴者身份的高贵（图25）； 玉工字坠，形状如工字形，整体扁平，腰部凹形（图26）。

汉代出现的新型玉器应以陪葬器系列为代表，如玉衣、玉枕、玉盖、玉孔塞等。玉衣是只有皇帝才能享用的陪葬服装。和王子。 又称“玉蝎子”或“玉盒”。 ）； 玉窍塞，古人认为人死后，灵魂会从五官九窍离开身体，常用玉窍塞堵住九窍，以求来日重生（图28） ; 玉蝉多用作蝎子，寓意祈求长寿； 玉握，死者手中所握的器物，古人认为死者死后不应该空手而去，而是握有财富和权力。 汉代多为玉猪握（图29）。

现代人模仿中国玉器是困难的，因为很难理解当时社会的文化内涵和审美情趣，所以在模仿雕刻玉器时会不自觉地融入现代审美理解，使器物的造型要么夸张，要么过于克制。 笔者曾见过一只汉代的玉雕，其造型笨重，刻画内敛，眼神怪异呆滞，羽毛僵硬人造。 与汉代玉雕展翅昂扬的生动形象截然不同。 从形状上可判断为现代仿品（图30）。

汉代玉器装饰特点

纹饰也是鉴定玉器时考察的一个重要特征。 每个历史时期都有其固定的装饰风格。 汉代玉器在一定程度上受到春秋战国时期的影响，春秋战国时期的一些玉器纹饰也得以流传下来，同时产生汉代装饰品丰富、美丽。

普纹，是由三个方向的平行线条组成的类似蜂窝的图案（图31），流行于战国至西汉中期，主要用于装饰玉璧、玉璜等。

纹理图案有两种，由纹理状的螺旋单元组成。 一是在香蒲纹的基础上，由内而外用细线绘制螺旋纹，二是浮雕创作圆形独立的山谷纹。 （图 32）。

奶指甲纹是由奶指甲状突起组成的图案（图33）。 分为半球形和六角形两种，呈蜂窝状排列。 流行于汉代，主要用于装饰玉璧、玉环、玉衡、玉剑工具等。

云纹图案有两种类型：雕刻纹纹和浮雕纹纹。 前者与内切线连接的奶钉图案非常相似，只不过奶钉换成了内切线绘制的圆圈。 流行于战国末期至今。 西汉中期，用于装饰玉戒指、玉器等； 后者由立体凸卷云制成，流行于西汉末年至东汉，主要出现在玉剑上。

指节图案由垂直的指节和隐藏在地面的宽线条交错分布组成。 流行于战国末至西汉中期。 用于装饰玉剑（图34）、玉剑格等。

漩涡云纹是一种由三到四根卷曲对称排列在中心的装饰。 流行于战国末至西汉中期，主要用于装饰剑头。

动物面具图案出现较早，可追溯到新石器时代，流行于夏、商、周、春秋战国时期。 汉代兽面图案是在战国中后期兽面图案的基础上演变而来的（图35）。

螭纹出现于春秋战国时期，盛行于汉代，形似龙（图36）。

游丝发雕，一种以阴刻线条描绘图案的风格，其柔软如游丝，细如发丝，故名“游丝发雕”。 这是熟练使用小钩工具的结果。 勾线流畅，走把的力度运用得当，使阴纹的曲线很少断裂或重复。

汉八刀，一种简洁、粗放、对称的雕刻风格，这种风格多由曲斜面和直槽组成，用少数刀刻画出玉石的形状。 多用于制作玉蝉、玉猪、玉翁钟以及一些带有龙凤图案的双区或三区玉璧。 几乎看不到土丘连接的痕迹，阴线的底部也经过打磨抛光，给人一种用刀片切割的感觉，看起来非常简洁生动（图37）。

古玉的颜色现象

沁色是指玉器埋入土壤后，长期受到各种矿物质的侵蚀，颜色和结构发生变化的现象。 短时间内无法形成自然色彩。 与金属和木材相比，玉石的结构更致密，化学性质更稳定。 它只有在特定的环境下经过长期的物理、化学作用才能形成。 古玉的颜色现象是一种复杂的物理化学变化，受多种因素影响，主要有以下几个方面。

首先，玉器材质的不同决定了玉器化学活性的程度。 活性程度高的玉石材料会比化学性质稳定的玉石材料变化得更快、更深，导致相同条件下渗透程度的差异。

二是地理和土壤环境的差异。 我国幅员辽阔，土地上有各种地质构造。 不同地区的土壤性质也不同。 其所含物质的不同以及酸碱性的程度，对土壤的颜色有不同的影响。 一般来说，南方水位较高，土壤呈酸性，玉器含水较多； 北方土壤较干燥，土壤呈碱性，土壤较重。 南北的玉器各有不同。 南方古玉的蚀变数量比北方多得多，玉石蚀变的程度也比北方大。

三是玉器埋藏时间的差异。 玉器颜色的产生是一个长期而缓慢的过程。 随埋藏时期的不同，变质的程度和颜色变化的深浅也不同。

四是埋葬环境不同。 许多玉器在埋葬后会与附着物接触，或因墓葬结构的变化而与其他物体接触。

第五，玉器有不同程度的破损。 当玉器破损时，各种致色物质就会渗透到玉器的缝隙中，发挥作用。 与未损坏的玉器相比，损坏的玉器颜色会更深、更浓。

由于天然颜色形成所需的时间较长，模仿者常常采用许多其他方法来加工玉器，以模仿天然颜色的外观。 然而，由于变换环境和变换原理与自然颜色形成不同，人工颜色与自然颜色存在许多差异。 可以说，现代工匠或许能够将古玉的造型、纹饰模仿得惟妙惟肖，但假古玉的颜色却很难做到逼真。 通过仔细观察不难发现两者的区别，因此颜色是鉴别古玉的重要手段。 上述仿汉工字吊坠是一个特例。 可以看到上面有皮革和软泥，而且软泥的颜色均匀自然，石皮的特征也符合自然条件（图38），因为模仿者用的是皮带有是用真色、石皮的俄罗斯材料制作仿古玉器。 但是，我们在鉴定时需要考虑很多方面。 琴、石皮上的工字形吊坠虽然符合时代标准，但其他方面却暴露了缺陷。 如果某一方面不符合时代特征，就可以判定为假货。 色泽自然，这款工式吊坠仍是现代新仿品。

虽然科技鉴定方法有很多，但都不能全面、详细地反映所鉴定文物的具体年代，只能作为我们鉴定时的参考。 文物的鉴定仍然更多地依靠鉴定者通过经验从造型、纹饰、工艺、色彩等方面进行分析比较，从整体多方面的把握来判断。

参考：

1.徐琳，《中国古代玉石处理》，故宫出版社，2011年。

2.刘云辉，《陕西出土汉代玉器》，文物出版社，2009年。